育才学习网1. 宫斗戏和妃子生产戏怎么写
====《宫斗》==== 人物：寒嫣，沐樱地点：彩音阁 时间：早春午后 戏种：生产戏 剧情：二人相遇，寒嫣忽然要生子。
注意：1、禁插，骂，水，雷 2、按顺序 3、可借鉴百度====《开始》==== 寒嫣：==。一袭嫣红色的翠烟衫，散花水雾绿草百褶裙，身披淡蓝色的翠水薄烟纱，肩若削成腰若约素，肌若凝脂气若幽兰。
折纤腰以微步，呈皓腕于轻纱。==。
一头秀发轻挽斜坠着的潋铧发稽，其上斜插着一支精巧垂束华簪，中部皆别有蝴蝶琉璃等珠宝手饰，其下一排精致巧妙的细致华美垂帘。==。
精致的玉颜施以粉黛，嫣然巧笑。==。
玉手放在微微隆起的小腹上。==。
念；孩子，汝一定要为吾争气，汝一定要是个聪明的孩子，皇上喜欢汝，汝有一个好身份，吾也跟着汝享福。==。
正坐中，念已经十月，几日后便要临盆。不禁欣喜至极。
==。忽见俏佳身影款款而来；瞧去，原是沐小主。
沐樱：---。【粉红玫瑰香紧身袍袍袖上衣，下罩翠绿烟纱散花裙，腰间用金丝软烟罗系成一个大大的蝴蝶结，鬓发低垂斜插碧玉瓒凤钗，显的体态修长妖妖艳艳勾人魂魄。】
---。【走到彩音阁，看见眉韵华，上前行礼】参见眉韵华，眉韵华万福金安。
---。多日不见眉韵华姐姐，不知姐姐怎么样了。
今日便是十月了吧，千万别着凉了。寒嫣：==。
轻轻抚了抚腹部，脸上笑容如桃花般美丽动人。==。
见沐樱到，连忙起身亲自去扶起沐樱，曰『妹妹快起来，今儿怎么有空到吾这里来了呢？』==。半晌，回神，罢，曰『细细算来，正好十月呢，想必快要出生了……』==。
抬了抬眼眸，暖暖一笑。==。
轻轻拿起茶杯，醇香入口，果是好茶。，沐樱：---。
听闻姐姐快生产，特地来看姐姐的。 ---。
是啊，已十月了。对了，姐姐，孩子的名字想好了吗。
这件事情可不能马虎啊。姐姐千万别着凉了，要是皇子没了，怎么办。
一定要多多注意身体才是。寒嫣：==。
轻轻放下茶杯，刚打算回话，小腹却忽然作痛。==。
手慢慢的摸向了肚子，眉头也越皱越紧；自己作出若无其事的模样，可是脸上神情却是越来越痛苦。==。
脸色越发苍白，手一晃动打翻了茶杯。==。
旁的浅儿连忙跑来，满脸急切询问『小主怎么了？小主是不是要生了？来人，传太医，传太医啊！』==。身上不停的出冷汗，肚子如刀绞般疼痛，面色越发黯淡，紧紧拽住沐樱的衣角『沐樱，我，我，我要生了，快传太医』，沐樱：---。
太医，太医，浅儿，快去传太医，快点，眉韵华要生了。快点，赶快叫太医。
---。【过了一会，太医依然没来。
背着眉韵华赶去太医院。】太医，眉韵华要生了。
赶快给他接生 寒嫣：==。额头冷汗冒出，只见太医手忙脚乱的准备着接生。
==。好不容易躺到了床榻上，却已痛的筋疲力尽。
视线中只有沐樱气喘吁吁的面孔，吐出字字『沐樱，真是辛苦你了……』==。半晌，腹部越发疼痛，几近尖叫，曰『痛，，好痛，，』==。
身下的羊水越流越多了，仿佛伴随著他的五脏六腑也涌了出来。==。
汗早已湿透了衣衫，嘴中咬着软木。手中的被子已经撕裂，却还是疼痛万分。
==。在一阵狂暴的撕喊声中，一股强大得几乎把他的肠子也扯出来的的压力把腹内的东西往外逼。
==。羊水伴随著血液源源不绝地从后庭涌了出来。
在疼痛快要把自己击倒的时候，却忽然听到一声纤细的叫声。==。
似是婴儿的哭声，可此时已完全没有力气顾及。耳畔只回荡这太医『小主，加油啊，第二个孩子马上就要出声了！坚持住！』==。
只感觉浑身已经麻木，手中的被子已经破烂不堪。沐樱：---。
姐姐加油啊，第二个孩子手出来了。加油啊，加油啊，头出来了。
快点啊，加油，努力啊。身体出来了，太好了，生出来了 ---。
