1. 艺术创作感想
原发布者:爱笑的芥末520
创作感悟——我谈我的创作《悄悄话》姓名:赵杰学号:09111034专业:美术教育指导老师:何沙敏摘要:创作的过程中遇到不同的问题,解决问题这对于我们来说都是学习和进步。想要进步就是不断总结自己的不足并找到解决问题的办法。关键词:构思心得体会问题正文:这次的创作课程也要告一段落了,不管结果如何,过程也是珍贵的,因为在创作的过程中遇到不同的问题,解决问题这对于我们来说都是学习和进步。创作很重要的一部分就是题材与构思。如何在众多的作品中脱颖而出,构思时很重要的一个环节。在艺术创作的道路上,探索适合于自己特点的风格是不言而喻的事。我常常想,对于我自己专业方面创作一个大胆的尝试充满兴趣,不时的思考着一些问题,在精心准备之余,却发现还被自己否定,然后在不断的调整,不断的修改,再去探索,这样反复进行着,回头看看自己的仅有的创作资料,题材大多取自陕北农村中常见的场景,在我的记忆里面,我常常是带着浓厚的兴趣和激情来画完我的构思,其实在我画的过程中也有很多情况是边画边想,根据一个形体,或者一块颜色,启发我创造另外一块色彩或者一个更有意思的形体,不断的充实画面和丰富画面。这种尝试在创作中我不是经常用,当然一般情况是先想好了基本的方案,然后形体搭配基本上符合我的构思,就开始动笔了。一幅作品其实过程比结果更为重要,过程是强调感受,没有感受,画面打动不了观者,笔者认为作为创作,首先要打动自己。我手上的在陕北拍的资料,
2. 感想怎么写例文
读后感开头六法
一、文复述法。这是最简单最常见的一种开头方法。开头用叙述性的语言概括介绍所读作品,然后用精练的语言阐述自己的感受。这感受即为文章的观点,属议论文三要素的论点。
例1:《读有感一文,仲永的结局不能不令人深思.方仲永五岁时便能“指物作诗立就”,且“文理皆有可观者”。但是,他那惟利是图的父亲却不为他继续学习提供条件,到二十岁时,便“泯然众人矣”。由此,我悟出:一个人即便有很高的天赋,如果没有后天的勤奋努力,也很难取得成就。这就是说,天赋是成材的基本条件,而勤奋是成材的决定因素。
二、单刀直入法。这种开头方法就是“开门见山,直抒感受”法,一开始就写了读某作品后的总的感受。
例2:《爱的播种,爱的萌发——读〈祖国在我心中〉》一文的开头一段:读完《祖国在我心中》一书,使我心潮汹涌情思横溢,热爱祖国之情油然而生。这本书语言生动,内容感人,读过之后受到感染、熏陶,爱我中华的种子播入我的心田。
三、引申联想法。这种开头方法是由现实生活中的一些现象触发作者定向阅读某作品,然后谈真切感受。
例3:《不要人挎颜色好,只留情气满乾坤——读〈党在我心中〉有感》一文开头一段:
常有人如此感喟:“民风日下,党风不正,社会风气一团糟。”听得多了,竟也怀疑起曾一度挂在嘴边得“没有**,就没有新中国”的歌词来。带着问号,我打开了这本书——《党在我心中》,虔诚地看了一遍又一遍,我的思想逐渐明朗了,我的疑虑逐渐消除了。终于,我又一次肯定了那一句朴实无华地歌词:“没有**,就没有新中国!”
四、铺陈比兴法。这种开头方法先言此再及彼,极力铺陈与所感有关联地事物,然后引出读作品地感想。这类似于《诗经》中地比兴手法。
例4:《路——读〈神州吟〉》的开头:
地球上有许多路,究竟有多少条,谁也无法回答。茫茫平原上有路,群山起伏中有路,辽阔的戈壁滩上有路,浩瀚的大沙漠里有路,荆棘荒草中有路,冰天雪地里有路……路是人走出来的,只要有人走过的地方,就留下了路。
《神州吟》这本只66页的书,以其独特的风格,以其磅礴的气势向人们展示了近代中国走过地艰难之路。
五、置疑深思法。这种开头方法是在对原作品深入分析后,精心设置疑问,引起读者深思,然后联系作品回答疑问,此法能吸引读者,感染力强。
例5:《胸中有誓深于海,肯使神州竟陆沉——读〈祖国在我心中〉》一文开头:
为什么苏武在大雪纷扬中几乎冻僵过去,手中还紧握着那支代表国家尊严的汉节?为什么“五四”运动中的学生要燃起熊熊烈焰,吞末曹汝霖地老巢赵家楼?为什么有“中国毕加索”之称的韩美林要拒绝美国的高薪聘请,毅然回国?为什么那些漂泊海外地炎黄子孙会对着一杯黄土,面向东方,潸然泪下?
