育才学习网1.幼儿园美术作品评价怎么写要实例
一、（4—5岁）：
1、严畅：有一定的绘画能力，每次都很不错。构思新颖，想象丰富，大胆流畅的运笔，体现出你的自信心。
2、王鹤然：很直爽，运笔大胆流畅，一点也不缩手，体现出你的童真稚趣，若再加点耐心定会更棒。
3、王皓也：作画能力强，色彩艳丽，不受约束，画面妙趣横生，富有绘画激情。
4、方严可馨：布局饱满，色彩鲜艳，想象丰富，兴趣很高，很乐意画。 5、余沁娴：从你的绘画作品中，可以看出你是一个细心、爱干净的小女孩。每次看到你认真、仔细地画画涂颜色，真让老师喜欢。
6、徐涵：细腻、小巧的你在作画中体现出你的灵气，在每一次细心绘画涂色中展现了你求知的渴望，真棒！
7、唐宁：每一次作画都很认真，进步很大，无论在造型还是色彩上都有很大提高。
8、洪润：线条大胆流畅，色彩鲜艳，构图完整，画面丰富，有一定的绘画天赋。
二、（6—8岁）：
9、马轶单：作画认真，画面清爽，色彩鲜艳，洁净又不失灵气的图画，展现了你是个出色的好孩子。
10、毛叙：进步很快，作画认真，细心，想象丰富，画面丰富，色彩鲜艳，能将画面渲染得五彩缤纷，绚丽多彩。
11、李涵：接受能力强，一点就通，画面中充满着你智慧的光芒，飞扬的画笔显露出你与众不同的思维，富有个性。 12、余帆：作画认真，细心，想象丰富，若在涂色时再迅速些，会更展现出你的优势。
13、方歆楠：线条大胆流畅，想象奇特，你是一个聪明的小机灵，飞扬的画笔充满整个画面。
14、徐子安：每次作画都很细心，画面内容丰富，构思独特，想像能力强。
15、余乐彤：对绘画有兴趣，每次的绘画都很认真，画面清爽，色彩鲜艳，有一定的绘画天赋。
16、童可崴：大胆流畅的线条，丰富多彩的画面展现了你的个性，无论在造型还是色彩上都有很大提高。
2.教师给幼儿绘画作品的评语怎么写
第一，兴趣是否很高，愿意画。
几乎每一位幼儿对画画都有着强烈的兴趣，他们总是忘我地创作着，用画笔画出他们眼中的世界，或主观或夸张，极富有新颖性相独创性，他们的画虽然稚拙，却也妙趣横生。但幼儿运腕用指的能力差，加上知识面窄，对事物的认识不深刻，看问题比较片面，思维方法非常幼稚，所画物体不成比例，多为象征性的，粗枝大叶的略衅作画，他们画的人常常是大大的头小小的身体，有的干脆就用一条直线代表一只手臂或一条腿，这些都是正常现象，他们画的不准不像是自然的，这也更能显示出幼儿所特有的兴趣、风格。教师要保护好幼儿的这种绘画兴趣和特点，与幼儿一起分享他们创作的快乐，尊重他们，以表扬为主，局部矫正为辅，不能以成人的好坏标准刻板地评价幼儿的作品，更不能横加指责和随意改动他们的作品。而应用"童心"去想幼儿所想，看幼儿所看，感幼儿所感，绝不能以线条整齐不整齐，造型象不象，是不是和老师的范例一样来评价幼儿的绘画作品，而应更多地看到作品的内容及情趣。
第二，运笔是否大胆流畅，不缩手。
大胆流畅的运笔，体现出一个孩子的自信心。孩子存在着个体差异，教师要做个有心人，要善于发现孩子的细微进步，并用言语、动作对他们的进步表示肯定，让孩子在这小小的成功中逐步树立自信心。
第三，想像力是否独特，超越了现实。
