1.如何写好美术字(黑体字,宋体字)最好附图
美术字,是指有图案意味或装饰意味的字体,也可以说是经过艺术加工的字体。
它不仅结构严谨,笔画秀丽,而且字形工整,美观大方。因此,黑板报的报头和标题多用美术字来写。
1.美术字的特点和基本笔画 ①宋体美术字:特点是端庄大方,古朴挺拔,结构紧密,笔画横平竖直,横细竖粗,点如瓜子、撇如刀形。字形有正方形、长方形、扁方形等。
②仿宋体美术字:是由宋体字和楷书结合变化而来的字体,特点是刚劲有力,结构匀称,笔画横平竖直,横竖粗细一致,点如三角、撇如长刀形。字形有正方形、长方形、扁方形等。
③黑体美术字:特点是粗壮有力,庄重醒目,结构均匀,笔画横平竖直,粗细一致,方点、方角。字形多为方形、长方形等。
④变体美术字:是对宋体字和黑体字的字形、结构、笔画进行适当的加工、变化、装饰、美化而成的各种字体。特点是新颖别致、生动活泼、丰富多彩。
笔画变化要简洁明朗、生动活泼、连贯一致,通常有装饰美术字、象形美术字、立体美术字和阴影美术字等。 2.美术字的书写规律 ①方正:由于汉字的结构是方形,所以美术字的外围要方正。
笔画一定要横平竖直,摆正放稳,才显得端庄大方。 ②匀称:在安排美术字的结构时,要使字体的笔画分布匀称,合理协调。
如果笔画或大或小,或紧或松,就会造成字体松散或者拥挤。 ③穿插争让:美术字的笔画、部首各有不同。
为了使字的笔画之间,互相呼应,重心稳定,就要对字的某些笔画进行适当的调整和安排,使其穿插有序,争让合理。所谓穿插,就是对美术字的笔画交插延长;所谓争让,就是对字的某些笔画向前争抢一步,而有的笔画就要向后退让一步。
④顶格、缩格、出格:顶格,就是将美术字的主要笔画或边缘笔画顶住字格,但是要注意恰到好处,不能过头。缩格,是将某些字的笔画向回收缩,因为有些字的外周笔画与字格边线相平行,在书写时就不能压住或靠紧字格的边框线,要收缩调整,如“国”、“司”、“日”、“山”、“南”等字。
否则,这些字会显得肥大而不协调。出格,是三角形、菱形之类的字书写时,可以将其点、撇、捺的笔端适当出格,如“人”、“会”、“命”等字。
出格也要注意适可而止。 ⑤密收:汉字的笔画有疏有密。
写美术字时,对于笔画稠密的字,要适当收缩或者减细其笔画,以避免这类字过大而使得字格盛不下,如“健”、“锻”、“警”、“譬”等。对笔画稀疏的字,要力求开阔,撑足字格。
如何写好美术字 美术字,是指有图案意味或装饰意味的字体,也可以说是经过艺术加工的字体。它不仅结构严谨,笔画秀丽,而且字形工整,美观大方。
因此,黑板报的报头和标题多用美术字来写。 1.美术字的特点和基本笔画 ①宋体美术字:特点是端庄大方,古朴挺拔,结构紧密,笔画横平竖直,横细竖粗,点如瓜子、撇如刀形。
字形有正方形、长方形、扁方形等。 ②仿宋体美术字:是由宋体字和楷书结合变化而来的字体,特点是刚劲有力,结构匀称,笔画横平竖直,横竖粗细一致,点如三角、撇如长刀形。
字形有正方形、长方形、扁方形等。 ③黑体美术字:特点是粗壮有力,庄重醒目,结构均匀,笔画横平竖直,粗细一致,方点、方角。
字形多为方形、长方形等。 ④变体美术字:是对宋体字和黑体字的字形、结构、笔画进行适当的加工、变化、装饰、美化而成的各种字体。
特点是新颖别致、生动活泼、丰富多彩。笔画变化要简洁明朗、生动活泼、连贯一致,通常有装饰美术字、象形美术字、立体美术字和阴影美术字等。
2.美术字的书写规律 ①方正:由于汉字的结构是方形,所以美术字的外围要方正。笔画一定要横平竖直,摆正放稳,才显得端庄大方。