【看见辛苦的眉韵华】恭喜是对龙凤胎，恭喜姐姐。姐姐他们的名字叫什么 寒嫣：==。
早已累的筋疲力尽，已经没有力气说话。==。
伸手用尽最后力气撑起床榻，虚弱的说『沐樱，等过几天，你抱着两个孩子去见皇上，让皇上给取名字……』==。一只手颤抖的举起来，轻轻抚摸着婴儿的脸孔。
==。罢，早已没有力气。
==。只见太医端来一碗止血药，扶自己喝尽。
罢，倒于床榻，昏睡过去。====《结束》====。
2. 湖南花鼓戏 作文怎么写
民间艺术是千百年来民众创造并享受的文化，是民众智慧的创造。长沙厚重的文化传统孕育了丰富的民间艺术，民间艺术也使城市的历史与记忆更加灵动。
1.湘绣湘绣起源于民间刺绣，已有2000多年历史。湘绣的艺术特色主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。故其独特技艺，尽在“施针用线”之中。湘绣题材广泛，风格多样，绣品丰富多彩。
2.浏阳菊花石雕菊花石雕是浏阳市的独特手工艺品。菊花石色泽呈灰色或灰黑色，上面显现着一朵朵天然生成的菊花状白色花纹。浏阳菊花石雕工艺已由原来仅有的浮雕和半浮雕，发展到现在的圆雕、镂空雕、透雕；石雕作品已由原来的山水花草发展到古今人物、飞禽走兽。
3.望城剪纸望城民间剪纸形成于一千多年以前，其种类繁多，可以分为节庆民俗、人生礼仪、禳灾占卜、时令物候、超度祭祀、游艺装饰、绣花样稿剪纸和现代创作剪纸等8个种类；表现形式主要分为：喜期窗花和礼花、格子花、绣花样稿、纸菩萨等。望城剪纸在国内剪纸艺坛上占有一席之地。
4.浏阳花炮浏阳花炮是驰名中外的湖南传统特产和主要出口商品之一。浏阳花炮的生产采用传统的手工技艺，总共有12道流程、72道工序。随着现代科学技术的发展，从业人员研制成功安全可靠无公害的无烟烟花、冷光烟花、日观烟花、室内和舞台烟花等高科技新产品，已达到世界领先水平。
5.长沙花鼓戏长沙花鼓戏是劳动人民创造的一个民间小戏剧种。它形成于清代，流行于湘中、湘东和洞庭湖滨。长沙花鼓戏的演唱，最初是一旦一丑的“两小”戏（小旦、小丑，或称对子戏），后发展为“三小”，现增至10多个行当，并吸收了大剧种的毯子功和把子功，增设了武戏；语言以长沙话为标准，通俗易懂；传统剧目300余个，《补锅》、《刘海砍樵》等成为经典。
6.长沙弹词长沙弹词是城市曲艺的一种，流行于长沙、益阳、湘潭等地，有200多年的历史。长沙弹词多为一人自弹月琴说唱；后来有了两人对唱：一人弹月琴伴唱，一人以渔鼓筒板和小钱击节。早期的唱腔简单，只有板式变化，后来吸收民间小调和地方戏唱腔，成为板式变化体和曲牌连套体相结合的形式。
3. 有关戏曲的作文
戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。
小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！
4. 有关戏曲的作文
中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。粤剧则产于我的家乡——广东。现在，就让我们走进民族文化的瑰宝——戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧！
粤剧流行于广东全省、广西壮族自治区南部和香港、澳门等地。东南亚以及大洋洲、美洲的广东华侨聚居地区，也有粤剧演出。东南亚一带且有世代相承的艺人、固定的班社组织、同业行会和传统演出场地，如新加坡的“庆维新”、吉隆坡的“普长春”。
