育才学习网1. 书法落款怎么写
第一个问题 当然能
第二个问题 主要看你的布局，一般在作品的左边中间稍靠下一些
还有，你想简洁一些也可以。但要注意落款要与作品协调 （总不能作品字一堆，落款只有几个字或是横幅上写一堆吧）
印章一个就够（我也只用一个）。
说明一下一些书法作品有好多印章是因为每一个收藏者都盖一个，所以就多了。其实原作品上应该只有一到两个
顺便提一下，下印章时应注意：印章在作品最后一行字上边，应与落款在同一直线上，在落款下边
2. 书法草书好字怎么写
好字草书写法如下：
写好草书首先就要掌握个字的笔顺问题，弄懂“好”的起笔，以及笔顺的走向，这是好字草书练习的关键，注意圆笔，我们都知道草书主要以圆笔为主，在练习的时候，要注意好”这个字哪些地方是圆笔。
临帖时，不要贪快，弄清楚“好”笔画的轻重问题，以及“好”字在行笔中连带的轻重。坚持每天都要练习，最好是能够每天练上两三遍，以便记牢固“好”字的行走路径。一手好的草书不是很容易就可以实现的，贵在持之以恒。
草书有广义和狭义。广义的，不论时代，凡写得潦草的字，都可以算草书。狭义的，即作为一种特定的字体。 形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。
为了便捷书写，经过漫长的约定俗成的过程，民间流行的草字的数量逐渐增多，写法逐渐统一，经过由量变到质变的过程，终于产生了具有法度的草书，之后进一步发展成今草，狭意的草书就是指章草和今草。
现代人学习草书一般以今草为起点。普遍认同的草书写法有于右任先生编著的标准草书。
扩展资料：
好字的行楷写法如下：
行楷，也称“汉字行楷手写体字形”，是偏重于楷书书写笔法，比楷书行笔自由，又比行草规正的行书字体。少量改变书写笔顺，且具较强易识、易学特征的实用性手写体字体。
我们习惯上把介于楷书与行书之间的字体称为行楷。它由于具有随意性，笔形上可以说是楷书基础上的简化、连带、速写，字形上打破过于平稳而产生静中求动的视觉态势。
学习行楷字诸多因素交互影响，既有笔顺错别字问题，又有横平竖直极端僵化写法；既要因材施教，又要普及提高。行楷字体的学习难度，不亚于楷书等字体。由楷而行，不能简单的理解为是楷书笔画的疾书。必须循序渐进，逐步提速。
参考资料：百度百科-草书
参考资料：百度百科-行楷
3. 书法的（文）字要怎么写
上面的是草书常用的写法。
上面的是行书常用的写法。
4. 晗字在书法中的写法
行楷：
隶书：
草书：
晗拼音：hán，注音：ㄏㄢˊ，部首：日部，部外笔画：7画，总笔画：11画，五笔：JWYK
仓颉：AOIR，郑码：KOXJ，四角：68062，结构：左右，电码：2498，区位：7447
统一码：6657，笔顺：丨フ一一ノ丶丶フ丨フ一
释义：天将明。
扩展资料
汉字笔画：
相关组词：只有一个
予晗 [ yǔ hán ]
予晗予：同“余”，我：予晗智自雄（自夸聪明，妄自夸大），晗：天将明。
5. 怎么写好书法
临摹与创作是学习书法最重要的两个阶段。
从古到今，几乎没有一个书法家不是从“临摹-创作-再临摹-再创作”这样循环反复的过程中艰难地走过来的。学习书法先临摹后创作，先继承后创新，这是最起码的程序和方法。
临摹重在技术训练，掌握古人书法作品中的技法规律；创作重在艺术体悟，领略古人书法作品中的艺术韵味。没有扎实、认真、刻苦的临摹，创作只是一句空话；但没有创作的追求，临摹也就失去了动力和意义，只有临摹和创作相结合，既注重技法练习，又注意艺术体悟，才能百尺杆头更上一层。
临摹是书法专用语，是学习任何一种书体所必须使用的基本方法。学习书法离不开碑帖，离不开临摹，只有对古代优秀碑帖心追手摹，才能掌握各种书体的基本技法（如用笔、结字、章法、韵味等），也才能体会古人书法作品中的精妙所在。
关于临摹，我们具体可以从下面三个方面去思考： 1、临摹结合 临摹是学习书法最基本的方法，不但初学书法要临摹，就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹，学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。
书法家的一生都是在临摹中渡过的，在临摹中学习，在临摹中思考，在临摹中创造。 摹帖，就是用薄纸蒙在字帖上面，然后笔随影走，按照显露出来的字迹写，又叫“仿影”或拓写。
