育才学习网1. 整的行书怎么写
“整”字的行书
首先写行书一定要有比较好的正书基础 。熟悉笔性 ，当你对结构、笔画 、空白、造型都可以很好的掌握之后， 就有了条件了。 练行书时， 首先是临帖。不要写，先看，把一个字看透。就从上面说的那几个方面看，看好了，就丢开字帖，一气合成。注意，这里就关系的写行书最重要的东西了。就是连贯的气运 ，每个笔画一定要靠气运联系在一起，一个字才能很好的成为一个整体。 不要停， 不要填，还有就是 ，笔触一定要”跳起来”。 行书字才显的活 ，不然回很死板 ，可以从两个对称的点开始练， 用弹跳的笔触练 。找到感觉后开始写 。
个人觉得最重要的是空白（重中之重） ，气运 。这两点做好了 ，其他的东西比如如何造型 、笔画的连接都是比较灵活的 。可以自己设计 ，单但毕竟写出来的一定还是字啊 。
不过练习时可以当作画来'画”， 主要是练习笔画之间的关系 。
行书是在 楷书 的基础上发展起源的，介于楷书、草书 之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于 草法 的叫“ 行楷 ”，草法多于楷法的叫“ 行草 ”。据 张怀 《书断》 说：“行书者，乃后汉 颍川 刘德升 所造，即 正书 之小讹，务从简易，故谓之行书。”由是说而知：“行书”是“正书”转变而成的。
行书出现的时间大约同八分楷法差不多，而其形式也和八分楷法及以后的正书非常接近。这相当于从 隶书 中变出（章）草书——由“正体字”中派生出别支来。桓灵朝的“ 正体字 ”除了隶书以外，其次就是“八分楷法”，所以人们又认为行书就是“八分楷法”的别支。其实它也是同其他 书体 一样最初的创始还是一般的群众书写者，只要把 八分书 写得同其他 书法 流走 一些而去其隶体波势，就变成行书了，在汉末一般出土的简书中我们是可以随处看到的。在汉末，行书没有普遍地应用。直至 晋朝 王羲之 的出现，才使之盛行起来。
2. 行书怎么写
首先 写行书一定要有比较好的正书基础 熟悉笔性 当你对结构 笔画 空白 造型都可以很好的掌握 之后
就有了条件了 练行书时 首先是临帖 不要写 先看 把一个字看透 就从上面说的那几个方面看 看好了 就丢开字帖 一气合成 注意 这里就关系的写行书最重要的东西了 就是 连贯的气运 每个笔画一定要靠气运联系在一起 一个字才能很好的成为一个整体 不要停 不要填 还有就是 笔触一定要”跳起来” 行书字才显的活 不然回很死板 可以从两个对称的点开始练 用弹跳的笔触练 找到感觉后 开始写
个人觉得最重要的是空白（重中之重） 气运
这两点做好了 其他的东西比如如何造型 笔画的连接 都是比较灵活的 可以自己设计 单但毕竟写出来的一定还是字啊
不过练习时可以当作画来'画” 主要是练习笔画之间的关系
3. 何行书怎么写
1）【何】字行书的几种写法
【何】字的德彪钢笔行书写法
【何】字的方正硬笔行书简体写法
【何】字的经典繁行书写法
【何】字的全新硬笔行书简写法
【何】字的叶根友毛笔行书简体写法
2）行书的特点：
行书是介于楷、草间的一种书体。写得比较放纵流动，近于草书的称行草；写得比较端正平稳，近于楷书的称行楷。
在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是丝连。
4. 行书怎么写好看
行书是在隶书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。
首先要懂得鉴赏或创作的要求。一件好的书法作品有三条标准，即理法通达、笔力遒劲、姿态优美。古人云：“寓新意于传统，寄妙理于法度。”“神韵为上，形质次之。”一件好的书法作品，力求达到线条美、结体美、章法美、墨色美。其次要认认真真临摩，学会正确用笔，又要敢于突破。临摩要选好名贤妙迹，从读临碑帖中体验古人的心律、节奏、气韵。得之于心，施之于手。主帖要反复读、临，主要是解决笔法、用笔、结构问题。继承是创新的重要基础，创新是继承的必要发展。从“走进去”再“走出来”，从形似到神似，形成鲜明的个人风貌。所谓“采百家花，酿自家蜜”。
再次，在创作前要充分酝酿。借鉴是一个方面，更重要的是对题材、体裁和表现方法等创作构思做到心中有数，胸有成竹。对每个字的结体要认真考虑，尽量不出现类同的字或笔画；对章法要精心安排，可以事先打好小样，但在书写时思绪又不能受其束缚；运笔要讲究节奏、力度，前人所谓的“寓刚健于婀娜之中，行遒劲于婉媚之内”，说的就是用笔方法的具体体现。
5. 行书同怎么写
行书技法 行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮 的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。
要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。 我们分两个方面介绍行书的技法特点： 笔法方面： 顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。
而 是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩 挑出锋。不再回锋作顿。
这样很多笔画发生了变异。如下页。
这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。
也使行书中更多地形成了曲 笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些 变化，就自然使书写的速度加快了许多。
