1.作文:什么是我的一张名片的古诗句
微笑是我的一张名片
沿路而行,唇齿微启,一曲小调,婉转悠扬。曾几何时形成了如此习惯,歌声总在一人独行时悄然绽放。无论脚步遗落在喧闹的大街,抑或是人来人往的走廊,我一脸从容地行走,口中哼着微妙的音调,卑怯而纤细的声音细若游丝地在空气中荡漾。其实,微笑着浅唱,也是一种默然。
——题记
墙角的蔷薇静静的绽放,只是不经意间,便发现了这株细小的生命。雨,仍在不停的下,它拍打着蔷薇花瓣,使那刚刚绽放的花瓣,留下了痛苦的眼泪。捧起凋落的花瓣,微笑着,放于唇边。看吧,一株羸弱的蔷薇,绽放了一个夏季的绚烂。
马路上。川流不息的车辆从身边飞驰而过。低着头,默默的穿过马路。一声汽车的车鸣扰醒了我的思绪,慌乱地转过头,车子停在了离身体只差1米的位置。司机探出脑袋,“小姑娘,以后过马路要小心呐!下次可不像这般好运了。”说完,发动引擎,扬长而去。汽车的尾气扑在脸上,甩头,转身,微笑。还是以前那个城市,还是以前那个自己。只是嘴角,似是又上扬了一些。
一个晴天,悄然路过,只见那凝脂的花瓣被粗鲁的摧残,翡翠般的碧叶消散四处,枝干凌乱却未折断,微风中勉强撑起一簇灿烂。嘴角轻轻上扬,一个如彩虹般的弧度便显示出来,笑靥如花,快乐就在嘴边如花般的绽放,沁人的香四处飘飞。
2.古诗的格式怎么写
无非两种,绝句与律诗,又分七言与五言。
而你要写的诗,就要弄清楚平仄与押韵,这可能就是你说的格式
以五言绝句为例子
大抵的格式如下
一、五言绝句
平起首句起韵型:平平仄仄平,仄仄仄平平,仄仄平平仄,平平仄仄平。
平起首句不起韵型:平平平仄仄,仄仄仄平平,仄仄平平仄,平平仄仄平。
仄起首句起韵型:仄仄仄平平,平平仄仄平,平平平仄仄,仄仄仄平平。
仄起首句不起韵型:仄仄平平仄,平平仄仄平,平平平仄仄,仄仄仄平平、
五言绝句,尾字押韵,第三句可不用。
3.古诗怎么写
古典诗词,按其起源、体式、语言、结构等的不同,大致可以划分为诗、词、曲三大类。
从格律上,诗又可划分为古体诗和近体诗。
古体诗又称古诗或古风,泛指唐代以前出现的各种诗体。唐及之后的人们模仿这类诗体所写的诗,也称之为古体诗。
古体诗按其每句的字数可以分为四言诗、五言诗、六言诗、七言诗、杂言诗等。有些书籍把杂言诗并不单列,而是划归到七言古诗中。所谓杂言诗就是每句的字数不定,可以任意**发挥。杂言诗多以三字句、五字句和七字句为主,偶然也用四字句、六字句以及七字以上的句子。所谓四言诗就是每句都是由四个字构成的诗,五言诗就是每句都是由五个字构成的诗,七言诗每句都是七个字,其它类推。四言诗在唐以后就比较少见了,唐以后的诗多以五言或七言为主,六言诗、杂言诗也有一些,但不是很多。五言古体诗又简称为五古,七言古体诗简称为七古。四句的五言或七言古体诗人们一般习惯称它们为绝句(古绝)。
需要指出的是:唐代及以后有一些人写了一些入律的古风,虽然这些作品平仄大致符合近体诗的规定,但由于或用韵或粘对或对仗等方面并不符合近体诗要求,因此也只当是古体诗看待。
近体诗是在唐代完成的一种讲究音律、平仄、粘对、对仗的严谨格律的新式诗体,又称今体诗或格律诗,它以五、七言律诗为代表,此外还包括律绝和排律。所谓近体诗或今体诗,是相对于古体诗而言的,其实就现在来说已经既不“今”也不“近”了, 只是古人这么叫,我们现在也跟着这么叫,继续沿用这个名称而已。唐之后模仿这种近体诗体式所写的诗,也称为近体诗。