因为——祖国,在他们心中。
六、设境烘托法。这种开头方法是先设置一个与所读作品表达的感情有关的典型环境,然后阐明自己对所读作品的认识和理解。此法适合于阅读严肃作品之后产生的感想。
例6:《〈红岩〉读后》一文的开头一段:
深夜,周围一片肃静。微风习习,吹拂着握的头发,吹拂着我烧得滚烫的面颊。我凝视着这和平而又宁静的夜晚,眼前渐渐呈现出一座巨大的浮雕:在一块壮丽、鲜红的岩石上,屹立着高大、魁梧的许云峰,旁边是风华正茂怀抱“监狱之花”的江姐,手握《挺进报》的成岗,……他们那坚毅的目光充满信心地凝视着远方,脸上带着革命者那种特有的视死如归的宁静的微笑。他们憧憬着未来美好的共产主义远景,他们深信,自己的理想必定会实现。看吧,他们身上放射出一阵阵奇光异彩,在这美丽的光彩中,现出四个锱金大字——**人。
“文无定法”,以上介绍的六法,意欲起到抛砖引玉的作用。望同学们在写作实践中大胆探索,创造出更多更好的读后感开头来。
3. 剪纸感想怎么写
原发布者:LF菲菲WP
剪纸心得体会剪纸艺术来自民间,产生于老百姓的心灵和日常生活中,在我国不少地区都有着非常广泛的群众基础。在童年的记忆中,逢年过节,婚嫁吉日,祖母、母亲、姑姑总要拿一把剪刀,随心所欲地剪窗花、礼花、门笺等,动剪成形的人物、动物、花卉尽情地表达了她们对美好生活的祝福和向往。尽管现代各种装饰艺术琳琅满目,但是剪纸之乡的风俗依旧。结婚吉日,逢年过节,人们总还是习惯贴上几幅剪纸。首先,老师从材料、用具、剪纸的形式一一讲解,课件的每一个环节都比较细致。其次,又进行了剪纸基本形的训练,在训练的过程中,老师进行了耐心的指导,同时,也让我感受到了剪纸艺术是一门“易学”但却“难精”的民间技艺。作为一名学生和一名剪纸爱好者,有弘扬民族文化的义务和责任,应当去传承它、发扬光大它。可以说带动一个人,就能带动一个家庭;带动一个家庭就能带动了一个群体。让更多的人去体味其中之美吧!乡村里的人,对剪纸一直是喜欢的,现在却没有人学了。老关出于对民族文化的本能热爱,就一举两得的想用剪纸传播日渐被很多人疏忽的民族文化。他们是说着质朴的话、带着天然微笑的农者,这是一些从山里、从田里走出来的最为纯朴的民间艺人。他们的身上流淌着一个民族日渐稀薄的文化血液,这血液曾经浇灌过整个中华民族多样的丰富与辉煌。他们走来了,带着那样简单而又那么容易被满足的愿望和理想,在民族文化传承的道路上,艰难地行走着。面对他们我们没有理由忽视
4. 创作油画的感想 作文(300字左右)
1,油画表现力强,水粉画相对来说就比较局限。油画有着悠久的历史,可以追溯到文艺复兴时期,并随着时代的发展而不断发展,不断完善。发展到当代,艺术家创作的方式越来越多样化,并不断地借助其他的媒体与媒介与油画相结合。油画仍然是表现力最强的一种绘画艺术创作方式,艺术家最主要的绘画艺术创作方式。
水粉画也叫广告画,宣传画,可知她的用途主要用于商业领域。因其色彩的局限性(易粉易脏,色彩易氧化,表现力不够)在绘画界并不受欢迎。
2,不动手一切都不能谈起,只能是空想,不能转化为现实。特别是初学绘画的学生,更应多多动手!
3,油画是一项伟大的发明!油画改变了世界,改变了我们看世界的方式,也改变了我们对世界的看法。
这些是论点论据,你再举例论证,几千字都有了!
