育才学习网1.楷书“小”字怎么写
楷书“小”字的写法如下图：笔顺读写：竖折钩撇捺拼 音：xiǎo部 首：小造字法：象形总笔画：3五 笔：ihty词 性：形容词、名词、代词、动词结 构：单一结构（独体）反义词：大扩展资料相关组词：大小 小桥 小人 小马 小的 小孩 小象 小鱼 小说 小米 小草 小道 小心 小鸟释义：1.指面积、体积、容量、数量、强度、力量不及一般或不及所比较的对象，与“大”相对：~雨。
矮~。短~精悍。
2.范围窄，程度浅，性质不重要：~事。~节。
~题大作。~打~闹。
3.时间短：~坐。~住。
4.年幼小，排行最末：~孩。5.谦辞：~弟。
~可。~人（a.谦称自己，指地位低；b.指人格卑鄙的人；c.指子女；d.小孩儿）。
6.妾：~房。出处：1.小，物之微也。
——《说文》2.小往大来。——《易·泰》。
疏：“阴生消耗，故称小。”3..彼所小言尽人毒也。
——《庄子·列御寇》。注：“细巧入人为小言。”
4.嘒彼小星。——《诗·召南·小星》5.受小球大球。
——《诗·商颂·长发》6.怨不在大，亦不在小。——《书·康诰》。
2.楷书“小”字怎么写
“小”的三个字帖，分别是颜真卿、柳公权、褚遂良写的，供你参考。
3.楷书写小字怎么写
楷书写小字就是写小楷！ 学习小楷有很多的碑帖，小楷有魏晋时的写经体，王羲之的《黄庭经》、《乐毅论》、《曹娥碑》，王献之的《洛神赋十三行》，唐代《灵飞经》、《善见律》，褚遂良的《黄庭经》，元代赵孟頫的《鲜于墓志》，明代祝允明的《洛神赋》，文征明的《千字文》等等，都可作为学习小楷的范帖。
学习书法第一应注意的是要持之以恒 。在这个基础上要想学习好毛笔字，选正确毛笔、选正确的纸张、运用正确的临帖e799bee5baa6e78988e69d8331333264656235方法。
这三项是很关键的。 选正确的毛笔： 毛笔的种类很多，在初次学习时，希望你选用“七紫三羊”毛笔。
在选择笔峰时，我们应该选择适当的长短，因为笔锋太长不易于掌握，但笔锋长可以含很多的墨水，笔锋长可以保证墨的够用，反之，笔锋短适合写楷书，易于掌握。 选正确的纸张： 初学书法益用毛边纸、元书纸，有一定成绩后再用宣纸。
毛边纸是江西出产的竹纸，纸质细腻，薄而松软，呈淡黄色，没有抗水性能，托墨吸水性能好，既适于写字，又可用于印制古籍。四川产的毛边纸，分为两大类：一类是手工毛边，质地棉软，厚实而细腻，颜色为浅黄色，两面手感一样，用嫩竹浆手工造制。
吸水适中，书写手感相当好，广大书法好爱者很是喜爱，为练习实惠品种。 元书纸是竹纸的一种。
古称赤亭纸。采用当年生的嫩毛竹作原料，靠手工操造而成的毛笔书写用纸。
主产于富阳市。有谢公纸或谢公笺之称。
特点是，洁白柔韧，微含竹子清香，落水易溶，着墨不渗，久藏不蛀、不变色。在古代用于书画、写公文、制簿册等等。
宣纸分为生宣、半熟宣、熟宣。生宣吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨、达到水走墨流之艺术效果。
写意山水多用它。熟宣是加工时用明矾等涂过，故纸质较生宣为硬，吸水能力弱，使得使用时墨和色不会洇散开来。
因此特性，使得熟宣宜于绘工笔画而非水墨写意画。 半熟宣也是从生宣加工而成，吸水能力界乎前两者之间，适合写小楷。
正确的临帖方法： 学习书法要继承前人的经验，首先要选好临写的范本，即选帖。选帖即是拜古人为师。
我国历代优秀书法家的书法艺术的高度成就，也是在学习前人的书法艺术的基础上发展来的。他们通过长期的实践，在结体运笔上形成自己的一套规律，创作出自己的独特风格，受人喜爱，使他们的作品千古不朽，成为后人学习书法入门的楷模。
后学者掌握了他们这套写字的规律，为形成自己的艺术风格打好基础，从事书法艺术就能登堂入室了。因此，选帖很重要。
选好贴，就要恭恭敬敬地学，学得惟妙惟肖，即称为“入帖”了。有人怕学像了就跳不出来了，产生疑虑，其实是不必要的。
