育才学习网1.李白抖酒诗百篇整首诗谁能告诉我~
杜甫 《饮中八仙歌》 知章骑马似乘船，眼花落井水中眠。
汝阳三斗始朝天，道逢曲车口流涎， 恨不移封向酒泉。左相日兴费万钱， 饮如长鲸吸百川，衔杯乐圣称避贤。
宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天， 皎如玉树临风前。苏晋长斋绣佛前， 醉中往往爱逃禅。
李白一斗诗百篇， 长安市上酒家眠，天子呼来不上船， 自称臣是酒中仙。张旭三杯草圣传， 脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。
焦遂五斗方卓然，高谈阔论惊四筵。 《饮中八仙歌》是一首别具一格，富有特色的“肖像诗”。
八个酒仙是同时代的人，又都在长安生活过，在嗜酒、豪放、旷达这些方面彼此相似。诗人以洗炼的语言，人物速写的笔法，将他们写进一首诗里，构成一幅栩栩如生的群像图。
八仙中首先出现的是贺知章。他是其中资格最老、年事最高的一个。
在长安，他曾“解金龟换酒为乐”（李白《对酒忆贺监序》）。诗中说他喝醉酒后，骑马的姿态就象乘船那样摇来晃去，醉眼朦胧，眼花缭乱，跌进井里竟会在井里熟睡不醒。
相传“阮咸尝醉，骑马倾欹，人曰：‘个老子如乘船游波浪中’”（明王嗣奭《杜臆》卷一）。杜甫活用这一典故，用夸张手法描摹贺知章酒后骑马的醉态与醉意，弥漫着一种谐谑滑稽与欢快的情调，维妙维肖地表现了他旷达纵逸的性格特征。
其次出现的人物是汝阳王李琎。他是唐玄宗的侄子，宠极一时，所谓“主恩视遇频”，“倍比骨肉亲”（杜甫《赠太子太师汝阳郡王琎》），因此，他敢于饮酒三斗才上朝拜见天子。
他的嗜酒心理也与众不同，路上看到？车（即酒车）竟然流起口水来，恨不得要把自己的封地迁到酒泉（今属甘肃）去。相传那里“城下有金泉，泉味如酒，故名酒泉”（见《三秦记》）。
唐代，皇亲国戚，贵族勋臣有资格袭领封地，因此，八人中只有李琎才会勾起“移封”的念头，其他人是不会这样想入非非的。诗人就抓着李琎出身皇族这一特点，细腻地描摹他的享乐心理与醉态，下笔真实而有分寸。
接着出现的是李琎之。他于天宝元年，代牛仙客为左丞相，雅好宾客，夜则燕赏，饮酒日费万钱，豪饮的酒量有如鲸鱼吞吐百川之水，一语点出他的豪华奢侈。
然而好景不长，开宝五载适之为李林甫排挤，罢相后，在家与亲友会饮，虽酒兴未减，却不免牢骚满腹，赋诗道：“避贤初罢相，乐圣且衔杯，为问门前客，今朝几个来？”（《旧唐书·李琎之传》）“衔杯乐圣称避贤”即化用李琎之诗句。“乐圣”即喜喝清酒，“避贤”，即不喝浊酒。
结合他罢相的事实看，“避贤”语意双关，有讽刺李林甫的意味。这里抓住权位的得失这一个重要方面刻画人物性格，精心描绘李琎之的肖像，含有深刻的政治内容，很耐人寻味。
三个显贵人物展现后，跟着出现的是两个潇洒的名士崔宗之和苏晋。崔宗之，是一个倜傥洒脱，少年英俊的风流人物。
他豪饮时，高举酒杯，用白眼仰望青天，睥睨一切，旁若无人。喝醉后，宛如玉树迎风摇曳，不能自持。
杜甫用“玉树临风”形容宗之的俊美丰姿和潇洒醉态，很有韵味。接着写苏晋。
司马迁写《史记》擅长以矛盾冲突的情节来表现人物的思想性格。杜甫也善于抓住矛盾的行为描写人物的性格特征。
苏晋一面耽禅，长期斋戒，一面又嗜饮，经常醉酒，处于“斋”与“醉”的矛盾斗争中，但结果往往是“酒”战胜“佛”，所以他就只好“醉中爱逃禅”了。短短两句诗，幽默地表现了苏晋嗜酒而得意忘形，放纵而无所顾忌的性格特点。
以上五个次要人物展现后，中心人物隆重出场了。 诗酒同李白结了不解之缘，李白自己也说过“百年三万六千日，一日须倾三百杯”（《襄阳歌》），“兴酣落笔摇五岳”（《江上吟》）。