②匀称:在安排美术字的结构时,要使字体的笔画分布匀称,合理协调。如果笔画或大或小,或紧或松,就会造成字体松散或者拥挤。
③穿插争让:美术字的笔画、部首各有不同。为了使字的笔画之间,互相呼应,重心稳定,就要对字的某些笔画进行适当的调整和安排,使其穿插有序,争让合理。
所谓穿插,就是对美术字的笔画交插延长;所谓争让,就是对字的某些笔画向前争抢一步,而有的笔画就要向后退让一步。 ④顶格、缩格、出格:顶格,就是将美术字的主要笔画或边缘笔画顶住字格,但是要注意恰到好处,不能过头。
缩格,是将某些字的笔画向回收缩,因为有些字的外周笔画与字格边线相平行,在书写时就不能压住或靠紧字格的边框线,要收缩调整,如“国”、“司”、“日”、“山”、“南”等字。否则,这些字会显得肥大而不协调。
出格,是三角形、菱形之类的字书写时,可以将其点、撇、捺的笔端适当出格,如“人”、“会”、“命”等字。出格也要注意适可而止。
⑤密收:汉字的笔画有疏有密。写美术字时,对于笔画稠密的字,要适当收缩或者减细其笔画,以避免这类字过大而使得字格盛不下,如“健”、“锻”、“警”、“譬”等。
对笔画稀疏的字,要力求开阔,撑足字格。 3.美术学的书写步骤 ①根据字数和需要确定字体、大小,并划好字格。
②分析每个字的结构、笔画,并合理安排布局。 ③轻轻勾出字的单线结构。
④加粗字的各个笔。
2.怎样练好宋体字
【怎样写好宋体字】 笔顺是写好宋体字的关键之一,合理的笔顺有助于字的结构安排,有助于书写速度的提高。
因此,掌握宋体的笔顺,对初学者来说,也是入门的一把钥匙。宋体的笔顺和汉字笔顺规则基本相仿,如先横后竖、从上到下、从左到右等,这些对初学者来说是不成问题的。
重要的是和汉字不同的笔顺,而这些不同之处正是篆书笔顺的特点,掌握了这些特点,就能把握好篆书的结体,做到匀称匀衡。1.先中间后左右 对称均衡是篆字的特点。
对于有中心竖线的篆字,应先写中间竖笔或中间部位的笔画,中间定位后,再写左右对称的其他笔画。对于有中心长弧(一般为撇、捺笔)的篆字,应先从中间长弧写起,再写左右对称的笔画。
2.先外包后里头 对于有字框的笔画,一般应写出外框的笔画,随后再写框内的部分。这样可以控制宋体形体的大小,避免整体不一致。
3.先主笔后副笔 对于宋体中有主笔曲画的字,宜先写主笔后写副笔。4.先副笔后主笔 宋体当中,个别有主笔曲画并起支撑的作用的字,应先写副笔后写主笔,以便更好的掌握重心。
5.灵活运用 对于笔画较为复杂的宋体,笔画要求并不过分强求一致,只要顺手,可以灵活运用,做到分布均匀就可。【宋体字流行的原因】 四点原因:一、宋体字的字面尺寸比同规格的楷书和仿宋体的大,便于笔画的舒朗排布 宋体字的绘写教学和基本训练里有一个原则,叫做“充满”(字的范围线框),即在划定的字形范围内,让字的笔画舒展得尽量大。
手写的楷书,虽然笔画多的字可以写得稍微大一些,却不能过分大而影响了字与字之间的大小协调以及字行列的整齐,特别是楷书、隶书的书法作品还要讲究谋篇部局。在这种艺术规范下,汉字楷书形成了“中宫收紧”的写字规则和艺术风格。
楷书的“中宫收紧”和宋体字的“放大充满”,使得同一个汉字在相同大小的字形方格(印刷工程里叫字体尺寸,五号字的字体尺寸是3.69 mm )里,宋体字占据的面积比楷书字大(印刷工程里叫字面尺寸,不同的字,字面尺寸大小因笔画多少不一样,还要考虑“活字”排版时不同字之间的搭配协调)。(限于网络论文不能表示图形,也不能采用其它字体,五种常用正文字体的字面大小,读者可以在计算机上自行比较试验。)
