育才学习网1. 蝶恋花的词该怎么写
蝶恋花的词牌格律
双调，上下片同调，押仄声韵。共六十字，前后片各四仄韵，其规范格律如下： 例词：【北宋】晏殊《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》 槛菊愁烟兰泣露。 罗幕轻寒，燕子双飞去。 明月不谙离别苦，斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树。 独上高楼，望尽天涯路。 欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？[1] 中仄中平平仄仄（韵）。中仄平平，中仄平平仄（韵）。中仄中平平仄仄（韵），中平中仄平平仄（韵）。 中仄中平平仄仄（韵）。中仄平平，中仄平平仄（韵）。中仄中平平仄仄（韵），中平中仄平平仄（韵）。
以下是些名篇，希望对你能有帮助：
苏轼
蝶恋花·花褪残红青杏小
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
蝶恋花·蝶懒莺慵春过半
蝶懒莺慵春过半。花落狂风，小院残红满。午醉未醒红日晚，黄昏帘幕无人卷。云鬓鬅松眉黛浅。总是愁媒，欲诉谁消遣。未信此情难系绊，杨花犹有东风管。
蝶恋花·暮春别李公择
簌簌无风花自亸，寂寞园林，柳老樱桃过。 落日多情还照坐，山青一点横云破。路尽河回千转柁，系缆渔村，月暗孤灯火。凭仗飞魂招楚些，我思君处君思我。
蝶恋花·密州上元
灯火钱塘三五夜。 明月如霜，照见人如画。帐底吹笙香吐麝，更无一点尘随马。寂寞山城人老也！击鼓吹箫，乍入农桑社。 火冷灯稀霜露下，昏昏雪意云垂野。
冯延巳
蝶恋花
几日行云何处去？忘了归来，不道春将暮。百草千花寒食路，香车系在谁家树？ 泪眼倚楼频独语。双燕来时，陌上相逢否？撩乱春愁如柳絮，依依梦里无寻处。
欧阳修
蝶恋花
画阁归来春又晚，燕子双飞，柳软桃花浅。细雨满天风满院，愁眉敛尽无人见。独倚阑干心绪乱，芳草芊绵，尚忆江南岸。风月无情人暗换，旧游如梦空肠断。
蝶恋花（一说冯延巳作）
谁道闲情抛弃久？每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？独立小桥风满袖，平林新月人归后。
蝶恋花
庭院深深深几许？ 杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
柳永
蝶恋花·伫倚危楼风细细
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
2. 蝶恋花怎么写
[编辑本段]一、词牌“蝶恋花” 蝶恋花，商调曲；原唐教坊曲名，本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名， 又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。
其词牌始于宋。双片六十字，前后片各四仄韵。
双调，上下片同调，押仄声韵。共六十字，前后片各四仄韵，其规范格律如下： 正体，上下阕第四句尾三字可以用“仄平仄” （仄）仄（平）平平仄仄。
（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。
（仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。
（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。 《蝶恋花》词牌一般以抒写缠绵悱恻之情为多。
蝶恋花 柳永 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
[译文] 他久立在高楼上微风拂面一丝丝一细细，望不尽的春日离愁，面对从遥远无边的天际而产生心情沮丧忧愁。碧绿的草色，迷蒙的烟光掩映在落日余晖里，默默无言什么人会理解他独自凭栏的深沉含义？ 打算让这疏懒放纵的心情喝得酒醉，对着美酒要纵情高歌，但勉强取得欢乐反而觉得毫无意味。
衣衫丝带渐渐觉得松宽了，可他始终不感到懊悔，宁愿为她消瘦得精神萎靡颜色憔悴。 【注释】 ①此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。
又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》等。双调，六十字，仄韵。
②危楼：高楼。 ③黯黯：迷蒙不明。
④拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。
⑤对酒当歌：语出曹操《短歌行》。当：与“对”意同。
⑥强：勉强。强乐：强颜欢笑。
⑦衣带渐宽：指人逐渐消瘦。语本《古诗》：“相去日已远，衣带日已缓”。
【品评】 这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。