点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成 了点画的附钩和挑趯，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之 间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。 显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。
牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写 出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、潇洒。如： 一般情况是凡字的固有笔画则重些，而两画之间的连接相应轻些，但不 可截然跳动，否则呆板无神。
牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一，但 却要运用得当。一味的牵连缠绕，当断不断，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱 之病，是行书书写中的大忌。
一位书法家讲过“连与断效果不同，连易断难， 故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用， 这是行书的又一重要特征。
简括省略：前面谈到连能把两笔或几笔连成一笔写下来，这其实已起到 了简化的作用，加快了书写的速度，但其原有笔画并未减少，只是笔画之间 有牵丝相连，不单独存在而已。在行书中还有更省简的情况，那就是索性合 并了原来的点画，形成行书中独有的写法。
如 其中“无”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了，既保持 了原字的面貌又起到了简化作用。其余各字也是用这种方式形成了现在的写 法。
有时为了行笔的便利，行书字书写时，甚至可以改变原来的笔画顺序， 如： 收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同 的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形 态。
例如：王羲之《兰亭集序》中的之字，如： 既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可 使之方如： 扁如： 这就是行书可收可放的特性。 离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟頫的圆转为主的书 写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。
而行书则随笔顺势 转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。如： 因此注意到方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲 力度，又富圆笔的通畅灵动。
若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又 俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。
重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已 经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需 收笔轻提起，速度稍快。
而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画 轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自 然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化如《集字圣教序》 中的：一画之内也当有轻重之别，如： 至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡 见不鲜的。
历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在 行书书写中的妙用。 运腕得宜：“书法之妙，全在用笔。”
今天看来，有人以为前人这个论 断未免偏颇。其他如章法、墨法之类固然也很重要。
但书法是线条的造型艺 术，提高线的表现力往往是书法家毕生追求探索的。章法、墨法之类也离不 开线条去完成表现，而线条的表现力全在于笔的运用，因此，前人的说法可 谓一语中的，不容忽视。
谈到用笔，不能不提到运腕，二者是不可分。这一点初学书法的人往往 容易忽略或不甚明确。
前面提到笔的运动可以组合出秀美、雄强、古朴、稚拙等不同风格的作 品，那么用笔的关键是什么呢？当然，是大脑，但大脑的设想是靠指、腕、臂的合理配合来完成的，指过于细弱，精巧处或许尚可，总体上却力不从心。 谁也不能运指写出盈尺大字来。
臂又过于粗大，写榜书或许差强人意，然要 精到完美却难尽如人意。那么只有腕居中承启，能兼领二者的功能。
尤其是 行书的灵动精妙处，有时全凭腕的运动来完成。 运腕是指在书写过程中腕要有意识地指挥毛笔左右挥洒，疾徐提按，使 转变幻。
以使书写效果灵动流畅。举例来说：写百字时百笔落纸后腕须往左 倾推笔向右，至横的末端即刻腕须转向右摆，提笔带过再向怀内压至小竖折 处提锋向右上，使转带下向内提笔作点收，这一系列的运动都是腕的左右推 移转动，如果光靠臂来运动则显然难以准确地使笔恰到好处地写出轻重变幻 的线条，一些灵巧之处更难准确地表现出。