杜甫描写李白的几句诗，浮雕般地突出了李白的嗜好和诗才。李白嗜酒，醉中往往在“长安市上酒家眠”，习以为常，不足为奇。
“天子呼来不上船”这一句，顿时使李白的形象变得高大奇伟了。李白醉后，更加豪气纵横，狂放不羁，即使天子召见，也不是那么毕恭毕敬，诚惶诚恐，而是自豪地大声呼喊：“臣是酒中仙！”强烈地表现出李白不畏权贵的性格。
“天子呼来不上船”，虽未必是事实，却非常符合李白的思想性格，因而具有高度的艺术真实性和强烈的艺术感染力。杜甫是李白的知友，他把握李白思想性格的本质方面并加以浪漫主义的夸张，将李白塑造成这样一个桀骜不驯，豪放纵逸，傲视封建王侯的艺术形象。
这肖像，神采奕奕，形神兼备，焕发着美的理想光辉，令人难忘。这正是千百年来人民所喜爱的富有浪漫色彩的李白形象。
另一个和李白比肩出现的重要人物是张旭。他“善草书，好酒，每醉后，号呼狂走，索笔挥洒，变化无穷，若有神助”（《杜臆》卷一）。
当时人称“草圣”。张旭三杯酒醉后，豪情奔放，绝妙的草书就会从他笔下流出。
他无视权贵的威严，在显赫的王公大人面前，脱下帽子，露出头顶，奋笔疾书，自由挥洒，笔走龙蛇，字迹如云烟般舒卷自如。“脱帽露顶王公前”，这是何等的倨傲不恭，不拘礼仪！它酣畅地表现了张旭狂放不羁，傲世独立的性格特征。
歌中殿后的人物是焦遂。袁郊在《甘泽谣》中称焦遂为布衣，可见他是个平民。
焦遂喝酒五斗后方有醉意，那时他更显。
2.李白斗酒诗百篇
“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”（杜甫《饮中八仙歌》）“醉里从为客，诗成觉有神。”（杜甫《独酌成诗》）“俯仰各有志，得酒诗自成。”（苏轼《和陶渊明〈饮酒〉》）“一杯未尽诗已成，涌诗向天天亦惊。”（杨万里《重九后二月登万花川谷月下传觞》）。南宋政治诗人张元年说：“雨后飞花知底数，醉来赢得自由身。”酒醉而成传世诗作，这样的例子在中国诗史中俯拾皆是。
不仅为诗如是，在绘画和中国文化特有的艺术书法中，酒神的精灵更是活泼万端。画家中，郑板桥的字画不能轻易得到，于是求者拿狗肉与美酒款待，在郑板桥的醉意中求字画者即可如愿。郑板桥也知道求画者的把戏，但他耐不住美酒狗肉的诱惑，只好写诗自嘲：“看月不妨人去尽，对月只恨酒来迟。笑他缣素求书辈，又要先生烂醉时。”“吴带当风”的画圣吴道子，作画前必酣饮大醉方可动笔，醉后为画，挥毫立就。“元四家”中的黄公望也是“酒不醉，不能画”。“书圣”王羲之醉时挥毫而作《兰亭序》，“遒媚劲健，绝代所无”，而至酒醒时“更书数十本，终不能及之”。李白写醉僧怀素：“吾师醉后依胡床，须臾扫尽数千张。飘飞骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫。”怀素酒醉泼墨，方留其神鬼皆惊的《自叙帖》。草圣张旭“每大醉，呼叫狂走，乃下笔”，于是有其“挥毫落纸如云烟”的《古诗四帖》。
3.“李白斗酒诗百篇”应当怎么解释
历来评论李白人物性格和作品风格，大多离不开两个字，一个是“豪”字，再一个是“逸”字。
杜甫借用樊哙痛饮斗卮酒的典故来刻画李白的人物性格，突出的就是“豪”。李白既是诗仙，又是酒仙，每日必饮，每饮必醉，醉时长吟，妙语横生，正是酒壮诗胆，诗长酒兴。
杜甫是李白的挚友，深刻地了解李白。杜甫说“李白一斗诗百篇”，正是抓住李白一边用斗卮饮酒，一边长吟不辍的独特形象，反映李白的豪迈气概和敏捷才思，而不在于说明李白到底饮了多少酒。
从南昌乘火车返回北京，因为连日旅游的劳累，列车开动后，我就头倚车窗昏昏欲睡。蒙眬中，听到对面两位旅客谈论李白与酒，兴趣顿生，赶走睡意，洗耳恭听。
一位说：“古往今来，数李白最能喝酒。李白不仅是‘诗仙’，而且是‘醉圣’、‘酒星’、‘酒仙’。