“伫倚危楼声细细”，“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。
但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天际”。“春愁”，即怀远盼归之离愁。
不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触发。接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。
而“无言谁会”句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言”二字，若有万千思绪。
下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”。但强颜为欢，终觉“无味”。
从“拟把”到“无味”，笔势开阖动荡，颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。
“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。
纵被无情弃，不能羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加婉矣”。其实，冯延巳《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，虽然语较颓唐，亦属其类。
后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。
蝶恋花 苏轼 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？ 墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐消，多情却被无情恼。 【赏析】 此作题一作“春景”。
上片写暮春自然风光。从郊游少年的视角，由小到大，由近渐远地展开，极富层次感、色彩感和运动感。
“天涯何处无芳草”，既是对暮春景色拓开一景，又点化游春少年的惆怅，引发下片境界。下片写自然背景中的人事：一道短墙将少年与佳人隔开，佳人笑声牵动少年的芳心，也引起少年之烦恼。
自然春意与人事春情相绾合，优美地表现出在流走跃动的春之气息中，惜春少年微妙的恋情之萌动及转瞬便迷失的怅惘。有声有色，情韵悠远，颇富婉媚绰约的风姿。
是一篇天韵圆转的佳作。《词林纪事》卷五引《林下词谈》云：“子瞻在惠州，与朝云闲坐。
时青女（指秋霜）初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪残红’。
朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：‘奴所不能歌，是“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”也。
’子瞻翻然大笑曰：‘是吾正悲秋，而妆又伤春矣。’遂罢。
朝云不久抱疾而亡。子瞻终身不复听此词。”
蝶恋花 欧阳修（一说冯延巳） 谁道闲情抛弃久？每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。
河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？独立小桥风满袖，平林新月人归后。 【赏析】 本词抒写了一片难以指实的、浓重的感伤之情，大有“春花秋月何时了，往事知多少”的那种对于整个人生的迷惘和得不到解脱的苦闷，词中也同时包含着主人公对美好事。
3. 有谁知道词（蝶恋花）是是怎么写的吗
词的创作一般不叫作“写”，而称为“填”。所谓“填词”，即依谱填字成句之意。唐宋时期，因为有乐谱的存在，所以，填词依的是乐谱。元代以后，词的音乐失传，到了清代，人们总结前人（唐宋时期的词家）作品，依照不同词牌，归纳整理出了词谱。所以，后世填词是依照词谱所列格式而填的。
词的格律主要体现在三个方面，其一是平仄，其二是用韵，其三是句子的字数。从原理上讲，这与格律诗的道理是一致的。而且，词中的许多句子，本身也是由格律诗的诗句变化而来，所以掌握了律诗的格律规范，有助于掌握词的格律规范。
以蝶恋花（又名凤栖梧）一调而言，上下两片，每片三十字，共六十字，用仄声韵。其字数与平仄，上下两片完全相同。归纳起来，其句子平仄格式，完全就是仄起仄收的仄韵七绝首联——仄仄平平平仄仄，平平仄仄平平仄的重复与变化。唯在上下第二句时，句首嵌入两仄声字，变为中间加以句读九字句。七字句中，一三二处用字皆为可平可仄；唯上下第二句由于前面嵌入两字，原来第一字处（第三字）的平声就固定下来不变了。
由于上下二三句为一个七言句嵌入首二字而分为四言与五言二句，故虽有句读，但语义语气须一气贯然。以下试以李清照《蝶恋花-暖雨晴风初破冻》为例，来说明此调之格律：
暖雨晴风初破冻， （仄）仄（平）平平仄仄（韵）