5. 古诗词创作感想
旧体诗词写作浅议
旧体诗词,是我们中华传统文化的重要组成部分,唐诗宋词中的名篇佳作,琅琅上口,易读易记。一两句精辟的诗词句子,可以蕴藏着很深的哲理。我自幼受到它的薰陶,一直很喜爱它,虽没成大器,但阅读欣赏和写作旧体诗词,一直是我业余文化生活的重要组成部分,近日,受命编选一部诗词选,读了很多来稿,对旧体诗词生发出一些感慨,遂写成这些文字与之商讨。
从来稿中得知,喜欢写旧体诗词的人还不少,说明旧体诗词还有它的生命力,在当代可以与新体诗“并肩前进”。来稿中有不少格律,严谨、意境深邃的佳作,这些作品的作者多为老年人。但不容乐观的是,中青年作者虽也不乏佼佼者,但多数不是不合格律便是没有意境,只是文字堆砌。有的作者可能自知律诗难写,故不敢冠上“律绝”字样,以为这样便可不讲究平仄,每句五字或七字便可,有的还冠以“古绝”“古风”字样,以为就可不讲究平仄了。须知,“古风古绝”虽来讲平仄,但有个起码要求:顺口。而来稿中出现了不少四连平四连仄的句子,读起来十分拗口,有的在单句(三、五、七句)还用了平声字。我读过很多竹枝词、山歌,那些原创的民间作者们,他们也许不懂平仄格律的理论,但他们“唱出”的作品却合乎格律,抑扬顿挫,起承转合,十分顺口,极少出现四连平、四连仄的。而我们一些年青初学作者,就没有注意到这些基本常识,写出一些读得拗口之作。有个署名作者身份是社科院副教授的“七律”,全诗56个字,竟有14个字不合格律(除开可平可仄的不算)。我真感到“隔行如隔山”:这位作者可能在社科研究上是权威,但写成这样的“七律”实在令人不敢恭维。另有两首“满江红”作者“自报家门”是助理研究员,据称一首原载北方一家副省级报刊,一首曾在本省一家报纸上发表。同样,每首字,其中一首有30个字不合律,另一首19个字不合律,两首有七字不合韵。你不采用他,他可能有意见,“副省级的报刊都用了!”这就值得做编辑的引起注意了。现在在报刊上经常看到这样的诗词,我想原因可能就是许多初学诗词写作的人,以为只要对照唐诗宋词中的某词牌作品,某句某句多少字填够便可。殊不知,每种词牌除了规定每句多少字数之外,那个位置的字是平是仄都是有严格规定的。出现不合律的词作登载在报刊上,除了作者不懂词的格律要求之外,可能有的编辑也不懂。不懂不奇怪,编辑不可能是全才,不可能是万能,但“知之为知之,不知为不知,是知也!”你不知道就要问知道的人,找不到现成的就找“哑老师”。在这里我推荐个很好的“哑老师”———小舟著的诗词三部曲中的《诗词作法浅说》,它以简明扼要的通俗文字,概括了格律诗体式和作法的原理和知识,以其短小、全面、浅白、实用、生动、有趣的特色,指导读者消除疑难登堂入室,提高古典诗词的知识水平和创作能力,该书对七、五言律绝诗中每个字是平是仄、哪个字可平可仄都排列得清清楚楚,还将40种常用词牌的每句每字的平仄也标注清楚,编辑们碰到编发这类稿件时“对号入座”便可。三部曲其中的《古典诗词名篇浅读》精选了古典诗词中的300首,可引导读者读懂名篇原句时受到启发,提高自己的阅读欣赏和写作能力。《格律诗词浅写》则是作者创作的100首诗词作品,可供读者鉴赏。
还有一个值得注意的问题就是意境,一些作者平仄格律是注意到了,个个字都符合平仄格律要求,可就是没有诗意,味同嚼蜡,当然这是更高一层的要求,那是要经过推敲、锤炼才能做到,是根据作者本身的文化底蕴、阅历等多方面因素所决定的,在此就不多赘述了。
6. 谈谈对网站设计的创作感想
写感想 ? 我郁闷了!我似乎从来没有写过设计感想…… 虽然我也算是个设计了 哈哈。
我觉得网站设计的发挥空间是无限广阔的。
首先互联网走进千家万户了,人们上网机会多了,网站是直接给客户浏览信息,和客户面对面交流的基本途径,也是最直观的展现媒体。
