育才学习网1. 可以告诉我古风歌曲文案怎么写吗,怎么才能写好
首先要有古风的味道，也就是要有美感。
同样一句话，放在现代就是言简意赅，放在古代就要有意境。打个比方：现代风：春姑娘踏着轻悄悄的步伐，在不知不觉中走进了我们。
古风：阳春三月，独倚江楼，阅尽江水奔流。乱花蹄沓，斜晖脉脉，待明日，一展春朝百花廖红。
杨柳秋千院中。啼莺舞燕，小桥流水飞红。
其次，也有很多的古风歌曲是按照剧情来描写文案的。比方说非常有名的河图大大，他的歌大多是依据历史中或是书上的一个故事或者一个片段来描写的，也可以称之为剧情歌。
当然，我们大都是听歌，不过在了解了歌曲的背景之后，我们愈加会带着一份别样的心情去听那首歌。比方《华胥引》，在看了小说之后，我才更加能了解那种听一夜孤笛声，等得流年三四轮，埋葬千层塔的心情。
《倾尽天下-乱世繁华》也是如此，在了解了歌曲的创作背景后，我才更能体会到那种登上九重宝塔，独自一人看流星飒沓的心静。好吧，话说回来，其实我只是一个听众，一个非常喜欢古风歌曲的听众。
我喜欢河图和小曲儿，还有墨明棋妙。对于古风歌曲的文案，以上纯属我的理解，我不知道这对不对，不过这是我的感受。
以上全是手打，也是我的心情，希望作者能够采纳。最后说一句，如果楼主有自己创作的古风歌曲的话，可以告诉我吗？我也可以帮楼主提些意见，做些点评。
当然，这不是专业的，不过，虽然没吃过猪肉，但起码看过猪跑呗~~~。
2. 古风歌词如何写呀
一楼的你那叫敷衍。
最重要是要把自己的感情融合在里面，要有感而发，让人一看即使不明白歌词的具体的意思，
也知道表明的感情和意境是什么，还要注意平仄押韵，至少不要绕口。这些是最基本的。
特殊的方法的话，多听听古风歌，少司命的，董贞的都可以。再就多看一些情感丰富，表达明
显的古诗词，像红楼梦里的那种就可以。还要多多积累古词古句，把古汉语的功底打好。
再就是看你是先写词后谱曲还是先谱曲后填词了。先写词的话最开始说的就够了，给曲子填词
的话就不能着急写词了，首先要把曲子听上几遍，想象曲子表达的意境氛围感情色彩，把曲子理成
一个故事，找到合适的赋词点，把故事挤压进歌词里，也就是把故事缩略成歌词。最重要的就是感
情，氛围，要把这些融进歌词。
这些就是我写歌词的方法了，只是建议跟意见而已，楼主看看有没有能帮到你的。
3. 写古风歌词要注意一些什么常识
古风歌曲填词教程【踩点】 在古风歌曲填词中，踩点是很重要的第一个环节，虽说现在的古风歌曲大多是填现成曲或是写原创词，有些已经有人填过词的歌曲可以根据原词的格式与字数来写，但有些曲子是没有填过词找不到参照的，或是有的词作并不喜欢原词的格式想自己来找旋律填词（例：《百鬼夜行》与《山雨》，《月江西》与《春弄》），那就需要靠词作自己来听曲子，根据他想要的旋律找出每一句去掉要填几个词几个字，它的句式是怎样分的，整首歌下来要分为几段，这首词的大致格式是怎样，这就是踩点。
如何踩点呢？用《因缘劫》这首歌作为例子，如果这只是一首没有歌词的纯音乐，听着伴奏，先摸清从哪里开始，到哪里结束，大体分为几段，做好这些准备之后就可以听着曲子，根据它的节奏去听它的句式与字数，那《因缘劫》的句式和字数就是这样的： 00:37 A1 4 4 7 4 4 8 7 6 13 7 7 11 B 5 5 11 5 5 9 5 5 11 5 5 9 02:31 A2 4 4 7 4 4 8 7 6 13 7 7 11 11 然后就可以根据这个来填词就容易的多，当然，有原词参照的曲子就可以跳过这一步。【灵感】 古风歌曲填词的灵感一般取决于两个方面，一是曲风，二是词作个人的思想。
古风歌曲可以分为婉约派和豪放派。豪放派曲子一般适合征战、帝王等剧情词，婉约派曲子可选填的故事题材就比较多，爱恨离愁是最常见的，但同时也能从《诗经》、唐诗宋词等文献中获取题材，也可以写历史人物，典故等。
（例《大唐红颜赋》《采薇》《春弄》）。抒情词的灵感往往来源于一首诗词，一栋古建筑或是一个风景，一副画面。
（例《思凡》《碧江涵秀》） 灵感是突发性的、稍纵易逝的，如何获得灵感呢？ （1）生活体验与积累在古风词中，不管是剧情词还是抒情词都能加入词作对生活的感悟，生活的体验和积累是灵感的摇篮，就像辛弃疾的名句：“众里寻他千百度。暮然回首，那人却在灯火阑珊处” （2）心里状态和环境 灵感的产生往往都是在创作者没有特地准备下忽然迸发出来的，灵感的获得是一种被动的思维接受过程，而非主动所能获得的。