明末清初，弋阳腔、昆山腔由“外江班”传入广东，继而出现了广东“本地班”，所唱声腔是一唱众和，称为“广腔”。在后来粤剧常演的开台例戏《六国封相》、《仙姬送子》、《八仙贺寿》中，仍保存了这种声腔。清嘉庆、道光年间，高腔、昆腔逐渐衰落，“本地班”遂以梆子（指接近汉调西皮和祁阳戏“北路”的曲调）为主要唱腔。后徽班影响日益扩大，又以“梆簧”（即西皮、二簧）作为基本唱调。同时也保留了部分昆、弋、广腔，并吸收广东民间乐曲和时调，逐渐形成粤剧。
辛亥革命时期，一些具有爱国思想的艺人，受春柳社新剧（俗称文明戏）的影响，纷纷组织“志士班”，与工人、学生一起，进行反清反帝反封建的宣传，编演了《文天祥殉国》等戏。唱词通俗易懂，音乐上开始在“梆簧”唱腔中穿插民歌小调，唱法上改假声为“平喉”（真声），并经反复实践，全部改用广州方言演唱。1920年前后，不少粤剧大班社经常集中在广州、香港、澳门演出，习称“省港大班”。他们吸收了话剧、歌剧和电影的部分艺术营养，很快使自己丰富起来。
中华人民共和国成立后，逐步肃清了资本主义商业化的影响，积极挖掘、继承优秀传统，艺术上也进行了全面革新，不仅演出了不少优秀剧目，而且培养了一批新人。1958年，成立广东粤剧院。
粤剧的传统剧目，早期主要有《一捧雪》等所谓“江湖十八本”；清同治七年（1868）以后，又有《黄花山》等“新江湖十八本”；清光绪中叶，出现了侧重唱功的“粤剧文静戏”，如《仕林祭塔》等，称为“大排场十八本”。“省港大班”阶段的剧目有根据西文电影、小说改编的《贼王子》等。经过整理较有影响的剧目有传统剧《平贵别窑》、《凤仪亭》、《赵子龙催归》、《宝莲灯》、《西河会》、《罗成写书》以及现代戏《山乡风云》等。已经摄制成影片的有《搜书院》、《关汉卿》等。
粤剧的基本声腔为“梆簧“，并保留有弋阳腔与昆腔的部分曲牌以及南音、粤讴、木鱼、龙舟、板眼等广东民间说唱的曲调和民歌、乐曲、时代曲、小调等民间小曲。
粤剧的脚色行当原为末、生、旦、净、丑、外、小、夫、贴、杂10大行，“省港大班”时期精简为“六柱制”，即文武生、小生、正印花旦、二帮花旦、丑生、武生。 粤剧的表演艺术保持了早期“过山班”粗犷、质朴的特点。不少名演员都具有单脚、筋斗、滑索、踩跻、运眼、甩发、髯口等方面的绝招。武打以“南派武功”为基础，包括刚劲有力的靶子、手桥、少林拳以及高难度的椅子功和高台功。
粤剧的著名演员早期有参加太平天国起义，后建立“大成国”自称平靖王的二花脸李文茂，创建粤剧同业行会“八和会馆”的老生邝新华等。20世纪20年代至40年代，是被称为“薛马争雄”的年代，文武生薛觉先和丑生马师曾对粤剧的革新都颇有贡献。他们和小生白驹荣、小武桂名扬被称为粤剧“四大家”或“五大流派”（加上演丑的廖侠怀）。实行男女合班后，上海妹创造了粤剧女脚特有的抒情唱法，后以红线女影响最大。同时，广州的罗品超、文觉非、陈笑风和香港的新马师曾、何非凡、林家声等也都各有擅长，颇有影响。
现在你是否感受到它的内涵了，是否品味到它的韵味了，不如你也向我介绍一下你的家乡戏吧！！！
5. 剧本的格式是什么
每个场景都以这样的格式： 第 N 集 场景1， 地点：（ ……）时间：（…… ）天气（环境）：（……） 该场景内的情节简要说明（200字以内）：（……） 角色名字：（可以用粗体也可以用斜体，但要统一）： 如下文： -奔翔- [动作说明] （动作说明需加大括号），如果可以需要突出主观镜头或客观镜头，在动作说明前如果是角色的动作，则需要在动作说明前将该动作内的主要角色动作置于动作说明之上。
剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。
剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明。包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述，对场景、气氛的说明，以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。
在戏剧发展史上，剧本的出现，大致在戏剧正式形成并成熟之际。古希腊悲剧从原始的酒神祭礼发展为一种完整的表演艺术，就是以一批悲剧剧本的出现为根本标志的；中国的宋元戏文和杂剧剧本，是中国戏剧成熟的最确实的证据；印度和日本古典戏剧的成熟，也是以一批传世的剧本来标明的。
但是，也有一些比较成熟的戏剧形态是没有剧本的，例如古代希腊、罗马的某些滑稽剧，意大利的初期即兴喜剧，日本歌舞伎中的一些口头剧目，中国唐代的歌舞小戏和滑稽短剧，以及现代的哑剧等等。 结构： 一部较长的剧本，往往会由许多不同的段落所组成，而在不同种类的戏剧中，会使用不同的单位区分段落。
在西方的戏剧中，普遍使用“幕”（Act）作为大的单位，在“幕”之下再区分成许多小的“景”（scene）。中国的元杂剧以“折”为单位，南戏则是以“出”为单位，代表的是演员的出入场顺序，而在明代文人的创造后，将“出”改为较为复杂的“出”。
剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。 当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化。
条式结构 众所周知，传统的戏剧结构是根据主题、人物性格来组织戏剧冲突和安排情节的一种艺术手段。它是戏剧创作的重要一环，是按照戏剧规律来结构剧本的。
由于生活本身是有节奏有规律向前发展的，反映在戏剧冲突上的结构必然形式一条由冲突动作所引起的开端、发展、高潮、结局亦即启承转合的情节链，而且是按时间顺序安排的。这种结构的特点，表现在分场上。
整个戏就是一场一场的戏组成的，若干场戏组成全剧，而且每一场有一个小高潮，若干个小高潮形成大高潮。 传统的戏剧结构，既然是以戏剧冲突的发展为依据，又少不了冲突对立两个方面贯穿经络的对立人物和一个中心事件。
因此，它是纵向发展的，不妨称之为条式结构。 团块结构 团块结构，顾名思义，它的情节是横向发展的，是同纵向发展的条式结构大相径庭的。
它几乎全剧没有明显的大高潮，因为它不是以外部冲突为依据，而是依据人物意识活动进行结构的。还有一些剧作，全剧没有一个有头有尾的故事，也没有比较完整的情节。
更看不到冲突对立到底的人物。有的只是几个生活片断或几组不规则的情节。
这些剧作，在场景之间毫无因果依存关系，在结构上显得很不规则，然而它又“形散而神不散”，段落之间却具有十分讲究的必然内在联系。通常都不分场和幕，所以称其为无场次戏剧。
这是由不同题材内容和不同作家的构思所形成的。 团块结构，当前流行的有如下两种形式： 1、散方式结构。
这种戏剧结构类似文学的一种体裁——散文的结构形式。这类剧作没有完整的故事情节，没有高度集中的矛盾冲突，一切都是自然而然地展开，又自然而然地结束。
它不仅强调生活的纪实性，而且强调情感的真实性，偏重于抒发人物的真实情感。它写事写人只选取几个看似零散的侧面，但却能做到“形散而神不散”。
这类剧作的结构特点之一是场与场之间没有必然的依存关系；特点之二是没有强烈的高潮和结束；特点之三是没有完整的的故事情节和一个中心事件；特点之四是按照生活本身的时序横向发展，很少用“闪回”，属于时序结构。 2、心理结构。
这类剧作的戏剧结构就是依据人物的意识活动来进行结构的一种形式。它在叙述方式上不同于条式结构，也不同于散文式结构，后二者一般均按时间顺序进行。
