1. 考电影片段的话该怎么写影评呢
把这句话 带到整个电影中去赏析如果没有看过的电影的话 可以联系下实际毕竟电影艺术 和 现实生活具有统一性电影的是艺术化的生活而电影的语言一般是比较 经典的分析他的艺术性或者从文学的角度来分析记住 生活是艺术的源泉电影运用社会学的观点一定是反映现实生活的主题细心品位 你肯定会写出来的 昨天晚上又想了想 一般电影也有类似的内容 如果题材不变那么主题思想也没有什么改变但 辛德勒名单 和美丽人生虽然都是2站题材生活在纳粹集中营的但拍出的风格不一样 所以你根据电影片段 具体分析下好了。
2. 考电影片段的话该怎么写影评呢
把这句话 带到整个电影中去赏析
如果没有看过的电影的话 可以联系下实际
毕竟电影艺术 和 现实生活具有统一性
电影的是艺术化的生活
而电影的语言
一般是比较 经典的
分析他的艺术性
或者从文学的角度来分析
记住 生活是艺术的源泉
电影运用社会学的观点
一定是反映现实生活的主题
细心品位 你肯定会写出来的
昨天晚上又想了想
一般电影也有类似的内容
如果题材不变
那么主题思想也没有什么改变
但 辛德勒名单 和美丽人生
虽然都是2站题材生活在纳粹集中营的
但拍出的风格不一样
所以你根据电影片段
具体分析下好了
3. 影评怎么写
题目、开头、正文、结尾。
1、题目一个好的影评题目,关键在于它能否用于传递作者想要在影评中表达的信息。要找一个恰如其分的切入点,这个切入点要从题目入手。
影评的题目注重巧妙,新颖,构思独特,起到让别人一看见题目就想读下去的作用。最好使用概括性的词语。
2、开头题目-开头-(中间)-结尾是既定的格式,影评最重要的是开头,要足够吸引观众的眼球,使他们有看下去的欲望,因此,开头无疑是很重要的一个部分。3、正文这一部分是影评的核心内容。
影评就是写一篇比较日常的议论文,在写影评时应注意多分析、少叙述,以想要表达的内容为中心,摆出论据,层层推演。4、结尾正所谓虎头蛇尾,在结尾应该先对影评的主要内容进行具体点的概括,然后根据自己所围绕的中心思想能够进行感情上的表达,其次要阐述一下自己对整个影片的理解;最后运用名言进行收尾,让主题得到升华。
扩展资料:影评的注意事项:1、捕捉细节一个善于分析的观众,必须养成的习惯:即使在几秒的时间里,也能抓住影片中的关键时刻、形式或影像。看的片越多,捕捉细节差异性的敏感度会越来越强,就越能够发现不一样的论据。
2、要会识别因为电影是流动的,没有人能瞬间记下想记的一切,识别出那些关键的场景、镜头和叙述情节。一部电影,一般也就四到五个这种关键片段,把它们尽可能详细地记下来,包括摄影角度、灯光、景深和剪辑技巧等,这些都是表现主题的重要措施。
4. 电影影评怎么写
1、考察要点
首先,影片分析考察的是学生的写作能力,基本要求是文字通顺,无错别字,并具有较高的写作技巧。其次,是考察考生对于影片某些特殊的处理手法的理解,如张艺谋影片《我的父亲母亲》中的黑白、彩色两种色调的运用;再如《秋菊打官司》中纪实手法的运用等。第三,考察考生对于一部影片的主题的把握能力,要求考生能够理解影片的深层含义和社会性。如《离开雷锋的日子》所讨论的主题是:在自由竞争、个人利益备受关注的社会转型时期,雷锋所代表的自我牺牲精神、集体主义却并未过时。
2、影片分析的写作方法与格式
要写一篇影片分析,首先就要确定写作的角度。一部影片可分析的方面和角度很多,有的考生一会说说影片的主题思想,一会又分析剧作结构,一会又分析视听语言方面的特色,觉得方方面面都想说一说,但又说得不深入,一篇优秀的影片分析永远不是面面俱到的,永远都是抓住其中一两个突出的方面深入地论述。
