1. 工笔字怎么写
工笔画:楷书或行书;写意画:篆书或草书。
工笔画:中国画传统画法之一。画法比较工整严谨,以描绘被画对象的准确形象为准则。
相对于“写意画”。(以描绘被画对象的大意为原则)而言。
总的来讲,工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,细节刚彻入微要用极细腻的笔触描绘物象,故称“工笔”。写意画:中国画传统的画法之一,相“工笔画”而言,用豪放、简练、洒落的笔墨描绘物象的形神,抒发作者的感情。
写意画在表现对象上是运用概括、夸张的手法,丰富的联想,用笔虽简但意境繁邃,具有一定的表现力。它要有高度概括的能力,要有以少胜多的含蓄意境,落笔要准确,运笔要熟练,要能得心应手,意到笔随。
2. 工笔画如何落款
作者,籍贯,年龄,要求书法精炼。字体多为楷书和隶书。
如清,吴昌硕,原名俊卿,原字仓石,浙江安吉人氏,落款中常用(安吉吴仓石)。
在画上记写年月、签署姓名别号和钤盖印章等,称为“款”。有的款文还记写籍贯、年龄以及作画所等等,如系赠人之作,又须写上受赠者的姓名字号、称谓以及应酬语和谦词等等,内容与格式变化纷繁。
款,除了字体、字形之变化外,可分(单款)与(双款)两类。
一、短款:即简单签上姓名或年月,最多不过十字。
二、双款:亦就是单款之外再加上这幅作品之受者名号称谓,官衔,敬词等文字。
落款忌讳:
一、书画上落款盖印,印比字大不可以。
二、直幅落款字下盖印,直下底角,不可再盖压角闲章。
三、棋幅落款,左右两头角边,不可盖闲章。
四、长方形,圆形,长圆形闲章,尔不可盖在下角方形压角闲章处之地位。方形闲章,不可盖在书画上端空白处。
五、国画直幅落款,字行末行末字,与他行字长短,不可整齐。
3. 如何画工笔画
1. 白纸上勾绘底图;
2. 用黑色水笔勾画清晰;
3. 附上宣纸用毛笔白描(要注意笔法);
4. 层层设色,由浅入深,采用分染、罩染等技法(注意先墨稿再施色)。
工笔画即是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。唐代花鸟画杰出代表边鸾能画出禽鸟活跃之态、花卉芳艳之色。作《牡丹图》,光色艳发,妙穷毫厘。仔细观赏并可确信所画的是中午的牡丹,原来画面中的猫眼有“竖线”可见。又如五代画家黄筌写花卉翎毛因工细逼真,呼之欲出,而被苍鹰视为真物而袭之,此见于《圣朝名画评》 :“广政中昶命筌与其子居农于八卦殿画四时山水及诸禽鸟花卉等,至为精备。其年冬昶将出猎,因按鹰犬,其间一鹰, 奋举臂者不能制,遂纵之,直入殿搏其所画翎羽。” 工笔画在唐代已盛行开来。所以能取得卓越的艺术成就的原因,一方面绘画技法日臻成熟,另一方面也取决于绘画的材料改进。绢料的改善而对工笔画的发展起到了一定的推动作用,据米芾的《画史》所载:“古画至唐初皆生绢,至吴生、周、韩斡,后来皆以热汤半熟,入粉捶如银板,故作人物,精彩入笔。”
工笔画在唐代已经盛行起来。绘画技法日臻成熟,绘画的材料也有很大改进。工笔画须画在经过胶矾加工过的绢或宣纸上。初唐时期因绢料的改善而对工笔画的发展起到了一定的推动作用,据米芾《画史》所载:“古画至唐初皆生绢,至吴生、周、韩斡,后来皆以热汤半熟,入粉捶如银板,故作人物,精彩入笔。”
工笔画一般先要画好稿本,一幅完整的稿本需要反复地修改才能定稿,然后复上有胶矾的宣纸或绢,先用狼毫小笔勾勒,然后随类敷色,层层渲染,从而取得形神兼备的艺术效果,如陈之佛所作秋艳图。
中国的工笔画历史悠久,从战国到两宋,工笔画的创作从幼稚走向了成熟。工笔画使用“尽其精微”的手段,通过“取神得形,以线立形,以形达意”获取神态与形体的完美统一。在工笔画中,不论是人物画,还是花鸟画,都力求于形似,“形”在工笔画中占有重要的地位,与水墨写意画不同,工笔画更多地关注“细节”,注重写实,唐代周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》,张萱的《捣练图》、《虢国夫人游春图》描绘的都是现实生活,这些作品不仅具有很强的描写性,而且富有诗意。明末以后,随着西洋绘画技法传入中国,中西绘画开始相互借鉴,从而使工笔画的创作在造型更加准确的同时,保持了线条的自然流动和内容的诗情画意。 清 慵讷居士 《咫闻录·秘戏图》:“ 关中 马振 ,近时画家之著名也,善工笔。一时风气,凡馈大宪礼,必有秘戏图册,而 马振 之所画者,即景生情,能穷闺闸之婿态。” 黄宾鸿 《古画徵·明画尚简之笔》:“言 明 画之工笔者,必称 仇实父 。” 秦牧 《艺海拾贝·粗犷与细腻》:“偶然翻阅 齐白石 的画册,从里面一些粗犷的意笔和精细的工笔相结合的画幅中,得到了很大的启示。”
4. 初学怎样画好工笔画
第一是临摹,
第二是写生,
第三是默写,
第四是创作.
我觉得要在临摹上下苦功夫,特别是在基本技巧和技法上下功夫.首先要研究中国画的勾线,设色和构图形式.
工笔强调的是线条 ,所以建议你多画一些白描 ,用勾线笔练练线条 ,记着要用中锋.
天天写,可以不好看 ,但一定要有个性.
画的过程要先起稿时要做到线条流畅,用铅笔或木炭轻轻勾出物象的外形结构,线条要仔细勾出,要流畅。涂背景时要注意颜色的均匀,重复的地方用水韵开,要靠自己把握的。上色时要多上几次,这样可以显出画的层次感,要经几次才能完成,可以通过添加或减少颜料的多少来显出深浅明暗的变化,要由浅入深的画。对色调的处理,色阶的层次,着色的步骤和方法,都要做巧妙周密的安排。