仿宋体字虽然也是按照“充满”的原则来绘字,但字的横画要略为倾斜,这使得可供笔画自由分布的空间比宋体字减少一些;仿宋体纤细的笔画,也使得字面尺寸要小于宋体字,才能获得美感和协调。宋体字的字体风格使得其字面尺寸比楷书体、仿宋体大,字形笔画排布舒朗,字形的清晰性比楷书体和仿宋体高。
二、笔画间隔与笔画粗细的辩证统一 就字面尺寸而言,黑体字的尺寸最大,但是黑体字的笔画粗壮,笔画间的间隙小,笔画数多的字清晰度不如其它四种正文字体。因而,在用五号字或小五号字作正文的印刷文本里,很少有用黑体字排印全文的,而其它几种正文字体都可用于全文排印。
就整个汉字符号体系而言,一个字内,横笔画数多于竖笔画数的字占多数。唐代欧阳询的楷书就考虑到汉字体系的这个特点,把字写得略具长形,并且横笔画相对细一些。
明朝的刻书版本也因为欧体字的这个特点而流行采用过,到后来的雕版“宋体字”就干脆把横画刻得较细,又把作为字形结构“支柱”的竖画表现得粗壮。这种横细竖粗的笔画风格不仅辩证地解决了横画多的字形的清晰性,而且粗壮的竖画增强了字形的结构稳定感。
现代印刷用的正文宋体字虽然将竖画的粗壮度减低,但仍然保持着横细竖粗的基本风格,保持着笔画清晰、字形稳定感强的优点。而用于标题的宋体字,则竖画仍然非常突出的粗壮。
印刷楷书体由于要保持毛笔楷书的艺术风格,而毛笔落纸的笔画比用尺规作图绘写的宋体字的笔画粗,再加上中宫收紧的书写风格,字内笔画间的间隙比宋体字小,清晰性不如宋体字。仿宋字的笔画均匀地细,清晰性比宋体字为好,却没有宋体字那种稳重感,显得秀气,多用于排印诗歌、单篇论文或行政公文,字号到多采用小四号字或四号字,特别是以前的机械式中文打字机,就是为了打印行政公文而普遍配置四号钢字。
这种四号仿宋字打印行政公文的习惯,延续到了今日计算机的WORD办公操作。四号字,在单位面积版面上的容字量,比五号字少。
在各级机关里阅读公文的官员和吏员,年纪大了需要字大一些,也是客观使然。三、宋体字形利于字形设计和字模工业化生产 宋体字的横画和竖画方向端直,笔画内粗细均匀一致,笔画的起末和拐弯处的装饰也是机械几何图案,因而设计字形时宋体字的大骨架容易勾勒打稿,也利于用尺规之类的作图工具辅助设计。
由于这种字形特点,在铅活字排版的历史阶段里铸字铜模的雕刻,现代计算机字形模的设计里,对宋体字的横画和竖画的数学描述和处理,都比楷书体方便。这种工艺方便性,使得宋体字不仅易于设计,也易于制造,因而形成了同一类字体里的不同风格和流派。
如,“宋一体”,《辞海》和《汉语大字典》用字形;“宋二体”,毛选横排本及六十四开本用字;61-1体,《人民日报》用字。近年,北大方正的字体设计家们又设计了专用于报纸计算机排版的。
3.怎么才能更好的写好行书和宋体
行书易认,可省笔。写字一般在楷书基础上,作流畅便捷的书写。既不象草书难认,又较楷书生动便捷。书写行书,行笔而不停,著纸而不刻,如行云流水。浓纤间出,血脉相连,筋骨老健,风神洒落,姿态俱备。
写字要有整体的美感,各画之间要加强联系,使之成为一个整体,不要滥用形连,以免给人油滑庸俗的感觉,让人觉得你不认真在应付,笔虽断而势连,形不接而气贯,写字第一看重的是笔势,就像照片一样,一个小姑娘,昂着头挺着胸脯比较好看。蔡邕在《笔论》中说:“为书之体,须入其形。若坐若行,若飞若动,若往若来,若卧若起,若愁若喜,若虫食木叶,若利剑长戈,若强弓硬矢,若水火,若云雾,若日月,纵横有形者,方可得之书矣。”