近体诗从句子的字数上来说,只有五言和七言两种。无论什么形式的近体诗,都有偶数的句子构成。
四句构成的近体诗也称绝句。为了与古绝有所区分,人们又习惯称它为律绝。律绝,对于每句用字的平仄有相对严格的规定,用韵也比之古绝严谨。由于近体绝句类似于截取了律诗的其中四句而成,所以有的人也把它称之为截句。绝句分五言绝句和七言绝句,五言绝句又简称为五绝,四句二十字;七言绝句又简称为七绝,四句二十八字。
每首由八句构成的近体诗称为律诗。五言律诗简称五律,四十字;七言律诗简称七律,五十六字。五律和七律,不仅每句有严格的平仄、用韵要求,而且还对句子的对仗有一定要求。
有一种超过八句的律诗,称长律,也叫排律。排律与五、七言律诗一样,不仅有平仄、用
4.名片的格式怎么写
最好找一些例子看看,找些名片设计欣赏网站看看人家怎么做,下面只是常规格式!
一,稿件部分:
1、名片标准尺寸:90mmX54mm 90mmX50mm 90mmX45mm。但是加上出血上下左右各2mm,所以
制作尺寸必须设定为:94 x 58mm 94mmX54mm 94mmX48mm。
2、如果您的成品尺寸超出一张名片的大小,请注明您要的正确尺寸,
上下左右也是各2mm的出血。
3、色彩模式应为 CMYK 。影像档 350dpi 以上
4、稿件完成时不需画十字线及裁切线。
二,文字(数字)部分:
1、文案的编排应距离裁切线3mm以上,以免裁切时有文字被切到。
2、稿件确认后,应将文字转换成曲线或描外框,以免输出制版时因找
不到字型而出现乱码。
3、文字输入时请不要设定使用系统字,若使用会造成笔划交错处有白
色节点。同时请不要将文字设定为套印填色。
三,颜色部分:
1、不能以萤幕或列印的颜色来要求成品的印刷色,档案制作时必须依
照CMYK色票的百分比来决定制作填色。
2、同一图档在不同次印刷时,色彩都会有些差距,色差度在上下百分
之十以内为正常。
3、底纹或底图颜色的设定不要低于5%,以免印刷成品时无法呈现。
4、影像、照片以CMYK模式制作,TIFF档案格式储存,勿以PSD之
档案格式输入。如果使用CoreIDRAW设计名片,请将所有输入
之影像图、POWERCLIP之物件、分离之下落式阴影及使用透明度
或滤镜材质填色,再转一次点阵图。色彩设定为CMYK32位元,解
析度350dpi,反锯齿补偿透明背景使用色彩描述档皆打勾,以避免
有时必须旋转组版输出而造成马塞克影像。如以调整节点之方式缩
小点阵图,也请再转一次点阵图,以避免输出时部分被遮盖。
四,绘图部分:
1、所有输入或自行绘制之线条色块等图形,其线框粗细的设定不可小
于0.1mm,否则印刷成品将会有断线或无法呈现之状况。
2、线框如果设定“随影像缩放”,请在完稿后仔细再检查一下,否则
输出印刷时怕会形成不规则线框。
3、当渐层之物件置入图框精确剪裁时,请将其转为点阵图,因为置入
之图框若与其他物件群组后再做旋转,其渐层方向不会一起旋转。
4、任何渐层物件皆不可设定“边缘宽度”,因为输出机的解译不同,
有时会造成渐层边缘填色不足。
五,其它部分:
1、最常用的是250克哑粉纸的价格。常用可选择的纸张还有200g、250g等特种艺术纸印刷。
3、双面双折名片标示折线及正反面,特殊尺寸亦同。
以上注意事项完成后必须做最后的检查,在CorelDRAW档案的选项
中点选“文字资讯”,便可显示图档的所有资料,若所有文字都已转曲