心理结构则是根据人物的心理活动变化，把过去、当下和未来相互穿插起来进行。所以也叫时间交错式结构。
它的特点：其一，着力表现人物的内心世界和对人物内在感情的剖析，以达到刻画人物的目的。它也没有一个完整的故事，甚至没有激动人心的矛盾冲突，更谈不上一浪高过一浪的戏剧高潮。
甚至连时间顺序也不规则，更多的是人物意识活动。其二，追求叙述上的主观性。
把现实和过去交织起来，以此进行布局和剪裁。 这种结构之所以不遵循时间顺序，把如今和过去互相穿插起来，并能让观众理解，是依据了这样一条原理：人物心理活动（回忆、联想、梦幻等）是不受时间、空间约束的。
6. 写一段描写看花鼓戏的情景
据说邻村的一老汉满八十，摆了几十桌酒席，还请来了戏班子的唱花鼓。
村民们早早的就收拾了田地里的活计，吃过晚饭，洗过澡，各人拿着手电在村口聚集人
马，浩浩荡荡的出发了。夜里的路走起来总比平常要快些，老人说那是“鬼扯脚”，读过点书的人却能说出个所以然来，道是什么热胀冷缩，夜晚气温偏低点，路程就缩了。我分不出个是非，只知道间在大人中间一路有说有笑，一下工夫毫不费劲的便赶到了戏场。屁大的观众坪里早坐满了人，熙熙攘攘的，紧密得很。我们没得坐，自然只能往后面站着。
到了晚上能赶四五里夜路去看戏的人，大多是单身汉，因为穷，娶不到老婆，看见个娘们便浑身痒痒，几十年来未碰过女人，便是不小心挨到了一下**和屁股什么的也惊喜之极，回味无穷，还免不了要向同伙眩耀一番，加油添酱的说来，仿若是那么些婆姨抵挡不了他的魅力，自愿一般。
这也算是他们热衷看戏的又一个原因，一到戏场眼睛便四处瞟游，看有什么可人儿没有，乘机向她们挤去，拣点便宜。此事也是闹过笑话的，说是某人紧贴于一个女人背后站着，人山人海，大约是感觉了什么，心猿意马起来，身体的血液就向一个部位涌去，害得那婆娘回手一拍骂道；“你这骚家伙，拿着个电筒吵什么？”至今流传甚广，常作笑柄。
所谓花鼓戏，明初于陕北一带颇为盛行，历经久远，分了派系。一支入湘，雅称“湘剧”，所用乐器很简便，无非鼓、锁呐、二胡、锣，等等三五件。所唱内容也就是古典评书、章回
小说、神仙故事。腔法与粤剧想反，不走低沉悲凄之道，抑扬顿挫，高亢昂扬，依锣鼓之花
而唱，也别来味道。
唱的内容是要有考究的，须三思而定，不可乱点剧名。
前些年吧，一李姓村旗鼓声张的唱了一曲《狸猫换太子》，讲的是宋仁宗年间一刘、李二妃之间的事。刘氏奸诈，产下一女，便设计将李妃之子换了过来，再以狸猫代之。褒贬自明，惹恼了刘姓村，结果大打出手，重伤了数十人。
幼时，我于评书兴趣斐然，诸如《薛仁贵征东》、《薛丁山征西》、《罗通扫北》、《五虎将》、《粉妆楼》等等百看不厌，于花鼓内容也总能说出个典故来。这便是大学问，村民们看到不懂处，自要寻来问我，有了满足感，这也是我乐此不疲的原因。
对于唱功，我是不懂的。朦胧之间也侧重于女戏子，隐约记得有一个饰樊梨花的戏子长
得好看，便上了心，并大言说过等我长大了要娶她做老婆。后来遇遇，我玩笑着说了出来、
其时她为人母已久，相对莞尔。
至今回忆，也颇有感想。
近年来，村民们富裕了，我也常回家看看，家家户户有了彩电，影碟机，想看就看，戏
班子也早就没了生计。我每到一户串门儿，往日的单身汉也大都娶了老婆，放上一段花鼓调
子，劝几杯烧酒，回忆旧时看戏的情景，往往满堂豪笑。
花鼓戏是我最初接触古典通俗文学的窗口，便是今日见识比那时要广些，新鲜物事也看
到过，仍然只有这种最为乡土，最为亲切的民间艺术萦怀不忘。
7. 习俗风俗作文怎么写 1000字
一、简介风俗和习俗的概念：