柳眼梅腮，已觉春心动。 （仄）仄平平（句）（仄）仄平平仄（叶）
酒意诗情谁与共？ （仄）仄（平）平平仄仄（叶）
泪融残粉花钿重。 （平）平（仄）仄平平仄（叶）
乍试夹衫金缕缝， （仄）仄（平）平平仄仄（韵）
山枕斜欹，枕损钗头凤。 （仄）仄平平（句）（仄）仄平平仄（叶）
独抱浓愁无好梦， （仄）仄（平）平平仄仄（叶）
夜阑犹剪灯花弄。 （平）平（仄）仄平平仄（叶）
试将其中上下第二句首二字裁去，再来看其平仄：
暖雨晴风初破冻， 仄仄平平平仄仄（韵）
梅腮已觉春心动。 平平仄仄平平仄（叶）
酒意诗情谁与共？ 仄仄平平平仄仄（叶）
泪融残粉花钿重。 平平仄仄平平仄（叶）
乍试夹衫金缕缝， 仄仄平平平仄仄（韵）
斜欹枕损钗头凤。 平平仄仄平平仄（叶）
独抱浓愁无好梦， 仄仄平平平仄仄（叶）
夜阑犹剪灯花弄。 平平仄仄平平仄（叶）
是不是每一联都一样了呢？
以下再举一些此调的其他作品，可以依照上述方法，自行分析一下其格律：
柳永
帘下清歌帘外宴。虽爱新声，不见如花面。牙板数敲珠一串，梁尘暗落琉璃盏。
桐树花深孤凤怨。渐遏遥天，不放行云散。坐上少年听不惯。玉山未倒肠先断。
伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。
张先
临水人家深宅院。阶下残花，门外斜阳岸。柳舞面尘千万线。青楼百尺临天半。
楼上东风春不浅。十二阑干，尽日珠帘卷。有个离人凝泪眼。淡烟芳草连云远。
槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双来去。明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。
昨夜西风雕碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。
晏殊
一霎秋风惊画扇。艳粉娇红，尚拆荷花面。草际露垂虫响遍。珠帘不下留归燕。
扫掠亭台开小院。四坐清欢，莫放金杯浅。龟鹤命长松寿远。阳春一曲情千万。
欧阳修
腊雪初销梅蕊绽。梅雪相和，喜鹊穿花转。睡起夕阳迷醉眼。新愁长向东风乱。
瘦觉玉肌罗带缓。红杏梢头，二月春犹浅。望极不来芳信断。音书纵有争如见。
李清照
泪湿罗衣脂粉满。四叠阳关，唱到千千遍。人道山长水又断。潇潇微雨闻孤馆。
惜别伤离方寸乱。忘了临行，酒盏深和浅。好把音书凭过雁。东莱不似蓬莱远。
4. 蝶恋花 这首词牌该怎么写
《蝶恋花》此词牌作者一般以抒写缠绵悱恻或抒写心中愁的情感为多。虽有部分山水，但还是寄情于物的表现。词牌格律双调，上下片同调，押仄声韵。共六十字，前后片各四仄韵，其规范格律如下：
正体，上下阕第四句尾三字可以用“仄平仄”，
中仄中平平仄仄（韵）。
中仄平平，中仄平平仄（韵）。
中仄中平平仄仄（韵），
中平中仄平平仄（韵），中仄中平平仄仄（韵）。
中仄平平，中仄平平仄（韵）。
中仄中平平仄仄（韵），
双调，上下片同调：
双调，意思为分上下（说“前后”也可以）两片，也就是我们现在说的两段。上下片同调，意思为上下两片在字数、平仄、用韵规律等方面要求都相同，从格式上看，下片就是上片的重复。押仄，声韵，意思为韵脚处需用仄声韵部。共六十字，意思为整首词字数为六十字。
前后片各四仄韵，意思为前片（也就是.上片）有四个仄声韵脚，后片（也就是下片）也有四个仄声韵脚。
扩展资料：
1、蝶恋花，词牌名，原是唐教坊曲，后用作词牌，本名“鹊踏枝”，又名“黄金缕”“卷珠帘”“凤栖梧”“明月生南浦”“细雨吹池沼”“一箩金”“鱼水同欢”“转调蝶恋花”等。
2、蝶恋花原是唐教坊曲，后用作词牌，本名“鹊踏枝”。《乐章集》注“小石调”，赵令畤词注“商调”，《太平乐府》注“双调”。冯延巳词有“杨柳风轻，展尽黄金缕”句，名“黄金缕”。赵令畤词有“不卷珠帘，人在深深院”句，名“卷珠帘”。司马槱词有“夜凉明月生南浦”句，名“明月生南浦”。韩淲词有“细雨吹池沼”句，名“细雨吹池沼”。贺铸词名“凤栖梧”，李石词名“一箩金”，衷元吉词名“鱼水同欢”，沈会宗词名“转调蝶恋花”。
3、以南唐冯延巳《蝶恋花·六曲阑干偎碧树》（一作晏殊词）为正体，此体为双调六十字，前后段各五句四仄韵，另有变体二种。代表作有李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》、柳永《蝶恋花·伫倚危楼风细细》、苏轼《蝶恋花·春景》等。
5. 柳永的《蝶恋花》是怎么写的
蝶恋花① 【宋】柳永 伫倚危楼风细细，② 望极春愁，黯黯生天际。③ 草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。 拟把疏狂图一醉，④ 对酒当歌，⑤ 强乐还无味。⑥ 衣带渐宽终不悔，⑦ 为伊消得人憔悴。