很多优秀的艺术作品，都是创作者在无意识的心里状态下获得的灵感，比如像走路、上厕所、洗澡聊天、睡觉这些松弛的精神环境，是比较容易获得灵感的。当我们缺少灵感的时候，可以看一些古诗词的书籍，古诗词里的诗句和意境往往都能给我们一些创作灵感，当这些灵感在我们大脑中一闪而过的时候我们就要紧紧地抓住，并且把思想高度地集中在灵感的焦点，充分发挥自己的主观想象力，进一步地使灵感得到扩大。
（3）学会思考和创造 思考是获得灵感的必经之路，我们在获得一定的灵感之后，哪怕只是几个词语或者句子，我们都要在此基础上思考它的发展和延伸，通过自己的想法来使自己获得的灵感得到发展和延伸，使这首词不脱离主线却也能丰富起来。其实，灵感是人皆有之的，只要认真地感受生活、思考生活，灵感随处可见。
【意境】 古风词很注重意境，意境不是虚幻的，意境是将自己想要表达的“情”与“景”通过艺术加工，融入自己的情感，然后交融，使意境达到完美的体现。 意境即是主观思想与可观事物的结合，同时它也是歌词的“灵魂”赖以生存的环境。
一个好的作品，必须通过意境的营造，使作品的主题和中心思想得到最完整的体现。 意境是赋予诗、词作品形态美的重要因素，而“意”与“境”的关系是相互作用的，“意”（情）因“境”（景）而获得形象，使其具象而有所触感；“境”（景）因“意”（情）而变得鲜活、生动，有血有肉。
因此，词作的情感与情趣，是“造境”成败的根源所在，意高境远、意境浑融乃是诗词创作的最高境界。 在意境上，歌词写作既有似于是个创作，又不完全等同于是个创作。
但古风词与诗词有着异曲同工之妙，在写作古风词的时候只要能掌握住诗词的精髓那意境是很容易营造出的。【节奏】 语言具有轻重、缓急的规律性。
你对一首曲子有了灵感，找到点了，但是也不能不管它的节奏只当是填充般给它胡乱填上东西，每一字一句都是需要根据音乐的节奏来的，不然即使填出了一首很好的词，有一个很好的歌手，但是你的词跟不上节奏也是白费。古风词不比现代词，古风词和诗词一样是有平仄规律的，只要你的词符合曲子的节奏，你在填词过程中不去管它的平仄，当你写完后你会发现你的词是符合平仄的。
词作在填词过程中也是需要听着曲子来填的，不能踩点结束后就把曲子丢一边，填的每一个词每一个句子都要根据曲子来，适当的哼唱来知道这节音调和自己的词是不是吻合，唱起来会不会奇怪会不会拗口，同时也要注意语言的流畅姓。语言流畅是歌词创作的最低标准，只有当语言节奏符合人们的口语习惯或者悦读习惯时，歌词语言才具有歌唱的基础。
4. 怎么写古风歌词
长期以来，古风歌经常被人诟病的就是它的歌词，虽然不乏精品，但也总有一些堆砌词藻，言之无物的歌词拉低了整个圈子的形象。那么，如何写好一首古风歌词？
首先，要跳出固定的词藻套路。有人觉得，一首古风歌词无非就是出现以下词语：“红尘”“繁华”“天涯”“离殇”“红颜”等等，似乎把这些词藻全部堆砌在一起就万事大吉了。实际上，这种词藻的堆砌是填词的大忌，看完只会觉得空洞无物，不知所云。并不是说写古风歌词就不能用这些词语了，而是说要让词语为你所用而不是被它支配，起码要让人觉得这句歌词是有意义的，而非晦涩难解的。为了强行押韵和追求“文雅”，堆砌词藻，不含真情，是许多古风歌词的根本弊病所在。
其次，多尝试风花雪月以外的内容。中国五千年历史，可写的远远不止爱情，金戈铁马，文人墨客，这些都是很好的题材。比如汐音社的专辑《人间词话》，用10首歌写10位著名文人，颇具文雅古意。古风歌词发展到现在，一味的儿女情长已经使人感到审美疲劳。在中国历史上，一直有“婉约派”“豪放派”两派争艳，希望如今古风圈出现更多“豪放派”的精品之作。
第三，就是要多阅读中国经典文学，感悟传统文化。《松窗棋罢》《步步为营》等歌词写围棋，都可以看出词作是真的懂棋的，因此歌词就充满了清雅古意。化用诗词、诗经里的语句，都会使歌词增色不少。
最后，想好这首歌词要表达什么。可能是想出了一个故事，想用歌词把这个故事记录下来；也可能是受到某个人物的触动，想要表达对他的感觉；也有可能是想用歌词书写一种感情。人们可能会从歌词中读出不同的情感，但前提是你一定要倾注了情感。最后，推荐几首填词超棒的歌，并膜拜这些词作。
《云荒只如初见》：
倾我一生一世恋
来如飞花散似烟
《不老梦》：
于万人中万幸得以相逢
刹那间澈净明通
《棠红棣雪》：
我要朱屑铺街，金粉砌殿，
琉璃酒器闲来掷响玩
我要的何其多
问谁敢笑我贪？
《白衣》：
一步踏尽一树白，
一桥轻雨一伞开，
一梦黄粱一壶酒，
一身白衣一生裁
《对黄昏》：
荣华身一世幻一时真
《我的一个道姑朋友》：
若你早与他人两心同，
又何苦惹我错付了情衷？