育才学习网1. 好剧本的故事大纲该怎么写
故事梗概要达到如下目标：
1.说明主要人物的姓名、性别、身份、年龄、外貌、性格与气质等特点（可以根据实际需要有所调整）。
2.说清主人公要干什么事情（发财、升官、复仇、争霸、结婚等）。
3.说清楚主人公做这个事情的意义及困难所在。举例：男一号要取得「校园歌手大赛」的冠军，以获得校花的爱情。困难在于，校花本人也参赛，不但实力超强，而且争胜心超超强，仇视任何打败她的人。
4.说明事件的结果。结果是读者最关心的要点之一。有「虎头蛇尾」这个成语，估计世界上就有这样的事情。根据阅读经验，有很多小说的结果令人大失所望。
5.小说就是通过一个故事传达某种情感。感情就那么几种类型，而故事是千变万化的。有经验的编辑自然能从故事中看出它传递给读者的感情。当然，如果你真的有新鲜而深刻的体悟，在这里写上几句能成为警句的话，也非常好。但这是锦上添花的「花」；编辑要看的，仍然是「锦」。
2. 剧本和剧本大纲应该怎么写
剧本写作基础：剧本的格式
首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误：
1：把剧本写成了小说
刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注
如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY,BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。
以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。这是具体的写作格式：
场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左
场景中出现的音效要黑体标出
第一次出现的人物名要黑体居中
人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行
标明摄象机的关系
标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右
如有特效运用，也要用黑体标出
3. 如何写剧本大纲
先要了解故事梗概的目的 1、报批 2、吸引资金 字数在1500字左右，无所谓怎么写，首先必须要故事脉络清晰，在梗概中体现全片节奏及人物。把你的故事写精彩才能吸引投资方。它不能是散文，更多的像是说明文。
通常，在最开始，梗概只会先到两种人手上，导演和制片人，导演拿到一个好的故事，他们眼中的好的故事的标准是好看并契合自己的价值观，同质化倾向不强。他们认可了，会推荐给他们合作过的制片方（公司或个人）期望得到认同。制片人或资方公司拿到梗概，他们也有一些“好”的标准：是不是具有市场价值，是不是符合制度和当下的宣传重点，植入是不是好做，是不是合适本公司目前力挺的艺人，操作的可行性等。
然后故事梗概会申请广电总局报批，这就需要很多东西点到为止，避免被阉割。
一个好的故事梗概是剧本的敲门砖，在1500字左右写精彩，让看到的人客观的感受到戏剧的张力与诉求，并有精彩的故事情节吸引。
4. 怎样写剧本的故事大纲
原发布者：海海橘子
如何写剧本大纲时间：2012-09-28来源：作者：剧本大纲，就是将你的故事用简明扼要的语言表达出来，交代出剧本基本的结构、人物关系。通常电视剧剧本大纲需8000字左右，话剧和电影大纲需1500-2000字左右即可。无所谓怎么写，首先必须要故事脉络清晰，在梗概中体现全片节奏及人物。把你的故事写精彩才能吸引投资方。它不能是散文，更多的像是说明文。 通常，在最开始，梗概只会先到两种人手上，导演和制片人，导演拿到一个好的故事，他们眼中的好的故事的标准是好看并契合自己的价值观，同质化倾向不强。他们认可了，会推荐给他们合作过的制片方（公司或个人）期望得到认同。制片人或资方公司拿到梗概，他们也有一些“好”的标准：是不是具有市场价值，是不是符合制度和当下的宣传重点，植入是不是好做，是不是合适本公司目前力挺的艺人，操作的可行性等。然后故事梗概会申请广电总局报批。 剧本大纲的目的： 1、报批 2、吸引资金 示例分析： 《拯救大兵瑞恩》剧本大纲 这样一篇文字，字数约一千三，正好是通常的故事大纲要求的长度。而内容上，基本反映了影片里绝大多数主要的情节，包括一些必要和重要的细节，同时，还忽略了很多前面有提示后面一定有交待的内容，比如那些分队成员的故事和结局。一些故事发展的动因也都涉及到了。 那么，这篇剧本大纲写起来难度有多高？如果让学电影的人看着影片的录像写出这样的文字交作业，情况会是怎样？是