中国自古就有重视风俗的传统，“为政必先究风俗”、“观风俗，知得失”是历代君主恪守的祖训。最高统治者不仅要亲自过问风俗民情，还要委派官吏考察民风民俗，在制定国策时以它作为重要参照，并由史官载入史册，为后世的治国理政留下治理风俗的经验。
风俗是特定社会文化区域内历代人们共同遵守的行为模式或规范。风俗的多样性，是以习惯上，人们往往将由自然条件的不同而造成的行为规范差异，称之为"风"；而将由社会文化的差异所造成的行为规则之不同，称之为"俗"。 所谓"百里不同风，千里不同俗"正恰当地反映了风俗因地而异的特点。风俗是一种社会传统，某些当时流行的时尚、习俗、久而久之的变迁，原有风俗中的不适宜部分，也会随着历史条件的变化而改变，所谓"移风易俗"正是这一含义。
二、风俗与习俗的区别
习俗先辈云：“习俗移人，贤智者不免。”今一衣一帽、一器一物、一字一语，种种所作所为，凡唱自一人，群起而随之，谓之“时尚”。或尚坐关，群起而坐关；或尚礼忏，群起而礼忏；群起而背经，群起而持准提，群起而读等韵，群起而去注疏、专白文，群起而斋十万八千僧，群起而学书、学诗、学士大夫尺牍语，靡然成风，不约而合。独于刻心励志，真实参禅念佛者，则有唱而无随，谓之何哉？！
三、风俗和习俗的作用
风俗由于一种历史形成的，它对社会成员有一种非常强烈的行为制约作用。风俗是社会道德与法律的基础和相辅部分。
四、例举一些风俗和习俗
春节： 虎年春节
一年之始，万象更新，主要活动是在除夕夜吃年夜饭、祭祀和守岁等，另外正月初一、二、三日是大年三天，也要祭祀供奉。这三天，一般除了做饭，不做任何工作，忌讳说不吉利的话，要拜访至亲和尊贵的亲戚。春节从初一到十五，各地还举行各种庙会、社火、乡戏等活动，是传统节日中最为热闹和奢侈的节日。 元宵节吃元宵
元宵节： 农历正月十五为元宵节，又称元夕节、上元节、灯节。节日里有吃元宵、观花灯、耍社火、猜灯谜等习俗。除吃元宵外，各地还有许多不同的饮食习俗。陕西人吃"元宵茶"，即在面汤里放进各种蔬菜和水果做成；河南洛阳、灵宝一带吃枣糕；云南昆明人多吃豆面团。 二月二： 俗称“龙抬头”，也叫青龙节，是一年农业生产开始的标志。活动有撒灰引龙、熏虫、挑菜、忌针线（以防“扎坏龙眼”）等 。关于此节风俗的记载唐代就有。 至于二月二这天的吃喝，一改春节期间大吃油腻之风，要动素食。 寒食节、清明节： 祭扫祖坟、踏青游春，忌动烟火。
8. 陕西风俗习惯的描写怎么写
十大陕西风俗习惯 面条像腰带、锅盔像锅盖、辣子是道菜、泡馍大碗卖、碗盆难分开、帕帕头上戴、房子半边盖、姑娘不对外、不坐蹲起来、唱戏吼起来。
陕西十大怪其实是一种独特的生活。 俗话说，“百里不同风，十里不同俗。”
在陕西这块黄土地上，由于气候、经济、文化等多方面原因的影响，陕西人（关中人）在衣、食、住、行、东等方面，形成了一些独特的方式。外地人对此十分好奇，经过汇集称之为“陕西十大怪”（即“关中十大怪”）：面条像腰带、锅盔像锅益、辣子是道菜、泡馍大碗卖、碗盆难分开、帕帕头上戴、房子半边盖、姑娘不对外、不坐蹲起来、唱戏吼起来等。
一、面条像腰带 “扯面宽得像裤带”。扯面也叫冰冰（读biang--biang，现代汉语字典上没有这个字）面，正宗的关中人所做的冰冰面和通常城里人所吃的扯面还是有一定区别的。
正宗的冰冰面，一根面条宽度可达二三寸，长度则在1米上下，厚度厚时与硬币差不多，薄时却如同蝉翼。一根面条足够一顿饭，而对大饭量的关中人来说，一顿吃8 两、1斤也是轻轻松松的。
关中人吃面，喜欢将面和硬揉软、擀厚、切宽。这种面煮熟以后，捞在碗里，无论是浇臊子，还是泼油辣子，吃起来都很光滑、柔软、热火、有筋性。