首先,可以对影片作社会学分析,即作品如何反映时代的某个社会问题,作品所包含的社会内容与社会生活之间的关系,作品是如何展开这一社会主题的。如《秋菊打官司》是一部现实主义风格的作品,影片给观众展示了一幅中国普通农村的真实生活画卷,通过一个生活在农村的卑微的小人物执著的要用法律武器为自己讨个说法的故事,揭开了一个关于法律观念的主题:每个人都有用法律保护尊严的权力,中国的法制观念彻底普及还需要很长的路。
其次,也可以影片作叙事分析,也就是影片剧作技巧的分析,分析一部影片如何建立一种叙事关系,也就是如何讲故事,影片的创作者如何通过情节的铺排、细节的设置、人物形象地塑造来一步一步推动故事向前发展的。
再次,可以从技术的层面对影片的导演手法、视听语言的技巧进行分析,分析作品如何建立时空关系、影片叙事的镜头体系、导演如何进行场面调度等。如侯孝贤的影片中视听语言突出的特色就是长镜头的运用,那么考生就可以深入地去分析在侯孝贤的影片中,长镜头是如何具体运用的,长镜头给观众的视觉和心理感觉是怎样的,长镜头背后蕴藏着怎样的民族审美心理。再如陈凯歌的《和你在一起》中运用了大量的音乐来烘托影片的主题,考生也可就视听中的“听”来进行分析。当然,对于参加本可入学考试的考生而言,大多数都未进行过专业的视听语言方面的训练,因此导演手法、视听语言的分析不宜涉及的过多,考生在观看影片的过程中如果能够找出影片中一两个突出的视听语言的特征,则可以进行视听分析,如果不能找出影片突出的视听语言的特征,也不要不懂装懂,可以避开视听的分析,转而进行社会学的主题分析或叙事技巧的分析。
影片分析的写作格式:
首先,要对影片的整体风格及要重点分析哪一方面的内容进行概括和综述,如可以对电影中描述的社会环境、描述了怎样的人、发生了怎样的故事、影片的整体风格进行概括。
其次,简单陈述影片故事的内容,但要注意,对故事梗概的叙述不要过多,应大概控制在三百字左右。
再次,找一到两个合适的点展开分析,如影片的主题如何展开、影片的叙事方法,在对这个点展开细致分析的同时可以适当的加入一些视听语言的分析。在展开分析的时候要注意,一点不要泛泛而谈,要深入地分析发生在人物身上的情节、人物的言行特点、人物的心理转变,为了揭示主题、塑造人物创作者设置了哪些细节,这些细节都对刻画人物起了怎样的作用;影片的故事怎样展开,怎样转折,怎样冲突,怎样达到高潮,最后怎样结尾,说明了什么样的问题。影片是如何在一些关键的情节点上运用音乐来渲染情绪、营造氛围的等等,而不要蜻蜓点水般的一带而过。
最后,要对影片及考生自己对该片的分析进行总结。
3、考试技巧
考试观看影片是要注意那笔纪录电影的相关内容,如导演名称、电影制片厂、主要创作人员、重点片段的特征、重要的表现手法、影片长度等。
5. 影评的技术段落结合影片怎么写
对于所有的电影来说,电影评价分基础评价和专业评价。
基础评价限于没有学习过电影专业知识的人群。这类影评可以评电影主题思想、自己的感受等等;专业评价限于学过电影知识,对电影专业术语有所了解的电影从事者。
这类影评可以评电影的灯光、色彩、剪辑技巧、蒙太奇、流派、镜头语言等。无论专业影评或基础影评,都要求我们观赏电影时用心仔细的记录关键镜头、人物对话等,这样才能在写影评时有话说。
如果电影的音乐比较有特点,可以简单评价一下音乐,前提是你对音乐知识有一定的了解,不然乱评会贻笑大方~ 写影评时尽量避免过多角度评价,这样会显得你在东拼西凑的凑字数,最好选择1~3个角度评价,每个角度自成一段,这样会比较有层次感,使得文章干净利落。有的可以在每个角度的段落前加上标题,起到概括、吸引读者的作用。
写影评也是一种文学创作,像写作文一样,影评也需要流利的语言,恰当的修辞。但切记写影评时不要过分追求散文式的华丽语言,因为影评本质是一种理性评论。