世称‘李白斗酒诗百篇’。喝下一斗酒，还能做出一百篇诗，可见一斗酒居然没有醉倒李白。”
另一位说：“李白爱喝酒不假，《太平广记》说李白自幼好酒。但爱喝不等于能喝。
李白留下多少诗，不足千首，既然斗酒百篇，那么，李白活了六十多岁，一辈子喝的酒不足一石，算能喝吗？” “李白的诗作大多散失了，你不能以他留传下来的诗篇计算。” “李白族叔李阳冰为《草堂集》作序，说李白著述当时十丧其九，全算起来，李白一生饮酒也过不了十石。”
…… 两位旅客喋喋不休，侃兴甚浓，而我旁听的兴趣渐淡，可我头脑里却有一个疑问在盘旋──？ 回到家里，闲暇下来，我翻检书籍，发现裴斐所著《李白十论》（四川人民出版社1981年版）中《历代李白评价述评》一文说：“杜甫说李白‘斗酒诗百篇’”，并注明了引自杜甫《饮中八仙歌》。如此容易地找到典故的出处，令我十分高兴。
我迅速地从《杜甫诗选》（山东大学中文系古典文学研究室选注，人民文学出版社1984年版）中找到《饮中八仙歌》，发现原文与裴斐先生的引文不一致。原文写李白的四句是：“李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”
原文与引文相比，原文是七言，不是五言；原文说的是“一斗”，而不是“斗酒”。我又查清代仇兆鳌编撰的《杜诗详注》和杨伦笺注的《杜诗镜铨》，两者都与《杜甫诗选》相同。
我想，裴斐先生论文引用的是杜甫诗句的原意，并非原文。 或许有人会质疑，“斗酒”是否符合杜甫诗的原意呢？如果说它符合杜诗的原意，为什么杜诗不直接说“李白斗酒诗百篇”，却说“李白一斗诗百篇”呢？ 《饮中八仙歌》写李白的四句诗中，第二句“长安市上酒家眠”和第四句“自称臣是酒中仙”，都有“酒”字。
如果第一句说“李白斗酒诗百篇”，在一首诗中“酒”字就用得太多，犯重复之病。再看这三处用“酒”的地方，第二句和第四句的“酒”字，别无替代，只有第一句的“酒”字，可以替代，所以，“李白斗酒诗百篇”跟“李白一斗诗百篇”的意思是一样的。
视“李白一斗诗百篇”等同“李白斗酒诗百篇”的人，不独裴斐先生，古往今来，大有人在。仅举两例，以兹证明。
北宋诗人陈师道《和饶节咏周昉画李白真》诗：“青莲居士亦其亚，斗酒百篇天所借。” 南宋文学家楼钥《题贺监李谪仙二像》诗：“斗酒浇诗动百篇，鉴湖牛渚两俱仙。”
那么，“李白斗酒诗百篇”或者“李白一斗诗百篇”应当怎么解释呢？ 萧涤非编撰的《杜甫诗选注》上说：“一斗诗百篇，是说才饮一斗酒就能写出百篇诗，写李白不但酒兴豪，而且文思敏捷。” 山东大学中文系古典文学教研室选注的《杜甫诗选》上说：“斗：一种大的酒器。”
这两种解释大不相同，但他们都是当前注释杜诗的流行观点。我以为，前一种解释是望文生义，与杜诗本意不着边际；后一种解释稍着杜诗本意边际，然而很不确切。
杜甫“读书破万卷，下笔如有神。”山谷道人说杜诗无一字无来处，这话虽然说得有些过分，但是确实抓住了诗圣精通传统文化，善于灵活运用的特点。
无论是“李白一斗诗百篇”还是“李白斗酒诗百篇”诗句中的“斗”，都是“斗卮”的简称。斗卮的故事见于西汉司马迁的《史记》。
《史记·项羽本纪》写樊哙闯入鸿门宴后，“披帷西向立，嗔目视项王，头发上指，目眦尽裂。项王按剑而跽曰：‘客何为者？’张良曰：‘沛公之参乘樊哙者也。
’项王曰：‘壮士，赐之卮酒。’则与斗卮酒。
哙拜谢，起，立而饮之。项王曰：‘赐之彘肩。
’则与一生彘肩。樊哙覆其盾于地，加彘肩上，拔剑切而啖之。”
这段故事写得十分精彩。项王的部下对项王的指示心领神会。
项王指示“赐之卮酒”，部下“则与斗卮酒”；项王指示“赐之彘肩”，部下“则与一生彘肩”。生彘肩就是生的猪蹄肩，这是一般人无法吃下的东西。
斗卮酒与生猪肩对举，显然这是一般人无法喝下的饮料。这些貌似善意的行为，实际上是故意刁难。
