育才学习网1.谁知道荆苛的悲剧人生
荆轲（？ - 前227）
战国末期人，人称庆卿，据说本是齐国庆氏的后裔，后迁居卫国，始改姓荆。他喜好读书击剑，曾向卫元君游说，不为所用。秦王政六年（前241），秦取卫濮阳（今河南濮阳西南），作为秦东郡的治所，将卫元君迁至野王（今河南泌阳），成为秦的附庸。荆轲于是到四方游历，结识了许多豪杰志士。在榆次，他与盖聂讨论剑法，话不投机，盖聂怒目而视，他就扬长而去。在邯郸，他与鲁句践弈棋赌博，争棋路，鲁句践对他加以呵斥，他仍是不予计较，悄然离去。随后，荆轲来到燕国，与当地的狗屠夫和擅长击筑的高渐离交上了朋友。荆轲喜好喝酒，整天与狗屠夫、高渐离一起在街市喝酒，然后，高渐离击筑，他和着乐声唱歌，唱着唱着就哭起来了。
从荆轲刺秦王的目的及其历史影响看，荆轲刺秦王的行动是具有积极意义的。荆轲刺秦王，一方面正如他所反复申述的，是为了“报太子”的个人恩遇，这是消极的；另一方面则是为了抵抗暴秦入侵，保卫燕国。诚然，荆轲不懂得以一人之力难以挽狂澜于既倒的道理，也不懂得秦帝国统一是历史发展的必然趋势，但他不畏强暴，不怕牺牲，在国家多事之秋挺身而出、不避艰险的精神和气概还是值得称道的。
2.【悲剧之美作文】
什么是悲剧？冰心先生曾在上海的一次演讲中说：“悲剧意味着自由意志的选择”。
毋宁说悲剧是英雄人物的承载，它更是一种发自人内心对自由意志与高尚品德的强烈呼唤。悲剧之美，不在于单就语言和表达技巧的分析，而在于它之于人又怎样的心灵交汇。
它只是选择后的一个结果，相对于时下过于饱和的温馨市场显然更具一种令人心灵震撼的美。青蛙为寻找伴侣而涉险渡河，虽然终以失败告终，但这本身就是它的自由意志的选择，无论结果如何，这种无畏的对目标的追寻便是一种美，而青蛙的死，又无疑为这种美增添了一抹悲壮的色彩。
悲剧所塑造的人物形象往往是崇高的，他们的崇高，其全部力量就在于艰难的抉择面前，在他们的崇高人格下支配他们的自由意志选择了高尚。虽然他们可能失败了，可能倒下了，但他们，包括我们，都可以无愧的称之为高尚，这也是悲剧之美的意义所在。
在《戈斯里传奇》中，传奇作者所理解而他的角色却没能理解的是，失败的悲剧也是美的一种形式，而这正好可以作为《伊利亚特》的洞见的一种补充。因为在荷马那里，死亡和失败是一种纯粹的恶。
戈斯里被放逐多年，最终与他妻子和妻子的妹妹并肩战死沙场，他们心里的选择本身就是一种崇高。为除残暴而死，实际上也是英雄主义精神的一种象征。
因此，我们做出心灵的选择，也就是用一颗纯粹道德良心去思考，不论最终是否走向悲剧，我们的选择都是崇高的，不论是从道德意义上，还是美学意义上。现在的社会里，个人的成分多而影响人物少，成功人物多而悲剧人物少。
难道如今再也不可能有赫克托尔和戈斯里了么？马克思曾说过：“一个民族需要传奇人物，也需要悲剧人物。”我们国家需要生死关头不怕牺牲的英雄人物作精神的支持，需要“难酬蹈海亦英雄”的崇高选择。
如果我选择，我宁愿“刑天舞干戈”，而不“结庐在人境”，因为这是用纯粹良心做出的心灵选择，哪怕是悲剧，也是美的，更无愧于世。
3.有关于荆轲的高考满分作文
当他逝去的时候
陕西一考生
风萧萧兮易水寒，荆轲立于山头茫然凝视远方，马啾啾兮燕山苍，众人表情肃然，音乐的旋律戛然而止，高渐离悲壮的缶声从此打住，众人起立敬送我，太子丹奉觞端酒为他饯行，临别之时，他突然深深一拜，眼中满含着热泪，声音哽咽地说：“先生，燕国全靠你了……”荆轲接酒一饮而尽，上马扬鞭而去。
走在去秦国的路上，荆轲的思维极为烦乱，以往的事情仿佛历历在目，他情不自禁地长叹一声，思绪一下子飞回到往日的时光中……