我个人认为,写影评还是凭借自己的艺术感觉来写好,尽量不要去背诵或模仿那些影评人的作品,有很多经典的影评段落是大家所熟知的,如果露馅就不好了。 我以前也不会写影评,但是慢慢练习就会发现其实写影评没有什么难的。
上面所写的是自己的一些经验,希望对你有帮助,祝你成功! O(∩_∩)O~加油! 对于人物分析 ,可以结合电影中人物的特点来写,也可以抓住人物所代表的一类人的特点来写,例如《阳光灿烂的日子》中的傻子代表的“傻子”这一特定符号。可以考虑人物对整个事件的影响、是否是带动事件发展的线索等 结尾是对你的影评所涉及的角度进行汇总,就是再提一遍 给你个范例: “XX影片通过出色的XX(XX指的是角度)、XX、XX为我们讲述了一个动人、XX的故事,影片无论是在拍摄技巧、叙事结构、主题思想定位方面都有一定的杰出之处,是一部好影片,值得我们欣赏。
(就是给影片戴高帽 呵呵) 明白了吗?加油。
6. 怎样写影评
影评其实和情书一样,把很简单的三个字用极为复杂的方式表达出来。
情书的核心就是三个字:我爱你。至于说你多么美,有多么吸引我,我没了你怎么吃不下饭,那全然是修饰,用来证明我确实爱你。
影评的核心也是三个字:好看吗?好看,为什么好看。不好看,片子的缺点在哪里? 所以,影评是最好写的。
“赞!”,这是影评。“烂!”,这也是影评。
影评的最基本功用就是表达观众的好恶,然后可能的话,再补充一些理由上去,证明你并非是简单好恶。有没有这种分析过程并不重要,态度表达才是最重要的。
因为如果你的影评是要写出来给人看的,那么别人最迫切需要知道的是这部影片好看不好看?你的经验,可以做为他的参考。 很多网友说“哎呀,影评很难写啊!”这主要是指电影的分析部份。
一般的观众看完了电影以后,很难说出导演是什么风格,曾经执导过什么片子,片子的主题来源于哪里,其中有什么人文精神。但是作为观众,有必要一定要去谈这些东西么?那些东西只是作为一个注脚,去论证为什么好,或者为什么孬。
要是觉得必须写上这些东西才是“真正的影评”,那就是把盘子里的萝卜雕花当主菜对待了。 事实上,电影杂志上也好,报纸专栏也好,很多影评云里雾里大侃一通,让人心惊肉跳不已,面对作者的电影知识感觉毛孔痉挛。
但是读完几千字以后,可能心头却是非常茫然:说那么多,这片子究竟好看不好看啊?大家看电影,是因为好看而去看,不是为了电影知识去看,不是为了去受电影教育,不是为了去“引起深深的思索”。 影评按照文体分两路走,一路是说明文---讲讲导演是谁,片子花了多少,用了什么CGI,在哪里取的景,内容精彩不精彩,出彩的地方在哪里,不足地方是什么。
这种影评的好处是能迅速让读者对电影有一个整体的把握,透过资料判断是否值得一看。 另一路是抒情散文---其实应该叫做影感,就是你看了片子有什么感受。
这种经验对别人非常重要,因为这种体验是可以供别人分享和回应的。每个人看完电影以后的感觉各不相同,而别人的感受是可以透过影评来感受和体验的。
同时,大家也会因此而相互交流,交换这种体验。如此,人生就变得丰富多彩起来。
《看电影》、《新电影》、《环球银幕》上的影评都是不足作为借鉴的,因为他们收费。媒体上的影评可信度非常低下,往往为投资商所左右。
在正式媒体的影评和普通网友的影评之间做选择,我宁可选择后者,因为他不收钱,他是诚实的,不会为票房而去造势。在一篇5000字的专业影评和网友一个字的评语之间,我更看重后者,因为它直接而不加矫饰,不会把我最需要的信息掩藏在一堆修辞里艰于寻找。
言为心声,修辞只是不得以而采取的修饰,引用文献只是因为作者对自己不自信,所以要拉外援来助威。而对于我个人来说,趣味是影评的第一要务。