写字须变化。笔笔不同,字字各异。变化是艺术的生命,勿使呆板。点有右向点、垂点、长点、撇点,有的沉着快捷,有的带出附钩,顾盼生姿。钟繇在《用笔记》上说:“点如摧陷,摘如雨骤,纤如丝毫,轻如云雾,去若鸣凤之游云汉,来若游女之入花林,灿灿分明,遥遥远映者矣。”
写字须自然,每个字就是一幅画,大小、形象都要顺其自然,像音乐有高低一样动人。字小就写小,字大就写大,只要布白均匀就行,笔画要形象,点如高山坠石,点如人的眼睛,字有没有精神就看点,一点须与其他笔画照应,两点须相互照应,三点须一点起一点带一点应,四点须一起两带一应。写字最不可忙,不可慌,忙就失势。也不可缓慢,缓慢就呆板,字又不能瘦,瘦了显得干枯,也不可太肥,肥了就显得不够清秀,写字须四面停匀,八边俱备。
4.怎样练好宋体字
【怎样写好宋体字】笔顺是写好宋体字的关键之一,合理的笔顺有助于字的结构安排,有助于书写速度的提高。
因此,掌握宋体的笔顺,对初学者来说,也是入门的一把钥匙。宋体的笔顺和汉字笔顺规则基本相仿,如先横后竖、从上到下、从左到右等,这些对初学者来说是不成问题的。
重要的是和汉字不同的笔顺,而这些不同之处正是篆书笔顺的特点,掌握了这些特点,就能把握好篆书的结体,做到匀称匀衡。1.先中间后左右对称均衡是篆字的特点。
对于有中心竖线的篆字,应先写中间竖笔或中间部位的笔画,中间定位后,再写左右对称的其他笔画。对于有中心长弧(一般为撇、捺笔)的篆字,应先从中间长弧写起,再写左右对称的笔画。
2.先外包后里头对于有字框的笔画,一般应写出外框的笔画,随后再写框内的部分。这样可以控制宋体形体的大小,避免整体不一致。
3.先主笔后副笔对于宋体中有主笔曲画的字,宜先写主笔后写副笔。4.先副笔后主笔宋体当中,个别有主笔曲画并起支撑的作用的字,应先写副笔后写主笔,以便更好的掌握重心。
5.灵活运用对于笔画较为复杂的宋体,笔画要求并不过分强求一致,只要顺手,可以灵活运用,做到分布均匀就可。【宋体字流行的原因】四点原因:一、宋体字的字面尺寸比同规格的楷书和仿宋体的大,便于笔画的舒朗排布宋体字的绘写教学和基本训练里有一个原则,叫做“充满”(字的范围线框),即在划定的字形范围内,让字的笔画舒展得尽量大。
手写的楷书,虽然笔画多的字可以写得稍微大一些,却不能过分大而影响了字与字之间的大小协调以及字行列的整齐,特别是楷书、隶书的书法作品还要讲究谋篇部局。在这种艺术规范下,汉字楷书形成了“中宫收紧”的写字规则和艺术风格。
楷书的“中宫收紧”和宋体字的“放大充满”,使得同一个汉字在相同大小的字形方格(印刷工程里叫字体尺寸,五号字的字体尺寸是3.69 mm )里,宋体字占据的面积比楷书字大(印刷工程里叫字面尺寸,不同的字,字面尺寸大小因笔画多少不一样,还要考虑“活字”排版时不同字之间的搭配协调)。(限于网络论文不能表示图形,也不能采用其它字体,五种常用正文字体的字面大小,读者可以在计算机上自行比较试验。)
仿宋体字虽然也是按照“充满”的原则来绘字,但字的横画要略为倾斜,这使得可供笔画自由分布的空间比宋体字减少一些;仿宋体纤细的笔画,也使得字面尺寸要小于宋体字,才能获得美感和协调。宋体字的字体风格使得其字面尺寸比楷书体、仿宋体大,字形笔画排布舒朗,字形的清晰性比楷书体和仿宋体高。