秦国雄师挥戈东向，他们一举扫灭了韩国、赵国、魏国，一时间，秦国的兵锋直指弱小的燕国，燕国地处塞北，兵弱民穷，难于抵御虎狼之师的秦军，一战之后，燕王率师仓皇而逃，太子丹一腔热血发誓救国，他携重金求到自己门下，声泪俱下，一掷千金，赠良田，赐美姬，痛陈亡国之祸迫在眉睫。
自那个时刻起，自己为了报答太子的知遇之恩，救黎民免于兵戈之祸，我下决心苦练剑法，闭门谢客，每日练至晚上二更，闻鸡起舞，虽说技艺大进，但身赴险地，强弱悬殊，吉凶难料！田光先生曾劝阻我说，不要以卵击石，况且秦王武艺颇高，身犯险境，事情如果办不成，反而让人耻笑！但为了燕国的百姓，我必须一搏，但愿天佑燕国！
想到这里，荆轲加快了步伐，急忙赶路。
秦王政在诸侯中以凶暴闻名于世，又自负先祖强大的基业，鲸吞六国，而他本人武艺精湛，根本就没有把天下的群雄放在眼里。他听说燕使带来了燕国降书、降表，于是他带长剑，盛气凌人地端坐于朝堂之上，等候着荆轲的到来。
荆轲上前，心平气和地翻着地图，一点一点地向后翻着。
也许弱者永远摆脱不了被命运戏弄的命运。
当图穷匕首见时，荆轲忙上前抓住利刃，朝着秦王猛刺，双方一场生死搏斗就此展开，殿上的秦国武士怒吼声没有使荆轲退缩胆怯，秦国大臣百般阻挠也未能使他有半点分心，但秦王仗着长剑终于将荆轲打败，伤痕累累的荆轲临死之前，使出全身力气，把匕首投向了自己的强大敌人。英雄长叹一声，含恨而死。
后人对荆轲此行的做法往往褒贬不一，但有个叫司马迁的人，把荆轲的事迹列入了《史记》，原因很简单，荆轲挑战强者的勇气令人钦佩：他是一个时代的化身，他虽败犹荣。
[名师点评] 本文角度新奇，故事曲折，语言精练。
一、文章选择荆轲作为写作的主要人物，并且能精确地表达主题，给人以新奇之感。有创新意识。
二、文章围绕人物精心描写，通过动作、语言、心理、肖像等描写方法生动地塑造了一个勇于挑战强者的英雄形象。
三、文章语言十分精练，无论是描写还是议论抒情都很讲究用词的俭省，力求一字传神，一句传情。如“太子丹一腔热血发誓救国，他携重金求到自己门下，声泪俱下，一掷千金，赠良田，赐美姬，痛陈亡国之祸迫在眉睫”一句就蕴含了众多情结。
[亮点透析]
基础等级 内容充实 围绕“勇于挑战强者”，采用叙事手法精心描写，塑造了一个勇于挑战的英雄形象——荆轲。
结构完整 作为记叙文，文章情节完整，过渡自然，结尾段以后记形式点名主题，结构清晰。
发展等级 有创新材料新鲜构思精巧 尽管“荆轲”的故事已经在高考中被许多考生使用过，但本文的切入点仍然给人以耳目一新的感觉。老素材写出了新鲜感。
有文采词语丰富描写细致 文章语言十分简练，借鉴了古文的一些特点，词汇丰富，文雅蕴藉，如“风萧萧兮易水寒，荆轲立于山头茫然凝视远方，马啾啾兮燕山苍，众人表情肃然”。此外，文章多用短句，描写细致入微，人物的思想性格表现得很好。
4.哈姆莱特的悲剧美
悲剧具有一种深刻的美，悲剧存在的意义就在于，它不只是为了赢得人们一掬同情的眼泪，而是要通过悲剧产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命意义的严肃思索。 悲剧的前提是人的巨大痛苦、不幸和死亡，是人生有价值的东西的毁灭，如果没有这一前题，悲剧本身的意义也就不复存在。 然而，并不是人的所有痛苦、不幸和死亡都具有悲剧性，如果把任何人的痛苦、不幸和死亡都看成是悲剧，那么无疑是对悲剧意义的肤浅理解。悲剧人物这种痛苦、不幸和死亡，作为一定历史发展的一定规律性的表现时，才构成悲剧，才使悲剧人物身上具有一种深刻而隽永的美。 莎士比亚所塑造的哈姆雷特这一艺术形象及时性格特点，正是遵循了以上悲剧艺术的特征，从而使哈姆雷特的塑造取得了巨大的成功。