既可口又耐饥。人们脖子一伸一缩，呼噜噜吞进肚里，吃饱吃胀，饱嗝一打，顿时浑身上下都是力气，拉架子车、上山扛石头，五六个小时不吃不喝也不觉得饿。
二、锅盔像锅盖 相传在唐代修乾陵时，因服役的军人工匠人数过多，往往为吃饭而耽误施工进度，受到惩罚。于是，有一士兵在焦急之中便把面团放进头盔里，把头盔放到火中去烤，而烙成饼。
现在算起来锅盔在陕西已有上千年的历史了。 做锅盔，面要和得很硬，硬得用手都揉不动，要借用木杠来压揉，然后放在直径2尺以上的大锅中慢慢烤制而成。
这样，烙成的锅盔外脆晨酥，清香可口，放上十天八天也不会变味。锅盔要数“乾州（今乾县）锅盔”好。
三、辣子是道菜 至于说辣子，一般人都以为是湖南人、四川人能吃辣椒。其实四川人只是把辣子当成一种调料，而在陕西“没泼辣子”却是一道正经八百的菜肴。
就连西安城里家家户户前也是挂满一串串喜人的红辣椒。 “油泼辣子”看着红、闻着香、吃着辣，既能用来调面，又能夹馍吃。
人们常说“油泼辣子冰冰面吃着燎（好）乍咧！” 四、泡馍大碗卖 “牛羊肉泡馍大碗卖”可称上是“陕西第一泡”、“西安第一碗”。到西安不吃牛羊肉泡馍似乎是白来一趟。
而牛羊肉泡馍要数回民食品了。 关中人吃饭讲究实惠，肉是大块的肉，馍是硬梆梆的死面托托馍，碗是能盛6两8两的大老碗。
刚端上来的羊肉泡馍很烫，呼呼地直冒热气，吃时用筷子从贴碗的四周往嘴边拨，边拨边吃。 羊肉泡的作法主要分煮肉、烙馍、熬汤、掰馍和煮馍。
肉要煮得又酥又烂。馍要烙得又硬又黄，还要遇水不化、百煮不烂。
汤用牛羊肉骨髓熬成。馍要掰得越碎越匀越好，然后将馍、肉、粉丝、葱、盐、味精等调料加入，在炒瓢内旺火爆煮。
由于烹煮的方法不同，羊肉泡馍为煮馍和小炒。加汤的多少不同，分为干泡（汤少）和水围城（汤多），吃得自有分寸。
这种泡馍有干有汤，又热又香，很叫人开胃口。所以泡馍馆，便选用一种耀州（耀县）产的大瓷碗来装盛泡馍。
五、碗盆难分开 陕西人（老陕）吃饭，喜欢用一种耀州产的近1尺的白瓷青花大碗，当地人称为“老碗”。这种老碗甚至比小盆还大，所以往往碗盆难分。
在关中农村，每到吃饭时，村头、庄前、树下，男人们就端着大老碗（一碗汤饭外加两块馍足有六七两），蹲在一起，津津有味地边吃饭边啦着话，这就是有名的“老碗会”。 在农村，人们劳动强度大，干活出力多，吃饭也多，所以出门用老碗盛一下就够了，不用再回家去盛饭，省了不少麻烦。
六、帕帕头上戴 以前在反映陕西人生活的“西部片”中，经常看到戴羊肚毛巾、身穿对襟夹袄的老汉及老年妇女头上都戴着（顶着）一块黑色或白色的帕帕（手帕）。你如有幸到关中农村，这里的形，和你在电影里看到的一模一样的。
原来陕西地区盛产棉花，当地人习惯把用棉花织成的手帕戴在头上，它既可防尘防雨防晒，还可以擦汁擦手和用来包东西，真可谓既经济又实惠方便。 七、房子半边盖 无论是在西安城还是陕西农村，都随处可见“一边盖”的房子。
何为一边盖？一般的房子房顶为人字形，可是陕西的房子却是人字的一撇。据说因为陕西干早少雨，所以这一边盖的房子能让珍跺的雨水全部流到自家的田地里，正所谓“肥水不流外人田”。
又因，在近百年来陕西农业发展缓慢，人口却迅猛增加。农村中原来聚居生活的家庭，因土地面积有限，而人口众多，住宅紧张，于是便形成了房子“半边盖”的历史。
八、姑娘不对外 据说关中地区土地肥沃，所以极少有人为生存而奔波于他乡异地。因而有“老不出关（潼关），少不下川（四川）”的谚语，久而久之，不仅男人们不外出远行，就连姑娘们也不远嫁他乡。
九、不坐蹲起来 由于关中的男子们一日三餐都要蹲要一起开“老碗会”，贿一蹲就是一个多小时加之人们冬天喜欢蹲在背风向阳的地方“晒暖暖”或者“丢方”、。