正如明代倪苏门在《书法论》中所说：“必须取古之大家一人为宗主，门庭一定，脚跟牢把，朝夕沈酣其中，务使笔笔肖似，使人望之即知是此种嫡派，纵有誉我、谤我，我自不为之动。”如果朝三暮四，就会影响基本功的练习。
到了确实掌握了一家书法的规律，字字写来确是“此种嫡派”，那时候你的基本功力也就有了一定的基础，对书法的结体和笔法都有一定的认识和研究。通过实践，在提高对书法艺术认识的基础上，然后多找几家书帖，临习研究，知其长处和短处，加上其他文学艺术修养的提高，通过不断地实践和探索，就能形成自己的艺术风格，这也就是“出帖”了。
在选帖的基础上，要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。 第一步读帖 帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。
读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读汉字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。
这就是读字形，读结构。不同字体，笔画具有不同特点。
第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用毛笔描写。
“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。 第三步临帖。
指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。 第四步背帖。
指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。
写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。 第五步出帖。
在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。
如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字，你练字的目的也就达到了。 练字姿势： 练字应注意写字的姿势和执笔的方法，做到“头正、身直、臂开、足安”。
一般字帖上都有写字的姿势和执笔的方法。
4.小字怎么写
小楷，顾名思义，是楷书之小者，创始于三国魏时的锺繇，他原是位隶书最杰出的权威大家，所作楷书的笔意，亦脱胎于汉隶，笔势恍如飞鸿戏海，极生动之致。惟结体宽扁，横画长而直画短，仍存隶分的遗意，然已备尽楷法，实为正书之祖。到了东晋王羲之，将小楷书法更加以悉心钻研，使之达到了尽善尽美的境界，亦奠立了中国小楷书法优美的欣赏标准。
一般说来，写小字与写大字是大不相同的，其原则上是：写大字要紧密无间，而写小字必要使其宽绰有余。也就是说：写大字要能做到小字似的精密；而写小字要能做到有大字似的局促，故古人所谓“作大字要如小字，而作小字要如大字。”又苏东坡论书有“大字难于结密而无间，小字难于宽绰有余”的精语。以上这些话怎么讲呢？因为我们通常写大字时，以为地位（面积）宽阔，可以任意挥洒，结果字体变成了松散空阔。写小字则正好相反，因为地空间太小，担心写不下就越难免要尽力局缩，往往局缩过当，反而变成蜷促。这都是自然而然的心理现象，极易触犯的毛病。所以苏公“大小难能”这句话，正是针对这种神情而发，更是经验老到之谈。
写小字的重心与笔画的配合，则与大字无大差异。至于运笔，则略有不同。小字运笔要圆润、娟秀、挺拔、整齐；大字要雄壮、厚重。大字下笔时用逆锋（藏锋），收笔时用回锋； 小字下笔时则不必用逆锋，宜用尖锋，收笔时宜用顿笔或提笔。譬如写一横，起笔处或尖而收笔处则圆； 写一竖，起笔或略顿，收笔则尖；撇笔则起笔或肥而收笔瘦：捺笔则起笔或瘦而收笔肥，同时也要向左向右略作弧形，笔画生动而有情致；点欲尖而圆，挑欲尖而锐，弯欲内方而外圆，钩半曲半直。运笔灵活多变，莫可限定。尤其是整篇字，要笔笔不同，而又协调一致，一行字写出来，错落有致，却又一直在一条线上，如是则行气自然贯串，望之如串串珍珠项链，神采飞扬。
