育才学习网1. 如题：什么叫画面,什么叫镜号,什么叫摄法写论文要用~
电影、电视制作术语。
在剧本创作、影视拍摄与制作时经常用到。 画面：指后期观众所看到的画面（也可以理解为屏幕和银幕）四边之内的视觉内容，包括人物、风光、动物、字幕等。
镜号：所有的电视和电影作品都是需要由若干段时间不等的片段组成的（每一个片段都是没有经过再分割的），这些片段通常称为“镜头”，在拍摄以前，需要把剧本转写为按“镜头”为单元的“分镜头本”，拍摄完后再进行剪接，通常为了便于组织拍摄和后期制作，所有的“镜头”都是进行顺序编号的，这些编号简称镜号。 摄法：每一个镜头的拍摄手段和方法。
这些方法常用的标注会显示两个要素：从特写到全景的不同景别；定格、推拍、拉拍、摇拍、跟拍等摄影设备及摄影成像焦点针对拍摄对象的位置变化。在现在技术条件下，很多标注和设计，其实都是在后期制作时实现的，并没有在拍摄时完成。
2. 分镜头脚本怎么写
分镜头脚本样例
中国移动通信网络电视广告创意脚本
篇 名：《潜水篇》30秒
主 题：无论你身在何处，中国移动都能带给你意想不到的
镜号 景别 镜头运用 画 面内 容 时间 字幕 画外音
音效
1 全景 俯拍 平静的海面，漂荡着一艘豪华游艇。一妙龄女郎悠闲的倚在船舷
上，望着远处的海水。 3
2 近景 切换 女郎从茶几上拿起手机，修长的手指轻盈地拨着号码，凑近耳旁
倾听， 2
3 中景 切换 宁静神秘的海底世界，一男子在悠然的潜水，欣喜的观看着在身
边游来游去的各式各样的海中生物。 2
4 特写 突然从男子腰间传出的手机呼叫声，打破了海底的宁静。
1
5 中景 电脑特技 周围的鱼儿都左顾右盼，嘴巴一张一翕，不停的吐着汽泡儿，好
像在商量着什么似的。 2
6 近景 推 鱼儿都发现了男子腰间那一闪一闪的发光的银色物体 2
7 近景 拉 男子从腰间取下手机，按下免提功能键接听来电。 2
8 特写 电脑特技 鱼儿怒气冲冲地朝男子包抄过来，像离弦的箭一样从四面八方射
向男子。 3
9 中景 切换 男子发现周围的鱼都朝他冲过来，吓得连忙把手机仍了 2
10 特写 手机中传来女郎娇滴滴的问候声。“喂！你在海底下还好吗？我
想你，快上来吧！” 3 喂！你在海底下还好吗？我想你，快上来吧！
11 近景 电脑特技 一条大鲨鱼用嘴接住手机，奋力跃出了水面，其它的鱼也相跟着
纷纷跃出了水面。 3
12 大特写 切换 蔚蓝的海面上跃起一只银色的海豚，海豚在妙龄女郎面前摆了个
优美的“S”型舞姿。 3 无论你身在何处中国移动都能带给意想不到的。
13 特写 淡出 舞姿定格，蓝底白纹的中国移动标志从舞姿中突现出来。
2 沟通从心开始中国移动通信
3. 分镜头剧本怎么写啊
格式：
片名
场号
镜号
景别
技巧
画面内容
解说词
音乐
音响
长度（秒）
备注
说明： 场号：每场戏的编号
镜号：每个镜头按顺序的编号
景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等
技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟、甩等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。
画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。
解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。包括歌词、独白等。
音乐：使用什么音乐，应标明起始位置。
音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。
长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。
备注：对拍摄的特殊要求
4. 分镜头剧本怎么写
很明显要描述镜头，剧情发生的要素也要，镜头组接.应该要画的，要画出效果，不用太好
分镜头剧本又称“导演剧本”。将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头，以供现场拍摄使用的工作剧本。由导演根据文学剧本提供的思想与形象，经过总体构思，将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象，通过分镜头的方式予以体现。导演以人们的视觉特点为依据划分镜头，将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化，体现剧本的主题思想，并赋予影片以独特的艺术风格。分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图，也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求，统一创作思想，制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据。分镜头剧本大多采用表格形式，格式不一，有详有略。一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目。表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动；“内容”是指画面中人物的动作和对话，有时也把动作和对话分开，列为两项。在每个段落之前，还注有场景，即剧情发生的地点和时间；段落之间，标有镜头组接的技巧。有些比较详细的分镜头剧本，还附有画面设计草图和艺术处理说明等。