名人名句：【衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。】 名人名句：【伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际】 蝶恋花·柳永赏析 作者】 987?- 1055？，字耆卿，初号三变。因排行七，又称柳七。祖籍河东（今属山西），后移居崇安（今属福建）。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，耽溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。作为北宋第一个专力作词的词人，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。有《乐章集》。 【注释】 ①此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》等。双调，六十字，仄韵。 ②危楼：高楼。 ③黯黯：迷蒙不明。④拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。 ⑤对酒当歌：语出曹操《短歌行》。当：与“对”意同。 ⑥强：勉强。强乐：强颜欢笑。 ⑦衣带渐宽：指人逐渐消瘦。语本《古诗》：“相去日已远，衣带日已缓”。【品评】 这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”，“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天际”。“春愁”，即怀远盼归之离愁。不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触发。接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。而“无言谁会”句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言”二字，若有万千思绪。下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”。但强颜为欢，终觉“无味”。从“拟把”到“无味”，笔势开阖动荡，颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加婉矣”。其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，虽然语较颓唐，亦属其类。后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。 蝶恋花·柳永
6. 刘雨蝶的蝶字写那个蝶
蝶 dié 形声。字从虫，从枼（yè），枼亦声。“枼”意为“薄片”。“虫”与“枼”联合起来表示“一种翅膀像大薄片的虫子”。本义：翅膀像薄片的虫子。
①蝴蝶的简称。
②动作或形状像蝴蝶的：蝶泳|蝶形花。
蝶 字
蝶
（形声。从虫，叶声。蝴蝶）同本义身影）；蝶戏（谓蝴蝶飞舞嬉戏）；蝶意莺情（比喻爱恋春色的情意）；蝶舞（比喻荡子之流嫖妓）
蝶 dié蝴蝶。
蝶泳：游泳姿势之一。俯卧水面，两臂对称前后划水，形似蝴蝶动作，故名。
7. 欧阳修的《蝶恋花》怎么写的
蝶恋花
年代：【宋】 作者：【欧阳修】 体裁：【词】 类别：【】
庭院深深深几许，[1]
杨柳堆烟，[2]
帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，[3]
楼高不见章台路。[4]
雨横风狂三月暮，
门掩黄昏，
无计留春住。
泪眼问花花不语，
乱红飞过秋千去。[5]
【注释】
[1]几许：多少。
[2]堆烟：形容杨柳浓密。
[3]玉勒：玉制的马衔。雕鞍：精雕的马鞍。游冶处：指歌楼妓院。
[4]章台：汉长安街名。《汉书·张敞传》有“走马章台街”语。唐许尧佐《章台柳传》，记妓女柳氏事。后因以章台为歌妓聚居之地。
[5]乱红：落花。
此词写暮春闺怨，一起一结颇受推赏。“庭院”深深，“帘幕”重重，更兼“杨柳堆烟”，既浓且密——生活在这种内外隔绝的阴森、幽遂环境中，女主人公身心两方面都受到压抑与禁锢。叠用三个“深”字，写出其遭封锁，形同囚居之苦，不但暗示了女主人公的孤身独处，而且有心事深沉、怨恨莫诉之感。因此，李清照称赏不已，曾拟其语作“庭院深深”数阕。显然，女主人公的物质生活是优裕的。但她精神上的极度苦闷，也是不言自明的。
“玉勒雕鞍”以下诸句，逐层深入地展示了现实的凄风苦雨对其芳心的无情蹂躏：情人薄幸，冶游不归；春光将逝，年华如水。篇末“泪眼问花”，实即含泪自问。花不语，也非回避答案，“乱花飞过秋千去”，不是比语言更清楚地昭示了她面临的命运吗？在泪光莹莹之中，花如人，人如花，最后花、人莫辨，同样难以避免被抛掷遗弃而沦落的命运。这种完全用环境来暗示和烘托人物思绪的笔法，深婉不迫，曲折有致，真切地表现了生活在幽闭状态下的贵族少归难以明言的内心隐痛。
当然，溯其渊源，此前，温庭筠有“百舌问花花不语”（《惜春词》）句，严恽也有“尽日问花花不语”（《落花》）句，欧阳修结句或许由此脱化而来，但不独语言更为流美，意蕴更为深厚，而且境界之浑成与韵味之悠长，也远过于温、严原句。