线,则文字统计的项目会显示:这个文件中没有文字物件。点阵图物件
应为勘入的CMYK-32位元,填色及外框是否完全为CMYK之色彩模式,外
框是否仍有设定“随影像缩放”等。
5.如何写如何写古诗
古诗做法:一、古体诗的韵 古体诗既可以押平声韵,又可以押仄声韵。
在仄声韵当中,还要区别上声韵、去声韵、入声韵;一般地说,不同声调是不可以押韵的。 古体诗用韵,比律诗稍宽;一韵独用固然可以,两个以上的韵通用也行。
但是,所谓通用也不是随便乱来的;必须是邻韵才能通用。依一般情况看来,平上去三声各可分为十五类,如下表:第一类:平声东冬;上声董肿;去声送宋。
第二类:平声江阳;上声讲养;去声绛漾。第三类:平声支微齐,上声纸尾荠,去声寘未霁。
第四类:平声鱼虞,上声语麌;去声御遇。第五类:平声佳灰,上声蟹贿,去声泰卦队。
第六类:平声真文及元半,上声轸吻及阮半,去声震问及愿半。第七类:平声寒删先及元半,上声旱潸铣及阮半,去声翰谏霰及愿半。
第八类:平声萧肴豪,上声筱巧皓,去声啸效号。第九类:平声歌,上声哿,去声个。
第十类:平声麻,上声马,去声禡。第十一类:平声庚青,上声梗迥,去声敬径。
第十二类:平声蒸。第十三类:平声尤,上声有,去声宥。
第十四类:平声侵,上声寝,去声沁。第十五类:平声覃盐咸,上声咸俭豏,去声勘艳陷。
入声可分为八类:第一类:屋沃。第二类:觉药。
第三类:质物及月半。第四类:曷黠屑及月半。
第五类:陌锡。第六类:职。
第七类:缉。第八类:合叶洽。
二、分类 概述 古体诗格律自由,不拘对仗、平仄,押韵较宽,篇幅长短不限,句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体 。四言体 四言体盛行于西周、春秋战国时期,除《楚辞》 外,其他诗作出现不多。
四言诗是古代产生最早的一种诗体。《诗经》中的《国风》、《小雅》、《大雅》等都是以四言诗为基本体裁。
在先秦两汉的其他典籍里,如《史记》所载《麦秀歌》,《左传》所载《宋城子讴》、《子产诵》等,也都是以四言体为主。可见,在西周到春秋时期,无论是社会上层还是下层,娱乐场合还是祭祀场合,最流行的诗体是四言诗。
五言体 五言诗,古代诗歌体裁。是指每句五个字的诗体,全篇由五字句构成的诗。
五言诗可以容纳更多的词汇,从而扩展了诗歌的容量,能够更灵活细致地抒情和叙事。在音节上,奇偶相配,也更富于音乐美。
因此,它更为适应汉以后发展了的社会生活,从而逐步取代了四言诗的正统地位,成为古典诗歌的主要形式之一。初唐以后,产生了近体诗,其中即有五言律诗、五言绝句。
唐代以前的五言诗便通称为“五言古诗”或“五古”。五言诗是每句五个字的诗体。
它作为一种独立的诗体,大约起源于西汉而在东汉末年趋于成熟。当然,《诗经》中早就有五言的句子,如《召南·行露》:“谁谓雀无角,何以穿我屋?谁谓女无家,何以速我狱?” 汉魏六朝时期的诗作,以五言为主。
说明五言诗形成于此一时期。古代本有五言诗起于李陵《与苏武诗》的说法,但后人多加以否认,如苏软题(文选动便说:“李陵、苏武,五言皆伪。”
又有说五言起于《古诗十九首》,也未获广泛赞同。大抵五言诗系吸收民歌的形式而成。
秦始皇时的民歌《长城谣》:“生男慎勿举,生女哺用脯。不见长城下,尸骸相支柱。”
就是使用五言。汉代的乐府诗如《江南》、《白头吟》、《陌上桑》、《孔雀东南飞》等也是五言。