爱因斯坦说过："想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动人类的进步，是知识的源泉。因此，教育如果不能培养孩子自己开拓生活的原动力，它就失去了意义。"我们的绘画作品的作者是三至六岁的幼儿，如果让幼儿一味的临摹或在记忆中临摹别人设计的形象，那样会促进幼儿惰性心理的产生，关闭想像的阀门，使孩子走入误区。在指导幼儿绘画过程中，我们经常看到，幼儿很少想应该怎样，不应该怎样，他们常常是随意涂抹，添加组合，全凭自己的想当然，这是自然的，有时他们想和满天的小星星一块跳舞，给火辣辣的太阳编一顶大大的太阳帽，帮可怜的丑小鸭找到他的妈妈，给……。在此，教师在评价幼儿作品时，应更多地表扬幼儿的创造力和想像力，培养幼儿的求异思维。
第四，色彩是否艳丽，不受约束。
儿童画不同于成人画，它满含着儿童对周围事物天真而又充满热情的感受，反映了他们幼稚而又大胆的想法。色彩对幼儿是非常奇妙和具有吸引力的，幼儿的色彩画不受物体固有色限制，他们不懂得色彩的冷暖，画中充满着色彩的对比和夸张的表现，根据自己的喜好随意地用鲜艳、强烈的色彩抒发感情，将画面渲染得五彩续纷。一棵大树，他们会用上所有的颜色进行涂染，一座小房子经过他们的加工会变的五颜六色
教师在评价幼儿绘画作品时，要尊重幼儿绘画特点，善于对不同幼儿的绘画作品给予恰当的评价不轻视和忽略任何一位孩子的作品，准确找出其中优点和成功之处，引导幼儿的绘画表现逐渐走向完美。
3.美术作品分析怎么写
首先，分析作者的时代背景 第二，从画派或者绘画手法来分析作者的技法 第三，分析画作内容所表达的时代含义与文化信息 最后，总结画作的总体意义 想要分析好一幅美术作品的，首先要了解一点美术知识（不同于美术基础知识）。
在美术作品分析中我们主要解决六个大块：一美术的含义；二美术的主要特征和类型；三十么是美术作品分析；四美术作品分析的方法和程序；五关于美术作品分析中的构图问题；六美术作品分析的注意问题。这六块是分析好一幅美术作品的基础知识也是重要点。
那么我们首先来解答第一个问题：十么是美术：美术是一个比较广泛的概念，它是采用造型手段塑造景物形象的众多艺术类型的总称，一般包括绘画、雕塑、工艺美术、工业设计，以及书法、篆刻等。有时也把同样具有造型和景物特点的建筑、园林，以及摄影艺术等纳入其中。
美术使用的材料及其广泛，包括从颜料到金属、石料、竹木、陶土、纤维、织物、皮革、塑料等几乎一切能构成直观形象的、天然的和人工的材料。 二：美术的主要特征和类型：1：美术上午主要特征：美术是造型艺术中最重要的部分，在感知方式上是属于视觉艺术，在存在方式上属于空间艺术，但却是静止的，因此，美术一般具有造型性和静止性两中特征。
其一，造型性。不能认为美术只能反映生活的外在现象，它对于内在的本质、精心理等依旧有所反映。
美术可以通过艺术形象的外部性表现其内在情感、精神、思想和意义等；其二，静止性，美术是静止的，不同于某些艺术种类所创造的可视的活动图象。 2：美术的主要类型：（1）绘画：绘画是以线条、色彩、块面等造型手段，塑造具有一定内涵意味的平面景物的艺术样式。
绘画依据使用的物质材料和技法的不同，分为许多种类，其中主要有油画、水墨画、版画、水彩画、水粉画、壁画、素描等。那我们简单的说说这几种画它特有的艺术表现。
油画，具有极高的表现力，创造了辉煌成果，对世界绘画的发展也产生了极大的影响。油画色彩丰富，能体现色调层次、光线、质感和空间感，能真实生动的描绘一切有形景物；水墨画，主要使用墨质和水质，中国画是其代表，因此中国画也经常成为水墨画的同义词。
