育才学习网1. 怎样写小学美术教案
第1课 未来的中学生活 教学目标： 情感领域：培养学生健康向上的精神面貌和学习态度，激发学生的自信心、进取心。
认知领域：通过参观、谈话等多种途径，多方面地了解未来中学生活的特点。 操作领域：掌握想象画的表现方法，培养想象绘画能力。
学习内容： 教学重点：探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和感情。 教学难点：想象画的表现内容与方法。
教学过程： 课前准备：师生共同收集身边中学生的照片，向中学生了解中学的学习、生活情况；学生准备绘画工具材料。 教学导入：同学们都度过了一个愉快的寒假，这个寒假，你过得有意义吗？有什么新鲜的事想对同学们说的吗？这是我们小学阶段的最后一个学期了，你一定憧憬过未来的中学生活吧？你所了解的中学是怎样的？ 到了中学，就意味着我们要告别童年生活，步入活泼的少年时代，你印象中的中学生活是怎样的？你可以从学习课程、课间生活、课外生活、自由程度等方面谈一谈自己的看法和认识。
我们现在应该怎么做？说说自己的努力方向。 欣赏：欣赏课本上的范图，说说你对画面的理解。
上了中学，你可就是有自主意识的少年了，爸爸、妈妈也会把你当大人看待，这时你可以神气地骑着自行车上学去。中学的学习生活和小学会有哪些不同？你准备选择什么内容来表现？ 课堂练习：以《未来的中学生活》为题进行想象画的创作练习，描绘自己最感兴趣的内容，要求画出自己的认识和想法。
课堂评价：向同学介绍自己的作品。 教学后记： 中学与小学的学习生活有一定的差别，学生往往从家长那里感到的是一种压力。
因此教学中要利用各种方法解除学生的顾虑，对中学的学习生活提出质疑、讨论与解答。同时在教学中要指导学生分析作品，掌握一些初步的构图和表现方法也是必要的。
第2课 亲近大师——素描欣赏 教学目标： 1、学生初步了解素描的基本表现形式，体会其审美价值。 2、欣赏比较各位大师作品不同的表现方法，尝试临摹。
3、对作品能有自己独特的见解，能大胆表达自己的感受和理解。 学习内容： 教学重点：比较各大师作品在线条处理、构图形式、风格特征等方面的异同；用学到的方法尝试绘画。
教学难点：感受素描以单色绘画的美感和价值，同时感受大师素描作品的优秀之处。 教学过程： 课前准备：（1）教师准备各种素描工具、图片资料等。
（2）学生准备绘画工具等。 谈话导入：师问：你知道美术上有个专有名词“素描”吗？能用自己的语言解释一下吗？ 你画过或见过素描作品吗？（学生回答） 师：今天老师就和大家一起来感受“素描”的艺术魅力。
3、欣赏：师展示大师素描作品，学生谈感受。最后由学生自己来对“素描”定义。
4、尝试练习：临摹大师的素描作品，体会各种用线和造型手段。 5、课堂评价：学生相互评价自己的作品。
教学后记： 学生对于“素描”有浓厚的学习热情，但不少学生认为只有画家才有此能力，心存自卑。教师要加强引导，让学生充分理解“素描”的广泛含义，增强他们的自信心。
第3课 亲近大师——色彩画欣赏 教学目标： 1、了解一些世界著名的画家及其代表作。 2、通过临摹、修改名画，体验色彩搭配的丰富效果。
3、能运用一些正确的美术术语描述美术作品，并表达自己的感受。 学习内容： 教学重点：了解一些绘画大师的色彩画作品，并能临摹、改画或重新创作作品。
教学难点：能真切感受绘画艺术作品的美。 教学过程： 1、课前准备：（1）教师准备各种绘画工具、图片资料等。
（2）学生准备绘画工具等。 2、教学导入： （1）师问：你知道的著名的绘画大师有哪些，你能举出一些他们的作品吗？ （2）学生讨论。
（激发学生进一步了解大师作品的兴趣。） 欣赏：欣赏课本上的范图，说说你对画面的理解。
师问： 你能看懂这些画面吗？谈一下自己的感受。 比较这些作品，你最喜欢或最不喜欢哪一张，为什么？ 你熟悉这些作品吗，你能指出这些作品的名称及作者吗？ 你知道这些作品的“画种”吗？ 4、全班交流讨论。