司马迁通过痛饮斗卮酒，尽啖生彘肩，把樊哙置生死于度外的豪情勇气描绘的淋漓尽致。 “斗卮”是什么东西呢？卮是秦汉时期人们常用的一种饮酒器。
后来，卮被淘汰，人们对它的形制印象越来越模糊，以至完全忘却。1964年第4期《文物》刊登自然科学家王振铎先生《试论汉代饮器中的卮与魁》的文章。
4.李白斗酒诗百篇
清平调词三首
李白
云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。
一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似？ 可怜飞燕倚新妆。
名花倾国两相欢， 长得君王带笑看。
解释春风无限恨， 沉香亭北倚阑干。
这三首诗是李白在长安供奉翰林时所作。一日，玄宗和杨妃在宫中观牡丹花，因命李白写新乐章，李白奉诏而作。在三首诗中，把木芍药（牡丹）和杨妃交互在一起写，花即是人，人即是花，把人面花光浑融一片，同蒙唐玄宗的恩泽。从篇章结构上说，第一首从空间来写，把读者引入蟾宫阆苑；第二首从时间来写，把读者引入楚襄王的阳台，汉成帝的宫廷；第三首归到目前的现实，点明唐宫中的沉香亭北。诗笔不仅挥洒自如，而且相互钩带。“其一”中的春风，和“其三”中的春风，前后遥相呼应。
第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。“若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到！玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。
第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，那里及得到当前的花容人面！再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。后人据此就编造事实，说杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。据原诗来看，很明显是抑古尊今，好事之徒，强加曲解，其实是不可通的。
第三首从仙境古人返回到现实。起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，恨都为之消释了。末句点明玄宗杨妃赏花地点——“沉香亭北”。花在阑外，人倚阑干，多么优雅风流。
这三首诗，语语浓艳，字字流葩，而最突出的是将花与人浑融在一起写，如“云想衣裳花想容”，又似在写花光，又似在写人面。“一枝红艳露凝香”，也都是人、物交溶，言在此而意在彼。读这三首诗，如觉春风满纸，花光满眼，人面迷离，不待什么刻画，而自然使人觉得这是牡丹，这是美人玉色，而不是别的。无怪这三首诗当时就深为唐玄宗所赞赏。
5.李白斗酒诗百篇
李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”
（杜甫《饮中八仙歌》）“醉里从为客，诗成觉有神。”（杜甫《独酌成诗》）“俯仰各有志，得酒诗自成。”
（苏轼《和陶渊明〈饮酒〉》）“一杯未尽诗已成，涌诗向天天亦惊。”（杨万里《重九后二月登万花川谷月下传觞》）。
南宋政治诗人张元年说：“雨后飞花知底数，醉来赢得自由身。”酒醉而成传世诗作，这样的例子在中国诗史中俯拾皆是。
不仅为诗如是，在绘画和中国文化特有的艺术书法中，酒神的精灵更是活泼万端。画家中，郑板桥的字画不能轻易得到，于是求者拿狗肉与美酒款待，在郑板桥的醉意中求字画者即可如愿。