水墨画主要用线条勾画形象，并十分注意笔墨技法，多采用散点透视的观察与表现方式进行形象的创造和画面的构图。水墨画因侧重点不同，又形成工笔画和写意画；版画，通过制版来印制作品的一种绘画样式，有木刻、铜板、石板、麻胶板、丝网板等；壁画，指绘制在内外墙壁和天顶上的作品，它的制作手段多种多样，除了一般性描绘之外，还有镶嵌、拼贴、雕刻、陶瓷工艺，以及综合手段等。
（2）雕塑：是最有实体感的造型艺术类型。雕塑只适合于通过表现形态来展现事物，从表现题材看，雕塑主要是表现人，特别是人体，有时也可以以动物为题材。
雕塑形象且具有单纯性。雕塑因表现形式实际深度的不同，又可分为圆雕和浮雕类型。
（3）工艺美术：传统的工艺美术有陶瓷工艺，金属工艺，竹木工艺、纺织工艺、印染工艺、玻璃工艺、服饰工艺，以及石雕、玉雕、骨雕等。 （4）现代工艺设计：现代工艺设计一方面满足人们对于新的物质产品的需求，另一方面也使缺乏美感的机械化生产的产品通过工业技术和美术设计结合起来，生产出在市场上更受欢迎的产品，以同时达到满足人们对于物质和精神两方面的需求。
下面几个问题是很重要的，从十么是美术作品分析到美术作品分析的方法和程序到美术作品分析中的构图问题再到美术作品分析时我们应注意的问题。关注所有美术作品分析的基础知识是重要的，但这更是分析好美术作品的关键所在。
三、十么是美术作品分析：是对具体的美术作品进行欣赏，并做出简要分析和评价的艺术研究华东。美术作品分析的主要任务是通过体验美术作品的内涵之美，区分出作品格调高雅低俗、辨别出美与丑，并获得健康的审美情趣，使心境得以陶冶。
美术作品分析主要有四个特点，具体是：（1）研读作品、分析 形象特征：面对美术作品，首先要分清类型，是观赏性美术（绘画、雕塑），还是实用性美术；其次要识别科目，是中国画作品、油画作品，还是版面作品；其三是辨别形式，表现现象是具象的，还是抽象的；其四是了解该作品由于运用工具材料的不同而形成的艺术特点。（2）领略品位、关注思想内涵：优秀的美术作品不仅是对自然景物形象的着意刻画与形象展现，更重要的是通过其创意独特和精湛娴熟的艺术表现方法传达出美术家对物象深刻的体会与理解，并在作品里反映出深刻的内在思想含义，与观赏者心理产生共鸣。
所以，分析美术作品时要抛开其它心理状态，真真切切地感受美、体验美，这样，才能在你的潜意识中不自觉地产生更多独特之美。（3）要广泛搜集、增加背景知识：所谓的背景知识，是指包括不同时期、不同国家的美术作品、社会历史文化背景、艺术发展动向、各种绘画风格流派、美术家的生活、思想和所处的社会地位，因为艺术作品是美术家人生阅历及个性与真情实感的内心流露，分析美术作品应尽量准确、具体地掌握美术家创作该作品的时间、意图和所处的位置等。
这就需要分。
4.如何评价一幅美术作品
我是一名学习设计的大学生，对于绘画和设计的评论分析，并不敢说很擅长，只是平时很喜欢总结和分析美术作品，因此简单的谈谈我的观点吧。
因为美术的分类很多，这里不知道你想问的是关于绘画的还是设计的，我们主要学习设计，但是我的绘画基础还算可以。我可能就设计的评论会多谈一些。
首先设计作品可以分为造型和色彩。此外贯穿于作品之中的还有设计者如何运用构图，以及对形式美的表现。更重要的还有作品的中的创意，以及作品本身的内涵和设计者自身修养的体现。
就画面的表现而言，造型和运用色彩的能力是最为重要的。作者对于点线面大小，聚散，空间的安排，画面的分割，特别还有画面中不同元素之间节奏，韵律的重复和变化都是很重要的。当然构图学的知识也是必不可少的。