在“哈姆雷特”这一不朽剧作中，始终存在着善良与邪恶之间一系列激烈的矛盾冲突。哈姆雷特作为该剧的主要角色，他的命运不可避免地处于这激烈矛盾冲突的漩涡之中。 身为王子的哈姆雷特被莎翁塑造为生命之美的典型，他热爱生命，认为：“人类是一件多么了不起的杰作，多么高贵的理性，多么伟大的力量，多么优美的仪表，多么文雅的举动，在行为上多么象一个天使，在智慧上多么象一个天神，宇宙的精华，万物的灵长！”。 他年轻英俊，坚毅勇敢，热爱自己的国家，热爱自己的父王和母后，有着心爱的恋人奥菲利亚，可以说，他的生命正处于人生最美好的时刻。 然而，这美好的生命时光瞬息之间又消失了，他是处于一种什么样的环境之中呢？我们看到，当时的丹麦宫廷一片混乱，老王奇怪地驾崩，母后改嫁新王，国外敌军压境，国内群情激愤、一触即发，而宫中却在通宵达旦地酗酒取乐，一切一切，都在哈姆雷特年轻美好的生命中投下了巨大的阴影，从而使他郁郁寡欢，认为人间不过是“一个荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草”，这些，已经为王子年轻的生命注入了悲剧的因素。 随着老王鬼魂的出现，宫廷内幕的揭开，谋杀罪行的暴露，王子心中烈火的燃起，悲剧的帷幕拉开了…… 面对阴险奸诈的新王，哈姆雷特开始了孤身复仇的行动：为了复仇，他失手杀死了恋人的父亲；为了复仇，他佯装疯狂失去了深爱的情人；为了复仇，他对软弱的母亲冷言相向；为了复仇，他忍受着失去友情的痛苦。最后，在一场血淋淋的宫廷决斗中，他虽然杀死了阴险狡诈的新王，但自己的生命也结束在这‘牢狱’般的宫廷中。
记得一位哲人说过：悲剧就是将人生的有价值的东西毁灭给人看。哈姆雷特作为一个深受广大群众爱戴的王子，他身上具备整顿局势、治理国家、报仇雪恨的能力。然而面对着以阴险奸诈新王为代表的强大的封建势力，作为一个资产阶级人文主义者，他始终把这种和人民紧密相连的事业看作个人的仇恨而孤军奋战，因此，他的悲剧既是真善美与邪恶力量冲突的悲剧，也是一个人文主义者时代的悲剧。 哈姆雷特形象之所以具有强烈的悲剧美，关键在于构成这一切的矛盾冲突，悲剧正是通过对冲突必然性的揭示，通过对有价值东西的毁灭，表达了对真善美的肯定。哈姆雷特以自己的死赢得了对旧制度、旧势力道义上的胜利，悲壮而不悲观，使人们透过悲剧，从主人公的身上，呼吸到一种新的生命，看到了黑暗王国的一线光明。
5.关于悲剧之美的经典文章或格言
如下，转载自中国作家网，作者为布衣傲王侯
如泣如诉的《二泉映月》，倾诉着瞎子阿炳血泪斑斑的悲剧人生；将兵“多多益善”的淮阴侯韩信，终未逃脱“兔死狗烹”的悲怆结局。回望历史：屈子沉江之悲愤、荆轲刺秦之悲壮、《梁祝》化蝶之悲怨、杜鹃啼血之悲切……无不令人荡气回肠刻骨铭心！我国元杂剧四大悲剧之一《窦娥冤》中，负冤而死的窦娥临刑前许下三大誓愿：血溅白练、六月飞雪、楚州大旱三年，后一一应验。弱女子惊天地泣鬼神的悲惨遭遇，给我们留下多层面的心灵震撼与审美思考。
悲剧之美是审美形式的最高形态，它所表现的矛盾冲突往往以假丑恶对真善美的推残、以旧势力对新事物的暂时压倒而告结束。惟其如此，方能产生愈挫愈奋的生命张力。鲁迅先生说：“悲剧将有价值的东西毁灭给人看。”恩格斯在评论拉萨尔的剧本《济金根》时指出：悲剧是“历史的必然性要求和这个要求实际上不可能实现之间的悲剧性冲突。”正义被否定方显出双倍价值，流星陨落时闪光最为耀眼，美的事物遭受毁灭，给世人的警示尤为深刻有力。“干将焚身乃成宝剑，凤凰涅槃方得永生。”——与轻松欢快的喜剧相比，开放在血泊与墓地的悲剧之花尤为凄婉冷艳、发人深省！