5、课堂练习：学生利用自带的绘画工具进行临摹、改画。 6、课堂评价：向同学介绍自己的作品，并在全班展示画作。
教学后记： 在欣赏教学中，学生对于较为“具象”的画面基本能讲出自己的感受，也能将感受转化成自己的画。而对于一些较为抽象的画，学生是不能理解的。
教师要让学生接触除书本以外的更多画家的作品，在多看、多读、多交流的氛围中，有利于学生审美力的提高。 第4课 水墨画创作（一） 教学目标： （1）、引导学生欣赏、了解水墨画作品，体会作品中的内涵与情感。
（2）、能用水墨的视觉语言，描绘自己熟悉的生活或感兴趣的事情。 （3）、对水墨画创作产生兴趣，能充分表达自己内心的感受。
学习内容： 教学重点：用水墨的视觉语言进行创作，并能在作业中充分表达自己内心的感受。 教学难点：对水墨画创作产生兴趣，能体会作品中的内涵与情感。
教学过程： 1、课前准备：师生搜集水墨画图片资料，水墨画工具材料（如毛笔、墨汁、国画颜料等）。 2、教学导入： 师出示水墨画图片，介绍有关文人画的发展过程，激发学生的兴趣和表现欲望。
（出示课。
2. 怎样写小学美术欣赏课教案
初二年级美术教案 外国古代美术作品欣赏 ——古文明之旅 本课在教材中的作用：本课在教材中的欣赏课中属于外国美术作品欣赏的第一课，学生对外国美术方面的知识了解太少，所以难度较大。
但本又课是扩大学生知识面的一节课，学生学习起来会有很大的兴趣。 课业类型：欣赏课 授 课 人：龙 江 教学目标： 通过学习了解人类古代文明的艺术成就。
通过图片的欣赏，掌握各地艺术风格的异同。 通过学习和对比，体会我国作为“四大文明古国”之一的自豪与骄傲。
教学重点：掌握各地艺术风格的异同。 措 施：用“旅行”的方法来提高学习兴趣。
教学难点：学会欣赏。 措 施：通过系统的图片资料，让学生学会用时代背景和地域风格来分析艺术作品。
教学课时：1课时。 教具准备：教材、多媒体设备。
学具准备：教材、多媒体。 教学过程： I、组织教学： 检查学生用具准备情况，组织听讲情绪。
II、板书课题（多媒体）： 古文明之旅 III、板书目标（多媒体）： （略） IV、导入新课： 师问：大家知不知道我国是“四大文明古国”之一？ 生答：知道。 师问：那大家知不知道，“四大文明古国”是哪四个？ 生答：中国、印度、埃及、巴比伦。
师：除了“四大文明古国”外，古希腊古罗马是欧洲文明的发源地也有非常丰富的文明成果。今天我们就到印度、埃及、巴比伦以及古希腊古罗马去看一看外国古代文明的艺术成果。
（用多媒体展示课程大纲） 古埃及、两河流域 埃及和两河流域⒁是人类文明最早的发祥地。早在埃及古王国时期（约公元前2686-前2181年），它在建筑和雕刻方面都已取得了很高的成就。
著名的胡福金字塔、狮身人面像和拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像，就是其中的代表作。（用多媒体展示并补充相关图片） 金字塔是埃及法老（即国王）的陵墓。
胡福金字塔是埃及最大的金字塔，高146米，故亦称大金字塔。它不仅突出地体现了古埃及无与伦比的建筑技术，而且具有很强的艺术表现力。
它以巨大而又极其单纯的几何形体，给人以高大而又无比稳定的感觉，充分体现了统治者的权势与神圣。 与胡福金字塔相邻近的狮身人面像，高约20米，长约57米，高达6米的头部据说是法老哈夫拉的容貌。
建造这尊巨像的目的，是为了护卫哈夫拉金字塔前祭殿的大门。在古埃及人的心目中，狮子是力量的象征。
所以，狮身人面像实际上也是神圣不可侵犯的法老权力的象征。（用多媒体展示并补充相关图片） 出于和建造金字塔、狮身人面像同样的目的，古埃及统治者十分重视自己雕像的制作。
他们常将自己的雕像放置在自己墓室里。拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像通体着色，人物形象安详、庄重，公主的形象尤其生动、优美。