二、笔画间隔与笔画粗细的辩证统一就字面尺寸而言,黑体字的尺寸最大,但是黑体字的笔画粗壮,笔画间的间隙小,笔画数多的字清晰度不如其它四种正文字体。因而,在用五号字或小五号字作正文的印刷文本里,很少有用黑体字排印全文的,而其它几种正文字体都可用于全文排印。
就整个汉字符号体系而言,一个字内,横笔画数多于竖笔画数的字占多数。唐代欧阳询的楷书就考虑到汉字体系的这个特点,把字写得略具长形,并且横笔画相对细一些。
明朝的刻书版本也因为欧体字的这个特点而流行采用过,到后来的雕版“宋体字”就干脆把横画刻得较细,又把作为字形结构“支柱”的竖画表现得粗壮。这种横细竖粗的笔画风格不仅辩证地解决了横画多的字形的清晰性,而且粗壮的竖画增强了字形的结构稳定感。
现代印刷用的正文宋体字虽然将竖画的粗壮度减低,但仍然保持着横细竖粗的基本风格,保持着笔画清晰、字形稳定感强的优点。而用于标题的宋体字,则竖画仍然非常突出的粗壮。
印刷楷书体由于要保持毛笔楷书的艺术风格,而毛笔落纸的笔画比用尺规作图绘写的宋体字的笔画粗,再加上中宫收紧的书写风格,字内笔画间的间隙比宋体字小,清晰性不如宋体字。仿宋字的笔画均匀地细,清晰性比宋体字为好,却没有宋体字那种稳重感,显得秀气,多用于排印诗歌、单篇论文或行政公文,字号到多采用小四号字或四号字,特别是以前的机械式中文打字机,就是为了打印行政公文而普遍配置四号钢字。
这种四号仿宋字打印行政公文的习惯,延续到了今日计算机的WORD办公操作。四号字,在单位面积版面上的容字量,比五号字少。
在各级机关里阅读公文的官员和吏员,年纪大了需要字大一些,也是客观使然。三、宋体字形利于字形设计和字模工业化生产宋体字的横画和竖画方向端直,笔画内粗细均匀一致,笔画的起末和拐弯处的装饰也是机械几何图案,因而设计字形时宋体字的大骨架容易勾勒打稿,也利于用尺规之类的作图工具辅助设计。
由于这种字形特点,在铅活字排版的历史阶段里铸字铜模的雕刻,现代计算机字形模的设计里,对宋体字的横画和竖画的数学描述和处理,都比楷书体方便。这种工艺方便性,使得宋体字不仅易于设计,也易于制造,因而形成了同一类字体里的不同风格和流派。
如,“宋一体”,《辞海》和《汉语大字典》用字形;“宋二体”,毛选横排本及六十四开本用字;61-1体,《人民日报》用字。近年,北大方正的字体设计家们又设计了专用于报纸计算机排版的“博。
5.如何写好美术字(黑体字,宋体字)最好附图
1.美术字的特点和基本笔画 ①宋体美术字:特点是端庄大方,古朴挺拔,结构紧密,笔画横平竖直,横细竖粗,点如瓜子、撇如刀形。
字形有正方形、长方形、扁方形等。 ②仿宋体美术字:是由宋体字和楷书结合变化而来的字体,特点是刚劲有力,结构匀称,笔画横平竖直,横竖粗细一致,点如三角、撇如长刀形。
字形有正方形、长方形、扁方形等。 ③黑体美术字:特点是粗壮有力,庄重醒目,结构均匀,笔画横平竖直,粗细一致,方点、方角。
字形多为方形、长方形等。 ④变体美术字:是对宋体字和黑体字的字形、结构、笔画进行适当的加工、变化、装饰、美化而成的各种字体。
特点是新颖别致、生动活泼、丰富多彩。笔画变化要简洁明朗、生动活泼、连贯一致,通常有装饰美术字、象形美术字、立体美术字和阴影美术字等。
2.美术字的书写规律 ①方正:由于汉字的结构是方形,所以美术字的外围要方正。笔画一定要横平竖直,摆正放稳,才显得端庄大方。
②匀称:在安排美术字的结构时,要使字体的笔画分布匀称,合理协调。如果笔画或大或小,或紧或松,就会造成字体松散或者拥挤。
③穿插争让:美术字的笔画、部首各有不同。为了使字的笔画之间,互相呼应,重心稳定,就要对字的某些笔画进行适当的调整和安排,使其穿插有序,争让合理。