小字为古代日用必需的书法，以前科举应试时，阅卷的人大半是先看字，然后再看文章。字如不好，文章再好也要受影响。朝考状元、翰林，尤注重书法。是故凡状元、翰林的小字，都是精妙的。一般读书，也都善写小字。如今硬笔盛行，用毛笔写小字的人不多，但用硬笔临写小楷字帖有事半功倍的明显进效，因此想写好硬笔字，不妨找本好的小楷字帖，加工练习。定能打下坚实基础，裨益终身，受用不尽。
5.楷书中“小”怎样写规范
硬笔书法具有实用性和艺术性，学习硬笔书法不仅要追求高层次的艺术水平，还要注重其实用价值.在教学中应把实用性放在第一位，提高教学指导方法的科学性、规范性，如何使学生能快速掌握硬笔书法技法是每个老师所追求的目标.本人经过多年的教学实践，从传统书法理论的宝库中提炼所适合的精华，总结出楷书书写技法，对高深的专业术语用通俗易懂的语言进行讲解，提高学生的学习兴趣和效率，从而达到事半功倍. 写好硬笔楷书，主要抓好两方面即用笔和结字（间架结构），硬笔楷书的用笔主要是写好基本笔画，另外要了解掌握一些常用的专业术语.下面分别简述之. 基本笔画书写要领 在传统的书法教学中，总是把基本笔画的写法要求说得很繁杂深奥，学生一开始就会对书法练习失去兴趣.本人用简单易记的口诀归纳为：“横上斜，竖挺直；撇捺出锋，点要快”.解释如下： “横上斜”：由于人们的视觉误差，横画一般要向右上方稍斜一点，这样容易得势.打破“横平竖直”的误人子弟的俗念，让学生一击顿悟，改变原有的书写笔法. “竖挺直”：竖常为一字之脊梁，要使一个字立如松，书写时必须做到挺直，但要注意曲中见直.竖有悬针、垂露之分.不仅要告诉学生如何写好悬针和垂露，还要告诉他们如何运用.本人发现悬针常会用于一字之中的末笔，收笔出锋，而垂露则要停顿后转入下笔. “撇捺出锋”：撇捺为一字之翼，只有出锋飘逸才能有灵动之美.书写时注意撇捺要对称，不宜一高一低.撇捺又如人体之手或足，有一波三折之美，捺画一定要写出捺脚而出锋之. “点要快”：点为一字之眼，一个小点其中也蕴含起落的节奏，要想起到画龙点睛的效果，书写时要点到为止，眼到手到，强调一个快字.不能拖拉，写成一短线段.书写时要凌空而入，腾空而起，似小鸡吃米，时起时落. 点有斜点、竖点、左点、撇点之分.其中唯有撇点用笔时要先重后轻，其它则先轻后重. 另外，在基本笔画练习时，加强起笔、行笔、收笔三步曲的节奏感培养.要求学生边写边在心里默数一、二、三，这样容易见效. 间架结构书写要领 间架结构的研究古今之述备矣.本人结合学生的特点，删繁就简，编成口诀式的顺口溜，不仅通俗易懂，而且永记不忘，收效显著. “字如其人”，字的外形美与人体美有相同之处.人体有体腔和四肢组成，人体美有动静之美，立如松，坐如钟，卧如弓，行如风，这些形体美无不与字的外形美有异曲同工之妙.所以，习字时要松紧相宜，更应突出紧凑. 对复杂的间架结构规律本人用如下几句精炼为：“左右靠得紧，上下要对齐；笔画不打架，均匀来安排；相同笔画不一样，一字之中有重点”.简释如下： “左右靠得紧”： 凡左右结构的字要注意左右相互避让，中间笔画要靠紧，两边笔画可以向外伸展.左偏旁写得小点，右边要突出.包括左、中、右结构也是如此，如：板、话、江、徐、树、微等字. “上下要对齐”：上下结构的字要做到上下重心对齐，不论上宽下窄，还是上窄下宽，其重心要在一条线上.对于重心的确定本人认为：对称的字的重心线在中间的笔画上，如：重、宝、南、画等字重心线在竖画上；又如窗、家、图等字的重心在点画上.不对称的字的重心在交叉点，如：各、要、含、命等字. “笔画不打架”：楷书的点画要分布有序，错落有致，不重叠交叉.如人之面目五官端正，眉目清楚.书写时注意笔画避让，避免出现笔画重叠和交叉的败笔.容易出现败笔的字如：给、米、拾等字. “均匀来安排”：指一字之中笔画分布均匀，间隔相近，松紧一致. 