通过丰富的各种网站流媒体,例如flash,视频,音乐 等
网站能带给用户各种丰富的视觉,听觉体验。
创作网站
我们需要良好的构思和清晰的思路
此外还应当多借鉴相关的同类网站
吸收精华
独立的思路 适当的参考 完备的筹备工作 能够构成最终的成品。
7. 学习《艺术概论》感想怎么写
艺术概论课程学习心得
《艺术概论》是以人类社会的一切艺术现象为研究对象,阐明其性质、特征及基本规律的一门社会科学。具体地讲,它涉及艺术的发生发展、艺术家、艺术作品、创作过程、艺术风格、艺术欣赏、艺术批评、艺术市场等。它是艺术理论家从一定的立场出发,在一定的艺术理论指导下,对诸如艺术本质、艺术现象、艺术创作、艺术批评等予以深入地分析、研究和理性的思考结晶。其目的是指导艺术家的艺术实践和促进艺术的良性演进。
《艺术概论》属于艺术学的范畴。所谓艺术学是指有系统性地研究关于艺术的各种问题的科学。其主要内容包括:艺术概论、艺术史、艺术批评三方面。它是近世新兴的一门学科。《艺术概论》既是一门具有系统综合性和开放性的艺术理论课程,又是准备踏入神圣艺术殿堂的人和高等学校艺术专业学生的一门共同的艺术基础理论的必修课。 在本课程的学习过程中,让我受益匪浅
艺术概论是以各门艺术的普遍规律作为自己的研究对象。具体地说,艺术理论要综合地研究、考察人类社会的一切艺术现象,探索和揭示各种艺术现象共有的普遍规律,主要是研究各种艺术现象的共性问题,艺术的基本原理和概念范畴问题。这里需要明确两点:一是艺术理论与艺术史、艺术批评的关系;二是艺术理论与部门艺术理论的关系。
8. 随想怎么写
顾名思义就是随便想想。
一般是给你一篇文章或是一件事情,让你发表一下自己的看法。主要是要思路开扩就好。
这你有个别人的答案,不知道对你有没有用。怎样写随想 A、感受生活 觉察幸福 ——随想写作应有丰富感受 这是一则真实的故事。
有个十岁的小胖墩对着满桌的美味佳肴,突然大叫:“我想去死,所有的菜都吃过了,活着还有什么意思呢?”妈妈听了感到震惊,就去向心理医生咨询,大夫开了一贴药“粗茶淡饭”,并说:“这是一种心理障碍——觉察不到幸福。现在得这种病的还不少”。
读了这只故事,我们不禁感慨,母亲的心是伟大的,但她的伟大已被一些过度的关心与爱护湮没了。为人子、为人女都已习惯了这种关心与爱护,这是一种多么可怕的麻木。
小胖墩生在福中不知福,丝毫不知道母亲的爱,更无幸福可言。同学门是否有小胖墩现象呢?要写好散文,首先要有一颗敏感的心。
当今中学生的生活似乎比较枯燥,三点一线,家庭(宿舍)——教师——食堂。再加上应试教育的重压,很容易陷入机械、麻木状态。
同学们也许会说,有什么可感受的?但你如能仔细观察,悉心感悟,在广阔的学习、生活海洋中不乏美丽的感觉浪花,重要的是,如何敏感地去捕捉它。“师生之间”就是学校生活中的永恒的话题。
课内外师生间林林总总的事何其多,日久天长师生间结成的友谊何其深厚,但为什么就不能“动于衷而形于言”呢?因为已习以为常、熟视无睹了,从未细细品味过。同学们一定记得魏巍写的《我的老师》中的几个细节吧,作者的感受是多么细腻。
他就真切地写出了孩子的心理,感受到蔡老师爱他们,所以蔡老师鞭子高高举起带最后却轻轻落在石板上。其实,老师的一举手、一投足在特定的场景,都会给学生以个体独特的感受,只是平时你不去注意罢了。
“父母之情”也是一个经久不衰的写作母题。朱自清的《背影》之所以成为写亲情的经典之作,就是因为作者把蕴积在心中已久的对父爱的感受,通过父子间平凡的交往表现得真实细致,令人感动不已。
列夫·托尔斯泰说过:“作者所体验过的感情感染了观众和听众,这就是艺术。”同学们,当你外出旅行和求学离家之际,依依惜别的父母千叮咛、万嘱咐,忙这忙那,惟恐不周,也许你会感到不耐烦或多此一举。