绘画作品的鉴赏和设计很相同，区别并不是很大。因为设计是高度的概括和提炼，因此画面中相对的概括和提炼的能力就绘画而言更较突出。其他的大致相同，简而言之，就是画面要在视觉上然人们产生共鸣，更要在精神上给人们以收获。
这便是我的一些见解，不足之处，望各位多多指教。
5.如何评价美术作品
一般要大量了解美术历史，画派还有画家。还可以从音乐、文学等多方面来了解和提高自己的抽象思维。
对我们学画的人来讲，从技巧和笔法上评论画多少有些困难，但从意境和作者透过作品想表达的心情来讲，我们还是有优势的，有时鉴赏评论不仅仅局限在知识的层面上，从你第一眼看到画的反映开始联想，你也能得到很多启示，只要对画有一点感想，就大胆的想象延伸下去，慢慢培养，总有一天你会形成自己的赏画标准。
另外，多和其他画画的人交流，也是提高美术素养的途径。
祝你早日成功。
6.幼儿园美术作品评价怎么写要实例
一、（4—5岁）： 1、严畅：有一定的绘画能力，每次都很不错。
构思新颖，想象丰富，大胆流畅的运笔，体现出你的自信心。 2、王鹤然：很直爽，运笔大胆流畅，一点也不缩手，体现出你的童真稚趣，若再加点耐心定会更棒。
3、王皓也：作画能力强，色彩艳丽，不受约束，画面妙趣横生，富有绘画激情。 4、方严可馨：布局饱满，色彩鲜艳，想象丰富，兴趣很高，很乐意画。
5、余沁娴：从你的绘画作品中，可以看出你是一个细心、爱干净的小女孩。每次看到你认真、仔细地画画涂颜色，真让老师喜欢。
6、徐涵：细腻、小巧的你在作画中体现出你的灵气，在每一次细心绘画涂色中展现了你求知的渴望，真棒！ 7、唐宁：每一次作画都很认真，进步很大，无论在造型还是色彩上都有很大提高。 8、洪润：线条大胆流畅，色彩鲜艳，构图完整，画面丰富，有一定的绘画天赋。
二、（6—8岁）： 9、马轶单：作画认真，画面清爽，色彩鲜艳，洁净又不失灵气的图画，展现了你是个出色的好孩子。 10、毛叙：进步很快，作画认真，细心，想象丰富，画面丰富，色彩鲜艳，能将画面渲染得五彩缤纷，绚丽多彩。
11、李涵：接受能力强，一点就通，画面中充满着你智慧的光芒，飞扬的画笔显露出你与众不同的思维，富有个性。 12、余帆：作画认真，细心，想象丰富，若在涂色时再迅速些，会更展现出你的优势。
13、方歆楠：线条大胆流畅，想象奇特，你是一个聪明的小机灵，飞扬的画笔充满整个画面。 14、徐子安：每次作画都很细心，画面内容丰富，构思独特，想像能力强。
15、余乐彤：对绘画有兴趣，每次的绘画都很认真，画面清爽，色彩鲜艳，有一定的绘画天赋。 16、童可崴：大胆流畅的线条，丰富多彩的画面展现了你的个性，无论在造型还是色彩上都有很大提高。
7.学生画画的美术评语
1、真是个细心的孩子，你的线描画的真不错呀。建议你也用用色彩来表现，效果一定不错。
2、万丈高楼平地起，只有踏踏实实地完成每一笔，才会有优秀的作品出现。3、从你的作业中，可以看出你用“心”在画，如果能注意画面的干净和整洁，那会更棒的。
4、只要你认真地画好每一块颜色、每一根线条，你会发现你也和别人一样优秀。
5、在成功的路上既要有细心，也要有耐心、信心。绘画也是如此，要对自己有信心，老师对你也有信心。
6、美术就是一种快乐的游戏，不要有太多的顾虑，大胆去画吧，绘出你心中最美的图画。
7、你是一个聪明的孩子，很喜欢你画的树，很有趣味性。如果你每次作业都这样动脑筋去做就好了，老师期待着你的新作品。