如“量”字，各横画之间间隔要均匀；“州”字竖画间隔均匀，“杉”字三撇之间要匀称变化. “相同笔画不一样”：书法讲究自然美，一幅作品中字与字或笔画与笔画之间都存在差异，好象一片森林中找不到两棵完全相同的树，一棵树上找不到完全相同的两片树叶一样.如相同的笔画注意长短、方向的区别.如“美”各横长短不一，“徐”字撇画方向不一等. “一字之中有重点”：任何事物都有主次之分，书法也讲究主次分明.一字之中总有一至三个突出的重点笔画，这些笔画一般要求写得舒展挺拔，为了重点突出，一般要把其它笔画写得更收敛一些.如：三、见、除、永、命等字. 常用书法术语简释 了解和掌握常用书法专业术语，有利于克服通病，摆脱不良的俗气，提高硬笔书法的艺术性. “一波三折”：指捺画在书写时从起笔、行笔、收笔的表现形状似水波一样，起伏波澜.也是我们在练习基本笔画所要求的那样表现一、二、三的节奏感. “燕不双飞”：指一字之中若有两个捺（点）画时，一般要进行处理，只保留一个捺画，其中一个捺画要写成点.书法中经常把捺写成点，这也与忌雷同的要求一致.如：森、资、集、资、然等字. “曲中见直”：指在书写竖画时不是一味地笔直，而是涩进中求挺直.好象人体的背一样虽然有弯弓但感觉是挺直的，这样能表现出一定的力度，否则，虽。
6.行书字体小字怎么写
1）【小】字行书的几种写法
【小】字的德彪钢笔行书写法
【小】字的方正硬笔行书简体写法
【小】字的经典繁行书写法
【小】字的全新硬笔行书简写法
【小】字的叶根友毛笔行书简体写法
2）行书的特点：
行书是介于楷、草间的一种书体。写得比较放纵流动，近于草书的称行草；写得比较端正平稳，近于楷书的称行楷。
在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是丝连。
7.楷体字怎么写
要想写好楷体字必须掌握好笔法和字法。
执笔——苏东坡说：“把笔无定法，要使虚而宽。”五指执笔法：即以拇指和食指的指肚捏住笔杆（适当高度），保证笔杆不脱落；中指在食指下面搭在笔的外侧，既加强食指捏笔的力量，又发挥把笔往里钩的作用；无名指的甲肉之际抵在笔杆内侧，起着把笔往外推的作用；小指附在无名指的指肚下部，辅助无名指把笔往外推。握笔时要如古人所说：“令掌虚如握卵”，这样便于运笔。学书要经常练习握笔、钩回、推出和旋转笔杆（加上腕的作用）练习画直线和弧线。执笔的高低和是否悬腕、悬肘，由所书字的大小来决定，小字低执，枕腕；大字高执，悬腕；再大则需悬肘。
书法是线条造型艺术。所谓笔法主要的就是怎样创造理想线条（点画）的用笔方法。
提按——笔按下去写，笔划就粗，提起来就细。就像人走路的两只脚，一只落下，一只提起，不停地交替一样，笔在写字的过程中也在不停地提按。惟其如此，才能产生出粗细绝不相同的线条来。
每写一个笔画，都有入笔、行笔、收笔三个过程。入笔有“露锋”法，顺笔而入，使笔画开端呈尖形或方形；有“藏锋法”，逆锋入笔，横画欲右先左，竖画欲下先上，使笔锋藏在笔画中，笔画开端基本呈圆形。行笔要学会“中锋用笔”，使锋尖常在点划中间运行。为使笔画有力度，还要学会涩势用笔，行中留，留中行，避免浮华。收笔有“露锋”（把笔逐渐提出纸面，画呈尖形，如悬针竖、撇、捺、钩），有“藏锋”（将笔尖收回画中，如垂露竖，笔画尾端呈圆形）。
结字——又叫结体或间架结构。启功先生曾指出，写毛笔字一要把握间架结构，二要练好笔画特点。间架结构比点画特点重要。间架好的字，笔画特点不突出，也还顺眼；反过来就不行了。因此，认真研究并把握好字的结体规律十分重要。所谓“初学分布，但求平正”。
学写字应先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必需手段。不临帖，全凭自己想法随意写，是上不了路子的。学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说：“只要工夫深，铁杵磨成针”。