我们千万不要象小胖墩一样麻木,父母所做的一切都因为深深地爱着你。也许要等到在外生活不便时,才体会到父母的良苦用心,想想那些没有父母的孩子,你是多么幸福。
生活中的一个眼神、一声问候、一份礼物、一道摆设,无不包含自己独特的含义,用心去感受,“心动”才有“行动”。 如何才能使自己的感受丰富起来呢? (1)要激发对周围事物的兴趣,注意观察,用心去感受。
观察能丰富自己的感受。生活是平淡的,甚至是枯燥的,但你如能仔细观察,悉心感受就会发觉,五彩缤纷的世界就是在这平淡中诞生的。
坚持写日记能捕捉每天生活中的浪花,使心灵敏感,情感细腻。 (2)唤醒同情心。
因为同情心是心灵震颤的重锤,同情是一种天性,是人们所有感情的出发点。它不仅是针对弱者,实质上,它是对美好事物的关心和怜悯。
雪莱曾帮助一位盲人。一位盲人乞讨时说:“自幼失明,生活悲惨”结果所获无几。
雪莱给他改了一下。“春天来了,可我看不见。”
施舍者如云。因为雪莱进行了换位思考,设想自己如两眼看不见的话该有多痛苦,这就是一种感受,雪莱就是用自己的感受激发人憨顶封雇莩概凤谁脯京们的同情心。
同学们,当你为希望工程捐款时,是否感受到帮助别人是一种幸福?仔细品味人生,你心湖的涟漪就会荡漾起来。生命的长河可以没有风啸浪吼,但不能没有细小的涟漪,让它们永远跳荡在你的生命之河中吧,感受生活,觉察幸福,这是构思随想的前提。
B、谁持彩练当空舞 ——随想写作的内在线索 夏天雨后,乌云飞散,太阳重新露脸,天空常常会出现美丽的彩虹。虹是由于阳光射到空中的水滴里,发生反射和折射造成的。
在下雨时或者雨后,空中充满着无数个小小的能偏折日光的水滴,当阳光经过水滴时,不仅改变了前进的方向,同时被分解成赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色光,如果角度适宜,就成了“长桥卧波”的虹。空气里的水滴大小,决定了虹的色彩鲜艳程度。
空气中的水滴越大,虹越鲜艳;水滴越小,倘若像雾滴那样大时,红色越淡就形成了白虹。 随想写作与虹的形成何其相似。
当情感的阳光或高昂激越、或挚语缠绵、或热烈明快、或沉郁婉转,在生活的水滴中发生反射和折射时,如果切入角度适宜,那么就一定能写成一篇像彩虹一般美丽的随想。当然,生活中的水滴是指那些能折射思想情感的人、事、物、景,否则,就只能是苍白无力像白虹一样的文章。
一篇优秀的随想都是以情动人的,这情感的阳光——抒情,可以说是随想的内在线索。如果没有了这情感的阳光,那么,生活中的水滴再多、再大,也只能是水滴。
情感的阳光指的是真挚自然而丰富的感情。随想作家林非说:“随想创作是一种侧重于表达内心体验和抒发情感的文学样式······”真情是随想的灵魂。
赵丽宏说:“每个人的心里都有一根情感之弦,它会不时被生活。
9. 如何写一首歌的感想
网络问题,没法听曲子了
有歌词吧?
引用让你最动心的歌词作开头,很容易入手
这样吧,给你几个例子:
听刘若英的《知道不知道》:
“那天的云是否都已料到
所以脚步才轻巧
以免打扰到
我们的时光
因为注定那么少……”
单纯的吟唱伴着单纯的吉他缓缓流淌着,哀怨、幽婉,让人不自觉的安静下来,像是看到《辛德勒名单》中那个红衣小女孩一样,美得悲凉。交响乐队的加入仿佛给灰蒙蒙的背景涂上色彩,一个故事变得鲜活起来……
听《大明宫词》主题歌:
鼓声压抑而急促,间或夹杂着诡异的电声,历史厚重的卷轴就在这一刻铺展在眼前:
“长安细雨,沐浴着太平,大明宫景,多少宿命”
如此压抑,让人透不过气的鼓乐声中,哪里露出了一丝太平?!繁华富丽的宫锦,盖着一桩桩阴谋,一笔笔血债。历史就是这样残酷而复杂,面对欲望背后张牙舞爪的………………