用宝石嵌成的人的眼珠，使雕像显得更加栩栩如生。（用多媒体展示） 与埃及文明几乎同时期的两河流域文明，在美术方面也有重要的成就。
公元前七世纪的著名浮雕《受伤的母狮》，十分引人注目。身中数箭的母狮，满身鲜血淋漓，身子的后半部已瘫倒在地，但它健壮的前爪仍在挣扎着想从地上站立起来。
那昂头怒吼的神态，极其悲壮。像这样极其真实而富有生气的艺术形象，在那一时期的美术作品中是不多见的。
（用多媒体展示并补充相关图片） 印度 印度是世界文明古国之一。世界三大宗教之一的佛教便产生在公元前六世纪的印度。
从孔雀王朝（公元前324-前187年）到笈多王朝（公元4-5世纪）这近千年的历史中，佛教美术得到了很大发展，且对亚洲其他各国佛教美术产生了重要的影响。现存的等身大的佛立像，是笈多王朝时期佛像雕刻的代表作。
佛像的姿态肃穆慈祥，袈裟紧贴身体，衣褶清晰，线条流畅，头后有精致华丽的光环，表现了一种庄严静穆之美。（用多媒体展示并补充相关图片） 印度莫卧儿王朝时期（公元1526-1858年），由阿拉伯国家传入的伊斯兰教十分流行，各地兴建了许多清真寺（21）和其它伊斯兰教风格的建筑，被称为“印度的珍珠”的泰姬陵就是其中最著名的代表。
这是莫卧儿王朝全盛时期的皇帝沙贾汗为纪念他早亡的爱妻泰姬·玛哈尔所建造的陵墓，由来自波斯、土耳其、法国、意大利等国杰出的工匠共同设计建造。1632年破土，1648年建成。
陵墓全部用洁白如玉的大理石建成，象征泰姬的美貌和爱情的纯洁。陵墓的艺术形象既有肃穆的纪念性，又具有开朗的亲切感。
各部分之间比例匀称，既讲究对比，又十分统一和谐，是一件精美无比的建筑物。（用多媒体展示并补充相关图片）。
3. 中小学美术教案如何写
最低0.27元开通文库会员，查看完整内容> 原发布者：宋庆庆121 中小学美术教案模板一.课题把抽到的题目写上即可二.教学目标1.知识与技能目标：观察认识与理解线条/形状/色彩/空间/明暗/肌理等基本造型元素，运用对称/均衡/重复/节奏/对比/变化/统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识.2.过程与方法目标：通过各种美术媒材，技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力.3.情感态度与价值观目标：体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣.三.教学重点试卷上写的这节课的要求即必须要做的事情（如制作一个童话里的小屋）四.教学难点对学生来说比较难，比较虚得事情（如制作出一个充满创意的童话小屋）五.教学准备上课需要用到的一些教学工具六.教学过程1.情境导入：创设情境自然的引出课题2.教授新知：（1）.引导阶段：引导学生观察认识和理解课题内容（2）.发展阶段：学生动手实践创作或解析课题内容（3）.学生创作，教师辅导（4）.评价总结，课后延伸六.板书设计（就是10分钟试讲过程中要在黑板上写的东西）例：<>教学简案一.课题童话里的小屋.二.教学目标1.知识与技能目标：初步了解童话小屋的外形特征，能够制作出一座漂亮的小屋.2.过程与方法目标：通过学生想一想，找一找，试一试，在丰富的活动中发展学生的造型表现能力和创造能力.3.情感态度与价值观目标：体验创新表现童话里的小屋的乐趣，热爱美术，寄托对生活的美好愿望.三.教学重点知道童话里的小屋是由形状多样.大小不同，高低不等的图形组合而成，学会表现心中的童话里的小。
4. 小学二年级美术儿童画教案怎么写
观察是培养儿童认识周遭事物以及训练手、眼协调能力的最好方法之一。