在社会历史舞台上，每个人都无法逃避悲剧或喜剧两种角色的轮回，如同不能逃避光明与黑暗的交替一样。江苏虎丘西园寺的济公塑像非常特殊：从左面看是哭像，从右面看是笑像，啼笑皆我的“两面人”，预示着人生悲喜剧的永恒主题。第一次世界大战中拯救了法兰西民族的贝当元帅，二战中却演变为维希卖国政权的首脑。曾自诩“比阿尔卑斯山还高”的一代枭雄拿破仑，生命的归宿竟是被囚圣赫勒那岛。“拔山扛鼎”的西楚霸王项羽，垓下之战只落得仰天长啸拔剑自刎。悲剧之美决不单纯是英雄末路的扼腕长叹，广而言之，崇高与伟大总是带有强烈的悲剧色彩：米开朗基罗用刻刀雕琢悲剧；达芬奇用色彩描摹悲剧；柴可夫斯基用音符唱响悲剧；莎士比亚用文字描摹悲剧；贝多芬用生命演绎悲剧……被马克思誉为艺术发展“高不可及的范本”的古希腊神话，贯穿着悲剧之美的主旋律。中国古典神话《共工怒触不周山》、《夸父追日》等，处处洋溢着“人类童年”征服自然的伟大牺牲精神。中外艺术发展史把血色浪漫的悲剧之美写在扉页上，它的风格是如此庄严崇高、如此神圣纯洁！
“一千个人眼里有一千个哈姆雷特。”尽管人们对悲剧之美有不同的解读，但却从中得到共同的灵魂洗礼。感谢悲剧，感谢磨难，因为它是砥励英才的磨刀石。诚如太史令史马迁所言：“文王拘而演《周易》，仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃赋《离骚》，左丘失明，厥有《国语》；孙子刖足，《兵法修列》……《诗》三百篇，大抵圣贤发愤之作也。”悲剧是警醒麻木心灵的一声春雷。强食弱肉的搏杀、黑云压城的强暴、折翼小鸟的无助、经冬嫩芽的脆弱……无时不在拷问人性。悲剧以“反证”的方式推进道德与美感的不断提升。风波亭陨命的名将岳飞，积淀为“青山埋忠骨”的不朽敬仰；零丁洋飘逝的一缕忠魂，升华为“丹心照汗青”的浩然正气；张志新被割断的喉管，郁积着未曾发出的声声呐喊，孕育着民主法制、社会和谐的美好诉求与共同愿景！
6.悲剧之美作文
康帕乌斯托夫斯基言：“唯有面对苦难的生活，才能找到打造金蔷薇的一粒粒金粉”。
而那苦难生活缔造出的悲剧之美，又何尝不是一种崇高之美？想必这悲剧之中的美感，正是那一粒粒金粉。一只安详冻死的青蛙，苦难剥夺了他的生命，二者残酷的悲剧一样有着其独特而永恒的美感。
而这独特的美感跨越时空的牵绊，仍旧定格在那平静的湖面。这便是—悲剧之美。
苦难的美丽不但在于其耐人寻味的本源，更在于其创造的美感。强者面前，如周国平所：“经历过巨大苦难的人有权利证明，创造幸福余人受苦难属于同一种能力。”
这是属于强者的悲剧之美，豪放而深刻，撼动天地。然而并不是每一位经历者都已胜利者的姿态抵达终点，纵使为苦难所缠身，至于水深火热之中，一样有另一番的悲剧之美。
正如余光中眼中的夸父和伊卡瑞斯。“挣不脱的夸父”，“飞不起来的伊卡瑞斯”，在苦难的锤炼下，“扭不屈之颈”，”昂不垂之头”，追寻一个高悬的号召。
这亦是一种悲剧之美。悲剧犹如一步冷峻而有诚实的书。
她没有华丽的辞藻，没有虚假的温情，有的只是率真甚至是严酷。正是这独特的美感，使人清醒，使人深刻。
倘若一生经历几趟，便可洗去一切浮躁，洗去一切铅华，懂的沉重面对生活。这便如周国平所言，它使“强者更强，弱者更弱，暴者更暴，智者更智，柔者更柔”。
品味悲剧，追寻悲剧之美，需要一颗宁和平静的心，一种设身处地换位思考的思维。于平淡处发现波澜，与苦难中潜心思索，悲剧的美感才会渐渐凸显。
悲剧之美，没再去深远而壮阔。在哪与苦难的挣扎中，惟有迎难而上，才能现其美。
倘若偏安一隅，何见其深远？倘若畏葸不前，何得其如海浪激流般的壮阔？倘若固步自封，又怎能一览浩荡不绝的悲剧之美？如尼采所言：“每一个不曾起舞的日子，都是对生命的辜负”。不曾身临其境体验那悲剧之美，不更是对人生的一种亵渎？悲剧之美，崇高之美。
