育才学习网1.练行书字的时候,不知道怎么连起来写,是怎么练的
你图片是硬笔字【行楷】，不是行书，不是行草。
你图片这种字体真正写起来，又慢又拘谨。
其实硬笔字与毛笔字写法一样，力度、笔顺、间架结构都相同。仅仅笔道粗细不同。
由于行书的字体与风格因人而异，所以：
第一，自己最好选一种适合自己的字体。或者任选一种也好。
第二，仔细揣摩起笔落笔的【劲头】，就是力度。运笔的走势。
第三，仔细揣摩“楷书”的笔顺，再看看行书的笔顺。
这样，熟能生巧。慢慢就形成自己的风格了。
一会我补发图片你再看看。
王羲之《草诀歌》有云【女怀丹是母】就是说女字的中间厾（念du）上一个点，就是母字。
三点水，言字旁，【有点方为水，空挑却是言】，看看海字、诲字，就知道了。
2.怎样才能练一手好的行楷字
习字的关键是突出两个字--练和悟 练就是要多习帖练笔，如果是写钢笔字的话，那就先正楷\后行楷\再行草. 悟就是要琢磨，不要盲目的模仿，要注意字与字之间\笔顺与笔顺之间的变化；同时还要读些书法家的理论文章，提高自己的欣赏水平和习字境界. 最后就是要做到一丝不苟\持之以恒\把握要领\循序渐进. 首先要学会临摹。
临就是比着写， 摹就是描着写， 初级练习主要有这两点。其实，临摹的多了自然就记住了，你是想的太多，用心琢摸笔画结构，下功夫多练，无论行书楷书还是行楷都通用，另外个人认为练子不一定等于背书 首先，要看你是否有过楷书的基础了。
如果有，依据自己的性格和以前所学的正楷字体选择相应的行楷字帖进行临摹便可。 如果您从未涉及过书法，那麽，首先选一本带讲解的字帖，有点近于为老年大学设计的那种，因为里边一般是从基础学起，语言也较浅显。
其次，墨砚我想我不用多说了，纸开始时甚至可使用报纸一类的，免得浪费。笔要选择笔锋较长的（笔头较长的笔）。
无论是练习过与否，都要每天做一定练习，行楷比楷书更讲求神韵，这种领会过程只能靠长期练习而成，要持之以恒。 练字应从哪种字体练起呢？ 学习书法的途径，传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。
另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。
但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。
练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。最好是印刷体中的黑体字，这种字体的美感主要表现在其结构上，我们可以通过对黑体字的揣摩分析，掌握字的结构。
在此基础上，我们才可以根据自己的个性和爱好，选择自己最喜欢的字体刻苦练习。 2.练字都应该练什么？ 首先要练眼，即认真读帖。
宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。
读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”，我认为：眼高是手高的前提。
发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。
其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。
做到胸有成帖，脑有成字。 第三要练手。
练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。
练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。
写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。
还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。 第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。
字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。
掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。
所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。 第五要练笔画。
不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。
我提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病： ①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。
注意“点”也是有长度的，不能厾成圆点。 ②横，由左至右平等运笔。
关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。
③竖，从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”，不能左右歪斜，更不能写成竖钩。
根据方块字的字形需要控制长短，不要太短。
3.行书的为字怎么写
行书的“为”字写法如下：
行书中，“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。
为：[ wéi ] [ wèi ]
基本解释
为[wéi]
1. 做，行，做事 ：~人。~时。~难。不~己甚（不做得太过分）。
2. 当做，认做 ：以~。认~。习以~常。
3. 变成 ：成~。
4. 是 ：十两~一斤。
为[wèi]
1. 替，给 ：~民请命。~虎作伥。~国捐躯。
2. 表目的 ：~了。~何。
3. 对，向 ：不足~外人道。
4. 帮助，卫护。
扩展资料：
《说文解字》解释“为”为“母猴” ，实际是根据已经讹变和最初字形很不一样的小篆妄自揣测而猜错的。
根据甲骨文和金文的字形，“为”字从手从象，是个明显的象形字，象人牵着象，表示人牵象、役使象劳动的意思。
4.“的”字的草书怎么写
“的”字的草书写法如下图：
草书有章草、今草、狂草之分。草书基本内容包括以下三个方面：一是，草书是笔画省略，结构简便的书体。二是，草书是以点画作为基本符号来代替偏旁和字的某个部分，是最具有符号化特征的书体。三是，草书的笔划之间字与字之间相互连带呼应，是便于快捷书写和便于表达书者情感的书体。
扩展资料
的，是一个汉语常用字，普通话读音是de,dí，dì，dī。此字始见于篆文，原本作“旳”。隶书、楷书作从白、勺声，是“旳”所分化出来的字。“旳”字，《说文》解释为“明”，而日光明亮就白，故俗体字改成从白。在六书中属於形声。“的”字在现代汉语中，使用频率居所有汉字之首。
的读[de]时为助词：用在定语后，表示词与词或短语之间的修饰关系 [-ic,-ve…]；用在定语后，表示定语和中心词之间的领属关系 [of,'s]。的读[dì]时为名词：形声，本作“旳”，从日，勺声，本义：鲜明、明亮的样子。的读[dí]时为副词：确实；实在；必定；一定 。
5.怎样练字帖能写好行书
行书技法行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。