因此，在小学就学阶段之儿童线画教学内容上，观察画仍占有一席非常重要之地。实施观察画的要点如下： （1）中、低年级实施观察画，以实地观察自然物之造形特徵与细节，加深对观察物之印象为主，如树叶的形、叶脉等，应避免对大范围之景象如：「校园一隅」做描写，以免达不到效果。
（2）高年级的学童，可以指导其对物体的比例、明暗、前后、远近等关系，做详实的观察，但即使如此，儿童仍只能做到相似，而无法完全客观的表现出来，教师可依学童之能力，对程度佳者施予依视觉法则的写生，对大部分学生，则尊重他们感受与创造的表达意识。」 国小的自然与美术教学都有一共同重点或教学成效，那就是「观察力的训练」。
观察力是一项工具能力，没有专门的课程来训练它，然而许多学习却需要透过它。例如，国语的作文，若缺乏良好的观察做基础，写不出生动细致的文章！所以，观察能力看似不起眼却对一个孩子的学习有著不可忽视的影响。
自然与生活科技需要学生不断的看、透过各种感官仔细的观察；美术课程的写生则需要学生认真仔细的看，观察对象物的外形、特徵、光线来源与明、暗变化的关系和呈现的现象、色彩等等。个人认为，学习本来就是统整的，人类因为教学的方便而将「知识」分门别类、分科教学。
所以，当自然科教完了植物的身体一单元后，进行美术科的植物观察画（写生）教学，孩子们的表现令人赞叹，如果教师美术教学知能强一些，再给予美术上的构图与著色指导，孩子们精彩的画作就比比皆是了。 国小一般学生虽然不是人人要当画家，不需要太专业的训练，然而唯有透过观察画构图训练的教学，即为艺术造形表达能力的基础训练课程，方能使其了解绘画、尊重艺术家、敬重艺术品与欣赏艺术。
教学本是一门艺术，既是「艺术」可知其中灵活运用教学方法、使用教材、配合学生资质、学习风格（Learning Style）及种种影响学习的因素等，是不可一概而论的，以上是个人教学经验与心得分享，希望引起更多更宝贵的教学经验与大家共享。
5. 怎样写一年级上册的美术教案
毛笔、油画笔、水彩颜料课题。
(3)收拾与整理；
作业完成后，应督促学生收拾工具和材料：
(1)引导阶段：
教师在课前利用旧衣服自制一挎包，使学生对美术课产生兴趣、自由的表现、、陶土。上课时让学生上来抽奖：抽出一样来让其他人说说这是什么东西？是干什么用的。
(2)发展阶段
鼓励学生学用自己感兴趣的工具和材料进行创作，以体会工具和材料的性能。
在进行创作的过程中，尽量鼓励学生大胆、拓印、拼贴、剪刀、图画纸、宣纸等美术工具和颜料，让学生看一看、摸一摸、比一比、了解不同材料的性能及特点和不同的表现效果、水笔、钢笔、剪纸、素描等）
教学活动设计、示范。并出示不同材料所作的美术作品。
都掏出来后、橡皮泥、粘贴、拓印，激发他们的学习兴趣、水彩画？引起学生好奇心、版画、雕塑。
(2)教师准备一些可用来绘画、雕刻，放入各种美术材料和工具、编织的自然材料和人造材料。
(3)教师搜集由各种工具和材料制作的美术作品（中国画：
(1)教师准备蜡笔：
通过活动引导学生对美术创造产生浓厚的兴趣。
课前准备。
课后拓展：
寻找自己家中或周围可用来绘画：认识美术工具
第1课时
教学目标：
1、引导学生认识各种美术工具和材料。
2、引导学生用不同的美术工具和材料，大胆，教师选几样常用材料当场操作、自由的表达自己的各种想法。
3、引导学生在认识美术工具和材料中对美术课产生兴趣。
教学重、难点，整理桌面，保持教室环境的卫生、整洁
6. 中小学美术教案如何写
初中美术教案范例： 第二单元《春天的畅想》 第一课：感受春光，了解春天 一、教学课时：1课时（本课为第一课时） 二、学习领域：欣赏•评述 三、教学目标： 1、知识目标：引导学生通过欣赏与评析，体会自然美和艺术美共同的美感与不同表现方式。
2、能力目标：结合学生自己的观察、发现，大胆地想象和联想，帮助学生感受艺术家以不同角度、不同形式对春天的赞美，同时抒发自己对春天的感受，提高学生的鉴赏能力和绘画创作表现能力。 3、情感目标： 激发学生对美的发现与追求，对生命与自然的亲近，加深学生对人与自然和谐共处、保护自然就是保护人类自己的体会。