文人作的五言诗,一般认为最早的要算班固的《咏史》。五言的句式是在四言的基础上每句增加一个字,在句子的节奏上增加了一拍,形成了二二一或二一二的节拍群。
由于不同节奏在诗中交错运用,就使句式更富于变化,更具有音乐感。六言体 六言诗属古风类诗文,已不多见到了。
六言诗是旧诗的一种体裁,全诗都是六个字一句。在《诗经》中已有萌芽。
其后诗人也偶尔写过六言四句的短诗,如王维的《田园乐》:''桃红复含宿雨,柳线更带朝烟。花落家僮未归,鸟啼山客犹眠。
'' 六言散句最早散见于《诗经》。其中有单句,亦有偶句。
如“室人交遍谪我”、“室人交遍摧我”(《邶风·北门》),“行役夙夜无已”、“行役夙夜无寐”(《魏风·陟岵》),“ 五月斯螽动股,六月莎鸡振羽”(《豳风·七月》),“置之河之干兮,河水清且涟漪”(《魏风·伐檀》)。正是因为《诗经》中有这么多的六言句,挚虞和刘勰论六言诗的起源,才追根溯源到这里。
但是,《诗经》中的六言诗仅是散句,既比较少见,又没有两句以上的六言句连续出现的情况。所以,如果以为在《诗经》时代就已经出现了完整的六言诗,显然缺少足够的证据。
到了《楚辞》,六言句不仅较为常见,而且有连续四句以上的情况出现。《离骚》 的基本句式是上七下六,如“驷玉虬以乘笲兮,溘埃风余上征。
朝发轫于苍梧兮,夕余至乎玄圃。欲少留此灵琐兮,日忽忽其将暮。
吾令羲和珥节兮,望崦嵫而勿迫”。这样一种句式,如果去掉上句的“兮”字,实际上已经具备了六言诗的雏形。
《九辩》中甚至出现了连续的六言句:“慷慨绝兮不得,中瞀乱兮迷惑。私自怜兮何极,心怦怦兮谅直。”
这是一个很值得注意的现象。因为,作为一种诗歌体式,如果能够独立成为一首诗,至少应该有四句以上,否则只能算是诗句,而不能算是一首完整的诗歌。
可以说,《离骚》的上七下六句式及《楚辞》中。
6.如何写古诗写自己的古诗
谈起诗词,大家都不陌生,对仗工整,讲究格调。诗在与音律,音节。无论你挥洒万千,终脱不出格调,诗词的每一个子都要注重自己 位置。诗的 第一句,第二句和第四句的尾字一定要压韵,第三句则可以自由奔放。诗有古代和现代之分,本人不喜欢现在的散文诗和白话诗,那没深度。还是更喜欢古代的诗篇。诗词其实每个字都有深远的意义,是古代文人的苦思冥想和真情实感。诗词有的 予情,有的予景。此处切记诗词其实有很多种表达。
一种是把神情含蓄在 对 景的 欣赏 里,表面看不 出 写情的 痕迹,却又让人回味。例如
风中落叶江南
天风乍起,水练无尘,寒露凝霜叶失翠;离愁满怀摇欲坠。似蝶飘舞翩翩飞,依依难舍,点点心泪。碧波涵影永相随,画涤去满心疲惫,一池清幽令人醉。
7.怎么写古诗
你问对人了,小女子不才却也是古诗词爱好者,其实写诗很简单,俗话说“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。”当你达到一定的古诗阅读量时,你就会手到擒来了;另外写诗要有“景”有“情”,情景结合,则为好诗,所以写诗前要先想好要表达的“情”“景”各是什么,提笔才会思如泉涌;然后要注意押韵,当写不出来时,可以想想字母表,如押“iU”韵,想不上来时,用字母表对着想想,abcdefghijklmn,中有“jiu”“liu”可用,这就找到了“酒”“久”“鹫', "留”“柳”等字可用在诗的双数句的尾字,但一定要发挥想象力,使语句通顺,符合语境;还有要对仗工整,如果写律诗,颔联颈联一定要对仗,如果写绝句,最后一联要对仗。
那啥,不会的追问我,耐心等待着·~·