要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。我们分两个方面介绍行书的技法特点：笔法方面：顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。
而是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩挑出锋。不再回锋作顿。
这样很多笔画发生了变异。如下页。
这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。
也使行书中更多地形成了曲笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些变化，就自然使书写的速度加快了许多。
点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成了点画的附钩和挑趯，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。
牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、潇洒。如：一般情况是凡字的固有笔画则重些，而两画之间的连接相应轻些，但不可截然跳动，否则呆板无神。
牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一，但却要运用得当。一味的牵连缠绕，当断不断，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行书书写中的大忌。
一位书法家讲过“连与断效果不同，连易断难，故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用，这是行书的又一重要特征。
简括省略：前面谈到连能把两笔或几笔连成一笔写下来，这其实已起到了简化的作用，加快了书写的速度，但其原有笔画并未减少，只是笔画之间有牵丝相连，不单独存在而已。在行书中还有更省简的情况，那就是索性合并了原来的点画，形成行书中独有的写法。
如其中“无”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了，既保持了原字的面貌又起到了简化作用。其余各字也是用这种方式形成了现在的写法。
有时为了行笔的便利，行书字书写时，甚至可以改变原来的笔画顺序，如：收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形态。
例如：王羲之《兰亭集序》中的之字，如：既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可使之方如： 扁如： 这就是行书可收可放的特性。离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟頫的圆转为主的书写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。
而行书则随笔顺势转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。如：因此注意到方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲力度，又富圆笔的通畅灵动。
若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。
重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需收笔轻提起，速度稍快。
而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化如《集字圣教序》中的：一画之内也当有轻重之别，如：至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡见不鲜的。
历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在行书书写中的妙用。运腕得宜：“书法之妙，全在用笔。”
今天看来，有人以为前人这个论断未免偏颇。其他如章法、墨法之类固然也很重要。
但书法是线条的造型艺术，提高线的表现力往往是书法家毕生追求探索的。章法、墨法之类也离不开线条去完成表现，而线条的表现力全在于笔的运用，因此，前人的说法可谓一语中的，不容忽视。
谈到用笔，不能不提到运腕，二者是不可分。这一点初学书法的人往往容易忽略或不甚明确。
前面提到笔的运动可以组合出秀美、雄强、古朴、稚拙等不同风格的作品，那么用笔的关键是什么呢？当然，是大脑，但大脑的设想是靠指、腕、臂的合理配合来完成的，指过于细弱，精巧处或许尚可，总体上却力不从心。谁也不能运指写出盈尺大字来。
臂又过于粗大，写榜书或许差强人意，然要精到完美却难尽如人意。那么只有腕居中承启，能兼领二者的功能。
尤其是行书的灵动精妙处，有时全凭腕的运动来完成。运腕是指在书写过程中腕要有意识地指挥毛笔左右挥洒，疾徐提按，使转变幻。
以使书写效果灵动流畅。举例来说：写百字时百笔落纸后腕须往**推笔向右，至横的末端即刻腕须转向右摆，提笔带过再向怀内压至小竖折处提锋向右上，使转带下向内提笔作点收，这一系列的运动都是腕的左右推移转动，如果光靠臂来运动则显然难以准确地使笔恰到好处地写出轻重变幻的线条，一些灵巧之处更难准确地表现出来，写半尺以内的字则显得费力不讨好了。
6.书法草书好字怎么写
好字草书写法如下：
写好草书首先就要掌握个字的笔顺问题，弄懂“好”的起笔，以及笔顺的走向，这是好字草书练习的关键，注意圆笔，我们都知道草书主要以圆笔为主，在练习的时候，要注意好”这个字哪些地方是圆笔。
临帖时，不要贪快，弄清楚“好”笔画的轻重问题，以及“好”字在行笔中连带的轻重。坚持每天都要练习，最好是能够每天练上两三遍，以便记牢固“好”字的行走路径。一手好的草书不是很容易就可以实现的，贵在持之以恒。
草书有广义和狭义。广义的，不论时代，凡写得潦草的字，都可以算草书。狭义的，即作为一种特定的字体。 形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。
为了便捷书写，经过漫长的约定俗成的过程，民间流行的草字的数量逐渐增多，写法逐渐统一，经过由量变到质变的过程，终于产生了具有法度的草书，之后进一步发展成今草，狭意的草书就是指章草和今草。
现代人学习草书一般以今草为起点。普遍认同的草书写法有于右任先生编著的标准草书。
扩展资料：
好字的行楷写法如下：
行楷，也称“汉字行楷手写体字形”，是偏重于楷书书写笔法，比楷书行笔自由，又比行草规正的行书字体。少量改变书写笔顺，且具较强易识、易学特征的实用性手写体字体。
我们习惯上把介于楷书与行书之间的字体称为行楷。它由于具有随意性，笔形上可以说是楷书基础上的简化、连带、速写，字形上打破过于平稳而产生静中求动的视觉态势。
学习行楷字诸多因素交互影响，既有笔顺错别字问题，又有横平竖直极端僵化写法；既要因材施教，又要普及提高。行楷字体的学习难度，不亚于楷书等字体。由楷而行，不能简单的理解为是楷书笔画的疾书。必须循序渐进，逐步提速。
参考资料：百度百科-草书
参考资料：百度百科-行楷