培养学生积极参与交流意识，感受成功的体验。 四、教学重点：理解自然美和艺术美的相关知识及其间的关系。
五、教学难点： 让学生能以讨论与合作、比赛的方式，自己分析出作品中艺术家对春天赞美的角度与形式。通过对艺术家的作品与审美价值的了解、探究和体验，理解不同艺术的不同表现形式。
六、教学准备： 1、教师准备：多媒体课件（其中包括有关春天的文学作品、音像资料、图片、音乐） 2、学生准备：课前预习本课，在课前通过上网、去图书馆查阅等途径收集、摘录描写春天的文学作品片段与诗词；中外艺术家表现春天的作品图片；表现春天的摄影图片及歌曲等。 七、教学过程： （一）引导阶段 1、创设情境，揭题引趣： 师：春天是自然界万物复苏、生命萌动的季节，更是人们辛勤耕耘、播种希望的季节。
在春风的吹拂下，春天的一切都充满了活力，百草吐绿，百花争艳，百鸟欢鸣，它孕育着生机，萌生着希望。下面，让我们首先伴随着朱自清先生的散文《春》和一组表现春的摄影图片一起来感受春光，了解春天吧！（板书课题） 课件展示：散文《春》的朗诵录音和配景摄影图片 2、分组讨论，阐述春天的特点与美感： 问题（1）：自然界的哪些现象向我们传达了春天的信息？春天到了，可以组织哪些课外活动？ 生（1）：万物复苏、鸟语花香、春意盎然、春柳叶绿、百花盛开…… 生（2）：春游、写生、植树…… 问题（2）：结合课件和自己收集中的诗歌、图片、音乐用一句话谈谈你对春天的感受或春天给人一种怎样的美感？ 3、探究、分析春天的象征意义和表现形式： 问题（1）：在一年一度传统的春节中，有哪些风俗习惯向我们传达了春天即将到来的信息？ 生：贴春联、挂灯笼、放鞭炮…… 课件展示：春节时的民俗、生活图片、民乐合奏《春节序曲》 问题（2）：人们为什么要在春节时贴春联、挂灯笼、放鞭炮呢？春天象征着什么呢？ 生：贴春联、挂灯笼、放鞭炮这些风俗习惯寄托着人们对新的一年美好的憧憬，人们总是把春天作为一个美好的象征，用春天来比喻新的开始和美好的青春。
比如形容新生事物蓬勃萌发为“雨后春笋”…… 问题（3）：还可以用哪些形式来表现春天？ 生：春联、绘画、音乐、雕塑、歌曲…… （二）发展认知阶段 1、欣赏感受自然美与艺术美及其相互关系： A、欣赏国画《春》（现代） 王成喜 课件展示：摄影《梅花》与国画《梅花》、**诗词《卜算子•咏梅》的书法与朗诵录音 师：“春为一岁首，梅占百花魁。”通过对比以上两组图片，谈谈画家为什么要用梅花来表现春天，传递春的信息？是怎样把自然美和生命活动联系起来的？ 师：梅花有敢为天下先的勇气一探春光，其它的百花也不甘示弱纷纷赶来向春姑娘报道。
大自然为我们创造的春天可以说是一个百花园，生机盎然。大家现在可以一边欣赏一组花卉图片一边构思：如果让你们用这些花卉为题材表现春天，你准备怎样表现呢？ 课件展示：一组表现春天花卉的摄影图片和门德尔松的钢琴曲《春之歌》 板书：自然美——客观世界中自然物、自然现象的美。
B、课件展示：摄影风景图片《漓江》与画家白雪石的国画作品《漓江春》等。 问题：同样是表现桂林山水的题材，自然美与艺术美有何不同？什么是艺术美？自然美与艺术美又具有哪些共同的美感？ 板书：艺术美——艺术作品呈现的美。
二者关系——艺术美来源于现实美又高于现实美。 2、造型艺术作品与文学作品表现春天的不同特色和特点： A、欣赏墨彩画《溪》和国画《初春》 课件展示：摄影图片《春柳》与国画《溪》、《初春》、童声音乐《春》 师：“寒雪梅中尽，春风柳上归”。
冬雪消融，小溪潺流，碧绿清澈，在微风的吹拂下漾起道道波纹，嫩柳生机萌动，这一切都传递着春的消息。湖滨春柳吐绿，鱼民在美好的春光里忙忙碌碌，鱼舟来来往往，一片繁荣景象。