看电影本来是为了放松娱乐,看了影评以后居然把喜剧都给看沉重了,那样的人生是失败中的失败。 影评是世界上最好写的文章,因为一个字也得,一万个字也得。
但是最关键的是你得拿起笔来写。 <范例》 On the Waterfront,关于码头工人的故事,所以中文译名叫《码头风云》! 主要说说法庭之后的那一段: 之前一直为虎作伥的男主角Terry Malloy终于因为爱情的感召以及哥哥的被杀而站出来指证在码头收取保护费的工会大佬不可一世的Johnny Friendly(很讽刺的名字),尽管Johnny在法庭上就扬言要给他点颜色瞧瞧但他仍然执意要回码头,他认为得到一份工作是他应有的权利,工会的人当然不会给他工作,于是他去工会头子们聚集的小屋叫骂,Johnny无法忍受他话糙理不糙的挑衅于是俩人在众目睽睽之下大打出手,所有的人都袖手旁观,所有那些被工会榨取保护费的人都明哲保身的看着,眼睁睁的看着,一点儿善良都没有,更别提义愤填膺了,Johhny终究打不过曾经是拳击手的Terry于是一帮爪牙走狗上前助阵才把Terry打趴下踩得他满口是血,人群终于开始有点儿骚动了…… 尽管在场的所有工人都有着可以理解的理由,但是为他们的利益而反抗斗争的Terry却落得一个无人搭理的礼遇,尽管他的指控是出于他遇上了他生命中第一件美好的事情(跟Eva Marie Saint的爱情)、出于那会把人搞疯了的良心(与神父的对话)、出于对他兄弟惨死的回击,但他无疑应该受到工人们更好的对待,作为少数几个敢于站出来说出真相的人(一共有三个,前两个都被工会的人搞死了)他甚至可以被看作是他们的英雄——但是他得到的只是他为之斗争的那帮人的避之唯恐不及甚至不屑一顾,甚至有一个工人认为他和工会头子的厮打只不过是窝里斗(这也许是他袖手旁观的拙劣借口),总之他反对的人将他视为眼中钉愈除之而后快,他的阶级兄弟们因为他的过去(其实还是因为屈于工会淫威太久而不敢反抗)而对他毫无同情,于是正义在受害者们的围观下被邪恶打翻在地口吐鲜血遍体鳞伤——英雄是死于敌人之手的吗?沉默真的是金么?那些血是为谁而流的?究竟什么值得我们去抛头颅洒热血?这些犬儒的懦弱的麻木的冷漠的人们究竟要怎样才会觉醒过来? 同样是基于可以理解理由,在影片的最后群众们最终还是觉醒了。
7. 影评怎么写
题目、开头、正文、结尾。
1、题目
一个好的影评题目,关键在于它能否用于传递作者想要在影评中表达的信息。要找一个恰如其分的切入点,这个切入点要从题目入手。影评的题目注重巧妙,新颖,构思独特,起到让别人一看见题目就想读下去的作用。最好使用概括性的词语。
2、开头
题目-开头-(中间)-结尾是既定的格式,影评最重要的是开头,要足够吸引观众的眼球,使他们有看下去的欲望,因此,开头无疑是很重要的一个部分。
3、正文
这一部分是影评的核心内容。影评就是写一篇比较日常的议论文,在写影评时应注意多分析、少叙述,以想要表达的内容为中心,摆出论据,层层推演。
4、结尾
正所谓虎头蛇尾,在结尾应该先对影评的主要内容进行具体点的概括,然后根据自己所围绕的中心思想能够进行感情上的表达,其次要阐述一下自己对整个影片的理解;最后运用名言进行收尾,让主题得到升华。
扩展资料:
影评的注意事项:
1、捕捉细节
一个善于分析的观众,必须养成的习惯:即使在几秒的时间里,也能抓住影片中的关键时刻、形式或影像。看的片越多,捕捉细节差异性的敏感度会越来越强,就越能够发现不一样的论据。
2、要会识别
因为电影是流动的,没有人能瞬间记下想记的一切,识别出那些关键的场景、镜头和叙述情节。一部电影,一般也就四到五个这种关键片段,把它们尽可能详细地记下来,包括摄影角度、灯光、景深和剪辑技巧等,这些都是表现主题的重要措施。