所谓穿插,就是对美术字的笔画交插延长;所谓争让,就是对字的某些笔画向前争抢一步,而有的笔画就要向后退让一步。 ④顶格、缩格、出格:顶格,就是将美术字的主要笔画或边缘笔画顶住字格,但是要注意恰到好处,不能过头。
缩格,是将某些字的笔画向回收缩,因为有些字的外周笔画与字格边线相平行,在书写时就不能压住或靠紧字格的边框线,要收缩调整,如“国”、“司”、“日”、“山”、“南”等字。否则,这些字会显得肥大而不协调。
出格,是三角形、菱形之类的字书写时,可以将其点、撇、捺的笔端适当出格,如“人”、“会”、“命”等字。出格也要注意适可而止。
⑤密收:汉字的笔画有疏有密。写美术字时,对于笔画稠密的字,要适当收缩或者减细其笔画,以避免这类字过大而使得字格盛不下,如“健”、“锻”、“警”、“譬”等。
对笔画稀疏的字,要力求开阔,撑足字格。 1.美术字的特点和基本笔画 ①宋体美术字:特点是端庄大方,古朴挺拔,结构紧密,笔画横平竖直,横细竖粗,点如瓜子、撇如刀形。
字形有正方形、长方形、扁方形等。 ②仿宋体美术字:是由宋体字和楷书结合变化而来的字体,特点是刚劲有力,结构匀称,笔画横平竖直,横竖粗细一致,点如三角、撇如长刀形。
字形有正方形、长方形、扁方形等。 ③黑体美术字:特点是粗壮有力,庄重醒目,结构均匀,笔画横平竖直,粗细一致,方点、方角。
字形多为方形、长方形等。 ④变体美术字:是对宋体字和黑体字的字形、结构、笔画进行适当的加工、变化、装饰、美化而成的各种字体。
特点是新颖别致、生动活泼、丰富多彩。笔画变化要简洁明朗、生动活泼、连贯一致,通常有装饰美术字、象形美术字、立体美术字和阴影美术字等。
2.美术字的书写规律 ①方正:由于汉字的结构是方形,所以美术字的外围要方正。笔画一定要横平竖直,摆正放稳,才显得端庄大方。
②匀称:在安排美术字的结构时,要使字体的笔画分布匀称,合理协调。如果笔画或大或小,或紧或松,就会造成字体松散或者拥挤。
③穿插争让:美术字的笔画、部首各有不同。为了使字的笔画之间,互相呼应,重心稳定,就要对字的某些笔画进行适当的调整和安排,使其穿插有序,争让合理。
所谓穿插,就是对美术字的笔画交插延长;所谓争让,就是对字的某些笔画向前争抢一步,而有的笔画就要向后退让一步。 ④顶格、缩格、出格:顶格,就是将美术字的主要笔画或边缘笔画顶住字格,但是要注意恰到好处,不能过头。
缩格,是将某些字的笔画向回收缩,因为有些字的外周笔画与字格边线相平行,在书写时就不能压住或靠紧字格的边框线,要收缩调整,如“国”、“司”、“日”、“山”、“南”等字。否则,这些字会显得肥大而不协调。
出格,是三角形、菱形之类的字书写时,可以将其点、撇、捺的笔端适当出格,如“人”、“会”、“命”等字。出格也要注意适可而止。
⑤密收:汉字的笔画有疏有密。写美术字时,对于笔画稠密的字,要适当收缩或者减细其笔画,以避免这类字过大而使得字格盛不下,如“健”、“锻”、“警”、“譬”等。
对笔画稀疏的字,要力求开阔,撑足字格。 3.美术学的书写步骤 ①根据字数和需要确定字体、大小,并划好字格。
②分析每个字的结构、笔画,并合理安排布局。 ③轻轻勾出字的单线结构。
④加粗字的各个笔画。 ⑤修改整理细部。
3.美术学的书写步骤 ①根据字数和需要确定字体、大小,并划好字格。 ②分析每个字的结构、笔画,并合理安排布局。
③轻轻勾出字的单线结构。 ④加粗字的各个笔画。
⑤修改整理细部。