8、你的作品真不错，每次都让老师的眼前一亮。希望你继续努力，期待看到你更精彩的作品。
9、临摹是一种学习方法，不是我们学习的目的。老师希望在作品中看到你自己的想法。
10、在绘画中，仅有好的想法是不够，还需要有好的表现方法，再加上一点耐心。相信你以后会表现得更好。
11、你的作品就象你一样仔细和整洁。而且总有不凡的创意。如果在绘画表现方法上多化点时间，那会更棒！
12、每次看到你作品，老师都很高兴。画的真有趣，也画的很大胆。老师建议你不要用铅笔，用彩色笔或颜料直接画。
13、就象你写的“快乐美术”，美术确实的是一种快乐的游戏。大胆地去画吧，你会成功的。
14、想想老师说的“与众不同”，如果你每次作业都能动脑筋去做，你会发现自己也很棒，老师期待着你的新作品。
15、从你的作品中可以看出你的想法也很独特，如果能坚持完成，那会是多么了不起的作品呀！
16、你的画面总是很热闹，从中老师读到了一个个有趣的故事。如果平时注意多多观察，那你会表现得更好。
17、你画的“游乐场”给老师留下了深刻的印象，可惜这样的作品少了一点。18、喜欢你画的树，生机勃勃。如果你每次作业都能这样就太好了，老师期待着你的新作品。
19、干净、整洁就是你的作品给老师的印象。如果绘画的时候再放开一点、不要那么拘谨，你会画的更好。
20、你的作品总是和干净很整洁，如果画画的时候胆子再大一点，想到什么就画什么，那你的作品会更优秀。
21、你的作品每次都让老师的眼前一亮。希望你画的再快乐一点、画出你的高兴。期待看到你更精彩的作品
8.如何评价学生的美术作品
白莲中心学校 温风兰我们经常会发现：小学生刚进校门时，特别喜欢美术，一有空就想画，觉得自己简直是个小画家。
可随着年级的增高，喜欢画画的学生越来越少，有的学生甚至害怕美术。是什么原因呢？我想原因是多方面的，其中教师对学生的美术成绩评价就存在许多不合理的地方，具体表现在：1、教师认为美术成绩评价就是教师评价，等学生作业一完成就凭主观意识给他一个分数，分数高的固然高兴，但不知道好在哪里？分数低的心理不好过，也不知差在何处？导致学生未能及时掌握学习信息，长此以往压抑了学生的兴趣和积极性。
2、教师看待学生的美术作品，往往以“像不像”、“技能性”等单一化评价学生作业，忽视儿童的想象力和创造力，这样的评价方法影响了学生的个性与能力的培养。3、教师不重视教学过程的评价，在教学过程中缺乏对学生的学习作出及时、全面的反馈与评估，也没有让学生积极主动地参与自评、互评，不利于调动学生的学习积极性。
4、学生学期学业成绩往往仅凭一幅画、一份问卷而定，或者以平时作业成绩的平均分而定，评价方法单一，内容片面。以上的种种评价内容过于片面和随意，从一定程度上导致了教师教学与学生学习的片面性，不利于全面提高学生的素质。
因此，在课堂教学中树立全新的教学理念，构建一种全面的、完善的、重过程的、重创新的美术教学评价体系就显得尤为重要。那么如何弱化评价的甄别与选拔功能促进学生的全面发展呢？笔者在平时的教学中，觉得以下几点特别重要。
一、建立课堂教学的全程式评价所谓“全程式”评价，即把教学评价贯穿于课堂教学的全过程，对整个教学过程中学生的兴趣表现、构想创意、课堂作业作全面的评价。下面以《茶壶的造型设计》一课为例作具体的阐述：初始阶段（兴趣评价）：课一开始我就利用多媒体让学生观看茶道表演，让学生自由介绍中国的茶文化（包括茶壶的种类、造型），由于课外查阅了各种资料，学生讲起来绘声绘色，此时高度评价他们的参与兴趣和参与热情，有助于学生将主动参与意识贯穿始终。