摹还有一种方法叫“描红”，即在印有双钩红线的字上去填写。 摹帖的方法：第一步先描红。
即从一本帖中选出清楚、完整的字，用透明而不透墨的薄纸，如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上，依着字的轮廓，用极细的线条钩成空心字，这叫“双钩”。然后把钩好的字作为描红本，用红墨水填写，再用蓝墨水填写，最后用墨汁填写，这样写不但能加深记忆，而且节约纸张。
摹帖应注意笔随帖走，切勿失形，要看准笔画的来龙去脉，揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意，将笔画一笔写成，饱满而精到，切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。
临帖，即在摹帖的基础上，对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后，对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。
对临，即把字帖放在对面的帖架上照着写，这是最方便，最常用的临帖方法。 格临，即用透明纸打好格子（田字格、米字格、九宫格等）照式临写。
主要用以掌握帖字的结构部位。 背临，即把帖收起，凭记忆默写帖中的字，不但求其形，更要求其神。
背临之后可以集字为联或集字成篇，然后进入创作阶段。 摹帖笔随影走，古人怎样写，我们就怎样写，大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写，有一定的规范和约束。
摹帖的特点在于易学到古人的结构位置，但由于规范太死，反而失去了古人的笔意，用笔死板而不灵活，让人感到放不开，受不了；临帖或对临，或背临，或意临，加入许多书者自己的个性特点，所以易得古人的笔意，而易失古人的结构位置。写来自由随意，追求个性，却得之甚少。
所以在临摹中必须临摹结合，先摹后临，既得古人的用笔方法，又得古人的结构规律。练习时可以采用先摹后临，再反过来摹，摹完再临。
或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插，取长补短，效果极好。
临摹中要多看、多思、多琢磨，然后下笔。下笔要准，先形似，后神似，以求形神兼备。
临摹后要反复对照检查，总结经验教训，在否定中提高，在教训中成熟。 2、先入后出 临摹是学习书法最基本、最有效的方法。
临摹就是继承，就是向古人学习，学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。但临摹还有一个入帖与出帖的关键问题。
不入帖，写不进去，或写出来不象，是无法与古人对话，无法学到古人书法妙处的。但不出帖，即进去又出不来，太象古人，简直成了古人的书奴，一点自己的个性都没有，这样写，最终也形不成自己的书风特点。
关于入帖和出帖，清人姚孟起说得好：入帖时“不可有我在，有我便俗”；出帖时“不可无我在，无我便杂。”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖，把握帖字的精神面貌，要“一字一笔须从古帖中来”，不入帖便无本；“不可无我”说的是要在临像的基础上，吸取其它碑帖的长处，融会贯通，结合自己的艺术素养和创造才能，逐渐形成自己的风格面貌，有个性，有创造，并逐步走向自由创作的新境界。
3、读帖善悟 帖不仅要临，重要的还在读，学书善悟，即从读帖中领悟，有些古人优秀的法帖，不一定去临，只要认真阅读，反复体味，悟出其中的法度和韵味，便会自然而然地化入自己的书法创作之中。 阅读碑帖，并不是出声朗读碑帖的文字内容。
所谓读帖，这是书法的专门用语，即书法家在临摹碑帖之前，或在平常工作的间隙，翻阅碑帖和泛览墨迹，也就是仔细分析、研究、琢磨碑帖中每一个字的笔画、结构和整幅作品的章法、气势及韵味，边看边记，时常会情不自禁地用手指画起来，心追手摹，激动不已。 古人读帖非常认真。
曹操不但是有名的政治家、军事家，而且是有名的诗人、书法家，陕西汉中博物馆就有传为他书写的“滚雪”隶书碑刻。相传他喜欢梁鹄的书法，便把梁鹄的字挂在帐中，一有空就读，连行军打仗也不放弃读帖。
相传三国魏时的。