郑板桥也知道求画者的把戏，但他耐不住美酒狗肉的诱惑，只好写诗自嘲：“看月不妨人去尽，对月只恨酒来迟。笑他缣素求书辈，又要先生烂醉时。”
“吴带当风”的画圣吴道子，作画前必酣饮大醉方可动笔，醉后为画，挥毫立就。“元四家”中的黄公望也是“酒不醉，不能画”。
“书圣”王羲之醉时挥毫而作《兰亭序》，“遒媚劲健，绝代所无”，而至酒醒时“更书数十本，终不能及之”。李白写醉僧怀素：“吾师醉后依胡床，须臾扫尽数千张。
飘飞骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫。”怀素酒醉泼墨，方留其神鬼皆惊的《自叙帖》。
草圣张旭“每大醉，呼叫狂走，乃下笔”，于是有其“挥毫落纸如云烟”的《古诗四帖》。 饮中八仙歌杜甫 知章骑马似乘船，眼花落井水底眠。
汝阳三斗始朝天，道逢麴车口流涎，恨不移封向酒泉。左相日兴费万钱，饮如长鲸吸百川，衔杯乐圣称避贤。
宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天，皎如玉树临风前。苏晋长斋绣佛前，醉中往往爱逃禅。
李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。
焦遂五斗方卓然，高谈雄辩惊四筵。
6.请教：李白斗酒诗百篇
喝了酒才能作百篇诗
李白向来有“诗仙”之称，同时，他又不愧于“酒仙”的称号。杜甫就曾经说他“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”。他自己也宣称“百年三万六千日，一日须倾三百杯”。但是，李白喝醉以后不同于其他人，他喝酒以后，诗写得更好。《清平调》三首著名的诗，就是他醉后写的，这里有个有趣的故事。
开元年间，皇宫中初次种植牡丹，红的、紫的、粉的、白的都有。唐玄宗很喜欢这些花，就移植了一些在兴庆宫龙池东面的沉香亭前。一天，牡丹盛开，玄宗与杨贵妃一起来赏花，并选出一些特别出色的乐工，写出了十六部新曲谱。著名乐师李龟年，拿着乐器和乐工们一起前来准备唱歌助兴。
玄宗说：“今天赏花王牡丹，又有贵妃在，怎么能再用旧歌词呢？”于是命令李龟年速召翰林居士李白进宫，写新歌词再唱。
李龟年带人到翰林院，李白却一早出去喝酒了。于是李龟年又到长安市中找。忽然听到一座酒楼上有人高声放歌：
三杯通大道，一斗合自然，
但得酒中趣，莫为醒者传。
李龟年忙上楼一看，果然是李白，于是便上前高声说：“奉旨立宣李学士沉香亭见驾。”谁知李白已酩酊大醉，口中念道：“我醉欲眠君且去。”说完趴在桌子上睡着了。李龟年没办法，只好叫随从抬着李学士下楼，用马把他驮到兴庆宫。
李龟年扶着李白来到玄宗面前，李白醉极了不能朝拜。玄宗因为爱惜李白的才华，所以一点也不怪罪，让人在亭子边铺了条毛毯，让李白躺下，又让歌女念奴含冷水洒面。李白醒后，见到皇帝，连忙挣扎着跪下说：“臣该万死。”玄宗叫人立即做醒酒汤来，汤来后又亲自用勺子调温后，让李白喝下，然后说：“今天牡丹盛开，我和贵妃赏玩，不想听旧歌词，所以请你来做几首新的。”
李白听了，就说：“这倒不难，只是请皇上赐酒。”玄宗听了，有点不高兴：“刚把你弄醒，你又要喝酒，是不是存心违抗我呢？”李白说：“皇上，我是斗酒诗百篇，喝了酒才做得出好诗。”玄宗就让人捧来酒。李白一口气喝了好几杯，立即提笔，在铺好的纸上龙飞凤舞起来，三首《清平调》一会儿就完成了：
（一）
云想衣裳花想容，春风拂榄露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
（二）
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。
（三）
名花倾国两相欢，长得君王带笑看。