深入阶段（创意评价）：接着以组为单位让学生拆、装茶壶模型，了解茶壶的结构，并启发学生发挥想象，设计一只新颖的茶壶，此时学生的思维相当活跃，他们积极发言：有的说要设计一只桃形茶壶；有的说要设计一只会唱歌的茶壶……此时作为教师应该充分肯定其具有合理、创新的部分，哪怕只有一点点，也必须充分肯定，甚至可以适当的夸张。终结阶段（结果评价）：一堂课的最后主要是作业评价，此时教师一定要把握好审美尺度，从作品中去发挥学生的创造性思维，并把它作为衡量好差的一个重要标准，这样学生的主体地位才能得到落实，创造意识才能得以增强。
二、用多种方法评价学生作业评价美术作业是对学生完成学习任务质量的评价，并具有一定的强化作用，教师给予的评语和成绩对学生个人及整个班级都有导向作用，因此，对学生的美术作业应采用多种评价方法。对于喜欢直观形象的低年级学生，在批改作业时可以采用实物符号，如：插红旗、种红花、贴五星等作业符号。
印朵红花表示你的画真美，粘个大拇指表示你真棒，画只高高举起的右手表示你要加油……而批改中高年级学生的作业，可以采取分数与评语相结合的方法，如：你的色彩真美丽！你的想象力真丰富！你的画如果有前有后就更棒了……然而无论用什么方式评价美术作业，其关键是要解决如何对图形化、多样化、个性化的美术作业制定评价指标体系，否则就会使评价误入歧途或失去应有的意义。例：《高大的楼群》一课，我根据教学目标制定了以下三个作业评价指标：1、基本要求：能用各种各样的线描绘高大的楼群。
2、具体化：楼群外形美观，线与线之间有疏密、长短、粗细变化。3、可选部分：可用自己喜爱的工具作画，如：印画、刮画等，也允许涂色。
其中，“基本要求”是基本的技能目标和认知目标，只要学生作业做到这一点就意味着已经达标，应当给以及格。“具体化”是区分及格以上作业的优劣等级的依据。
“可选部分”是学生审美情感、个性化、创造性的表现。三、建立多元化的评价方式让学生充分享受自评和互评的乐趣 每一个学生都是具体的、有个性的活生生的人，我们在评价活动中要尊重学生的个性，充分发挥学生的主体性，既有学生的自我评价、学生间的相互评价，也有师生之间的评价。
1、学生的自我评价。自我评价是一种带有浓厚情感体验的自我认识活动，一般采用建立学生学习档案的方式。
学生在学习档案中收集美术学习全过程的重要资料，包括构想草图、美术作业、相关美术信息、自我评价等。教师通过学生的美术学习档案，了解学生的学习态度和学习特点，了解学生对美术知识的掌握情况，发现学生的潜能，了解学生发展中的需求，及时给予针对性的指导。
例：第四册的《想象中的蘑菇》一课，当学生作业时，我在个别指导中发现一位学生的画面又小又乱，但挺有意思，我立即把他的画通过实物投影仪投放出来，教室里顿时爆发出怪异的笑声，他的脸上显得有点不好意思，此时我请学生静下来听一听他是怎么想的？他说：“有。
9.如何评价幼儿的美术作品
如何欣赏、评价儿童画和评价儿童，无论对成人或者幼儿老师都应该加以重视。
要评价、欣赏儿童画首先应该了解、理解儿童的各个方面的特点。不要用成人的审美观来要求我们的儿童画，以成人的标准评价我们的儿童画，要站在我们孩子的立场来看待儿童。
成人的态度和评价对我们孩子会有相当的影响。如果评价不好，可能会打击、挫伤我们儿童绘画的积极性。