5. 动画文字分镜剧本怎么写
首先要有文字分镜表，第一行依次是：场景 镜头号 景别 镜头 镜头运动 内容对白 时间（秒）。
可以自己做表格。然后按照动画的镜头依次往里填吧。
场景就是你的镜头所处的环境。比如（夜间外景）还是（白天室内）什么的镜头号就按动画镜头的次序往里填1234呗景别是只你的镜头里画面中主体物的距离，常见的就是（远景 全景 中景 近景 特写）下面给你解释一下远景 远距离拍摄所形成的视野开阔的画面 介绍环境，表现与环境有关的剧情内容全景 某种特定环境中的被摄主体的整体所构成的画面 观众可以看清人物，也可以看见环境中景 被拍摄主体的主要部分所构成的画面 引起观众对人物的注意以及对人物关系的进一步分析和联想近景 被拍摄主体的局部所构成的画面 看清人物表情，介入情感活动特写 被拍摄主体某个特定的不完整局部所构成的画面 透视人物、境遇的关键性细节还有不常用的大远景和大特写你应该可以理解镜头：常用的有水平镜头，俯视镜头，鸟瞰镜头，正面镜头，肖像镜头（侧面镜头），过肩镜头等。
这些镜头百度百科里就有解释，很简单，不懂的话可以自己查。镜头运动：常见的分为推、拉、摇、移、跟镜头镜头推拉就是镜头的推拉技巧是一组在技术上相反的技巧，在非线性编辑中往往可以使用其中的一个而实现另一个的技巧。
推镜头相当于我们沿着物体的直线直接向物体不断走进观看，而拉镜头则是摄像机不断地离开拍摄物体。当然这两种技巧都可以通过变焦距的镜头来实现这种技巧效果。
推镜头在拍摄中起的作用重点是突出介绍在后面的影片中出现的起重要俄人物或者物体，这是推镜头最普通的作用。它可以使观众的视线逐渐接近被拍摄对象，是逐渐把观众的观察同整体引向局部。
在推地过程中，画面所包含的内容逐渐减少，也就是说，镜头的运动摈弃了画面中多余的东西，突出重点，把观众的注意力引向某一个部分。用变焦距镜头也可以实现这种效果，就是从短焦距逐渐向长焦距推动，使得壑诳吹轿锾宓南肝⒉糠郑？梢酝怀鲆？硐帜谌莸墓丶？M凭低芬部梢哉故揪薮蟮目占洹？br> 拉镜头和推镜头正好相反。
这是摄像机不断地远离被拍摄对象，也可以用变焦距镜头来拍摄（从长焦距逐渐调至短焦距部分）。作用是有两个方面，一是为了表现主体人物或者景物在环境中的位置。
拍摄机器向后移动，逐渐扩大视野范围，可以在同一个镜头内反映局部与整体的关系。二也是为了镜头之间的衔接需要，比如前一个是一个场景中的特写镜头，而后一个是另一个场景中的镜头，这样两个镜头通过这种方法衔接起来就显得自然多了。
镜头的推拉和变焦距的推拉效果是不同的。比如，在推镜头技巧上，使用变焦距镜头的方法等于把原来的主体一部分放大了来看。
在屏幕上的效果是景物的相对位置保持不变，场景无变化，只是原来的画面放大了。在拍摄场景无变化的主体，要求连续不摇晃地以任意速度接近被拍摄物体的情况下，比较适合使用变焦距镜头来实现这一镜头效果。
而移动镜头的推镜头等于接近被拍摄物体来观察。在画面里的效果是场景中的物体向后移动，场景大小有变化。
这在拍摄狭窄的走廊或者室内景物的时候效果十分明显。移动摄像机和使用变焦距镜头来实现镜头的推拉效果是有着明显区别的，因此我们在拍摄构思中需要明确的意识，不能简单的将两者互相替换。
摇镜头这种镜头技巧是法国摄影师狄克逊在1896年首创的拍摄技巧，也是根据人的视觉习惯加以发挥的。用摇镜头技巧时摄像机的位置不动，只是镜头变动拍摄的方向，这非常类似与我们站着不动，而转动头来观看事物一样。
摇镜头分为好几类，可以左右摇，也可以上下摇，也可以斜摇或者与移镜头混合在一起。摇镜头的作用使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉。
摇镜头把内容表现得有头有尾，一气呵成，因而要求开头和结尾的镜头画面目的很明确，从一定被拍摄目标摇起，结束到一定的被拍摄目标上，并且两个镜头之间一系列的过程也应该是被表现的内容，用长焦距镜头远离被拍摄体遥拍，也可以造成横移或者升降的效果。摇镜头的运动速度一定要均匀，起幅先停滞片刻，然后逐渐加速，匀速，减速，再停滞，落幅要缓慢。
移镜头这种镜头技巧是法国摄影师普洛米澳于1896年在威尼斯的游艇中受到的启发，设想用“移动的电影摄影机来拍摄，使不动的物体发生运动”，于是在电影中他首创了“横移镜头”，即是把摄影机放在移动车上，向轨道的一侧拍摄的镜头。这种镜头的作用是为了表现场景中的人与物，人与人，物与物之间的空间关系，或者把一些事物连贯起来加以表现。
移镜头和摇镜头有相似之处，都是为了表现场景中的主体与陪体之间的关系，但是在画面上给人的视觉效果是完全不同的。摇镜头是摄像机的位置不动，拍摄角度和被拍摄物体的角度在变化，适合于拍摄远距离的物体。
而移镜头则不同，是拍摄角度不变，摄像机本身位置移动，与被拍摄物体的角度无变化，适合于拍摄距离较近的物体和主体。移动拍摄多为动态构图。
当被拍摄物体呈现静态效果的时候，摄像机移动。