解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。
《清平调》第一首的意思是：美丽的贵妃，她的衣裳让灿烂的云霞向往，她的容颜让娇艳的花朵羡慕。阑干外春风吹拂着带露的牡丹，这样的美景只有在女神王母娘娘住的群玉山头能够见到，只有在她宫殿瑶池里面，才会遇到像贵妃一样美丽的人。
第二首的意思是：一枝含露的红花艳丽而芳香，古代的楚王只能在梦里见到虚幻的神女并为她相思断肠，哪比得上这样的美艳就在眼前。汉朝的宫殿中哪位美人才比得上贵妃呢？只有那楚楚动人刚妆扮好的赵飞燕了（赵飞燕是西汉成帝的皇后，历史上著名的美人，传说她身轻似燕，能立在人托的盘子上跳舞）。
第三首的意思是：艳丽名贵的牡丹和倾国倾城的美人两相辉映，君王带笑高兴地看个不停。在沉香亭倚着阑干欣赏名花美人，不管有多少春愁春恨，都会被化解得无影无踪。
玄宗读了三首清平调，非常高兴，马上命令乐工们调试好乐器，并催李龟年演唱。于是盛唐时代的一些著名音乐家都为他伴奏，李暮吹笛，花奴击羯鼓，贺怀智击方响，郑观音弹琵琶，张野狐吹觱篥。玄宗兴致一来，也拿起玉笛吹奏起来。每支曲子唱过之后，都要改变节奏，缓慢地再唱一次，听起来特别柔婉动人。杨贵妃在旁边手执花枝含笑聆听，非常高兴。
唱毕，玄宗命贵妃执七宝杯，赐李学士一杯西域产的葡萄酒。
从这段故事看来，李白是深受皇帝宠爱的，但是，这种宠爱，只是想利用他的诗章，歌颂升平，增加宫廷生活的乐趣。这并不是李白希望的。虽然他在长安写了大量词采华美的诗章，但心情是苦闷的，这大概也是贪杯图醉的原因之一吧！
7.李白斗酒诗百篇
李白的诗歌今存990多首。
有大量的政治抒情诗，充分表现了诗人非凡的抱负，奔放的激情，豪侠的气概，也集中代表了盛唐诗歌昂扬奋发的典型音调。李白有强烈的自我意识，多次以大鹏自比，「大鹏一日同风起，博摇直上九万里」《上李邕》。
但李白在长安三年失意而归，使他激昂的政治热情，再受到现实的冲撞时，便转化为怀才不遇的悲愤狂歌，从胸中喷涌而出：「大道如青天，我独不得出，羞逐长安社中儿，赤鸡白狗赌梨栗，弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情」。李白还以痛快淋漓的饮酒诗，来排遣怀才不遇的忧愁。
《将进酒》：「人生得意须尽欢，莫使金樽空对月，天生我材必有用，千金散尽还复来，烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯」与这种豪放奔涌，无所掩抑的感情气势相适应，李白的诗歌在艺术手法方面的显着特点是：想象神奇，变化无端，结构纵横跳跃，句式长短错落，形成了雄奇飘逸的风格。诗人终其一生，都在以天真的赤子之心讴歌理想的人生，无论何时何地，总以满腔热情去拥抱整个世界，追求充分地行事、立功和享受，对一切美的事物都有敏锐的感受，把握现实而又不满足于现实，投入生活的急流而又超越苦难的忧患，在高扬亢奋的精神状态中去实现自身的价值。
如果说，理想色彩是盛唐一代诗风的主要特征，那么，李白是以更富于展望的理想歌唱走在了时代的前沿。 李白的诗歌的题材是多种多样的。
代表作有：七言古诗（《蜀道难》，《行路难》，《梦游天姥吟留别》，《将进酒》，《梁甫吟》等，五言古诗（《古风》59首）；有句汉魏六朝乐府民歌风味的《长干行》，《子夜吴歌》等，七言绝句（《望庐山瀑布》，《望天门山》，《早发白帝城》等都成为盛唐的名篇。李白在唐代已经享有盛名。
他的诗作「集无定卷，家家有之」。为中华诗坛第一人。
李白的诗歌丰富和发展了盛唐诗歌中英雄主义的艺术主题。
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