一、是否真实地反映了儿童的生活经验 我们儿童也有自己的生活经验。很多儿童绘画的内容空泛，形象概念，构思和表现内容雷同。
比如：画“六一节”就一定要画歌舞表演，画“祖国”就一定要画五星红旗等等。绘画中表现的内容应该体现出自己对生活的认识和感受，体现出儿童自己的态度。
不能只注重技法、技巧的学习而忽略观察、感受生活的这一重要环节。应该提示儿童描绘具体的生活，画自己熟知的事物，表达内心的情感。
逐渐养成观察生活的好习惯，使自己的绘画内容更加充实、饱满。 二、作画材料和作画技法、技巧运用是否得当 绘画作品的构成因素很多，作画材料、技法、技巧学习对于完成作品也是比较重要。
想象力、创造力再强，没有技法、技巧的运用能力，也是很难画出好作品的。不同的绘画内容要应用不同的绘画技法和技巧、选择应用不同的绘画材料。
这样才能更好地表达自己的意图，达到内容和形式的统一，取得更好的绘画效果。 三、是否较好地表现了作品的美感效果 儿童画出的线条、色彩、形象等绘画构成因素有着自己的特点。
对于绘画的效果也有着自己的审美态度。不同的儿童画，画面的形式语言是否统一，是否表现独特的视觉效果。
可以通过绘画表现出来的审美规律来看看不同作品的差异。比如：色彩的构成、韵律、节奏等。
四、作品是否有明确的主题或情节 很多的儿童画表现的内容是有一定的主题和情节的。儿童在作画的时候身心很投入，不断地去描绘自己的内心世界，绘画成为儿童心灵的一面镜子。
这样的绘画作品在制作过程中能使儿童在心理、情感、智力等多方面得到锻炼。有主题或情节，就需要有较强的想象力，形象思维能力和对生活的感受力。
是有较高的创作水平的一种表现。 五、看看是否有丰富的想象力 绘画学习是儿童素质培养的一种有效的手段，可以有效地促进儿童的智力发育。
其中，想象力的培养又是儿童绘画学习中的重要方面，是创造型人才必备的能力。在绘画过程中儿童可以通过这种活动锻炼和发挥自己的想象力。
对于儿童学习绘画过程中的习作也应该用欣赏的眼光来看待。看看是否完成了学习的要求，是否大胆的尝试，是否有求异、求新的好习惯。
发现好的地方给予积极的评价，好的部分也应说的具体；不足部分应建议孩子重新观察、思考和尝试。而不应笼统地给予消极的批评。
六、作品表现与儿童年龄是否相符 在众多儿童绘画作品中，不同年龄的儿童，绘画表现也不同。并不是很小的孩子能画出成人所画的形象就是水平高。
因为绘画水平的高低标准并不完全是看谁临摹的像。儿童一味临摹成人的范画，有碍儿童独立观察和思考，有碍于儿童自己的绘画语言的发展。
作品的表现应该是与儿童的年龄相适应的，和谐成长有利于儿童绘画水平的提高和发展。儿童的绘画水平的提高也不止是绘画技巧的提高。
其它方面的整体能力没有提高，技巧的学习也是会受到限制，特别是创作水平是难以提高的。从儿童绘画中可以体察到儿童的洞察力、想象力、概括能力、归纳能力、分析能力等等能力的强弱。
儿童绘画的发展就是自身的整体发展。 七、作品是否有个性特点，表现出一定创造力 儿童的绘画作品应该有自己的特点，用自己独特的绘画语言表达自己的思想。
是不是独立思考来完成作品，是否表现出新的创意。从点点滴滴做起，培养创造、创新能力。
开发智力的角度出发，创造力的体现也是评价儿童绘画的一个重要方面。 儿童绘画让我们发现另一个美妙的世界。
我们应该始终以欣赏的目光注视着孩子，用积极的态度激励孩子。正确欣赏、评价儿童绘画，对孩子绘画的发展将会有很大的帮助。