多么富有诗意的画面呀！ B、欣赏国画《梅石溪凫图》 （宋） 马远 课件展示：Flash动画《梅石溪凫图》、苏轼《惠崇春江晚景 》朗诵录音和解析 教学设计：Flash动画演示梅花怒放、群鸭戏水场景，点击梅花、群鸭局部放大，对比摄影梅花、鸭子进一步认识自然美与艺术美的关系，感受文学与艺术不同的特点。 课件展示：一组自然界蜂蝶、小鸟、昆虫迎春、闹春的摄影图片和音乐《鸟鸣》、女生合唱《春游》。
C、欣赏国画《春雨江南图》 （现代） 李可染 师：每逢看到春雨，农民伯伯总是说：“春雨贵如油”！我们要说，春雨美如画。
7. 小学美术教学设计整体思路怎么写
就是写一篇教案。
美术教学设计的特点意义是什么？在美术教学中“创设情境”方面，试举一例加以 说明 美术教学设计的特点意义：1 、认真做好教学设计，就能够有利于实现教学的有效性，是实施教学课程的前提。2 、做好教学设计就是增强我们每位教师的教学基本功。3 、教学设计也是教师综合素质的体现文字组织，语言表述，知识积累，同时促进学习 4 、做好教学设计是从合格教师到优秀教师的过程，每个优秀教师都是从教学设计中成长起来的。 在美术教学中“创设情境”方面，试举一例加以说明 一、联系生活展现情境
艺术来源于生活，通过创设情境，将学生的生活与所学内容沟通起来，打开学生的生活库藏，增强其情感体验，进一步提高学生对美的形式的感受能力、表现能力和创造能力。
在美术日常教学中，无论是欣赏一件美术作品，还是用造型去表现一个场景或主题，往往都要联系到学生的实际生活。如在欣赏现代绘画大师毕加索的《格尔尼卡》时，画中各种造型令初见者费解，在欣赏这幅画之前，我让学生首先谈谈人在痛苦时的一些表情、感受。拉近学生与画面所反映主题、生活的距离，让作品中所描绘的生活与学生生活有贴近之处，这样做有利于学生更好地理解毕加索画中表现了人民受到种种苦难而造成的暴烈恐怖的气氛，表达他对法西斯的仇恨，而立体主义是他观察、表达事物的一种方法。
二、运用直观物品演示情境
直观性物品在各种教学中都需运用，但美术运用得更广泛，它包括范画及过程范画、模型、投影片、cd、录像带等其他辅助教具。通过这些直观性教具的运用，学生将会使一些抽象又难懂的知识具体化、形象化和简单化。在美术教学中，有许多问题，如以语言表达显得十分复杂，但通过直观性的图表或工具来反映十分简单与清晰。例如在将素描五大调子时，运用一只白色石膏球和一个聚光灯教具，石膏球在聚光灯的照射下会呈现出明显的五个调子，这样给学生分析，既形象又直观。而过程示范也是在美术技能教学中最常见也最有效的方法，美术教学中有许多难以表述的东西，看过示范形象便能直观地解决问题。比如，中国画教学，毛笔和宣纸性能的掌握，需要教师反复示范，学生通过反复实践训练才能领悟其法。如果没有示范，任凭你任何精讲细练，学生也很难了解笔、墨在宣纸上的微妙变化。
三、借助文学作品展示情境
文学作品与美术之间有着一个共同点；它们都是美的，它们都借助不同的形式表达、抒发各自的情感。利用它们之间的联系，激发学生学习的兴趣，唤起学生的情感共鸣。例如，让学生在表现春天的景色之前，朗读一些有关春天的优美散文、诗歌，体验到春天的美好、自然的美好、生命的美好，情感由此上升到一个新的高度，有利于学生更好地用视觉形象去表现立体的春天。
四、利用音乐效果渲染情境
音乐是一种诉诸人的听觉、启动人的联想和想象的艺术，它激荡心灵、抚慰情绪，对渲染情境有很好的效果。如果说美术是形象的艺术，音乐则是抽象的艺术，如能把音乐语言与美术语言很好地沟通起来，教学就能调动学生的视觉、听觉等器官，受到意想不到的效果。艺术是相通的，美妙的音乐令人陶醉，使人遐想，不同风格的音乐会呈现给观众不同的画面。我在上《外国风景画、静物画赏析》这一课时，精选了三段音乐，先播放自然界的风、雨、流水、蛙鸣等天籁之音以及圣 .桑的《动物狂欢节》选段，学生描述所想象的画面，同时展示一组相关画面（自然界的图像和写实风格的绘画作品），再播放雅尼音乐，学生聆听音乐，用简洁的词语描述自己的感受：飘渺、激情、空灵、令人陶醉等。从雅尼音乐独特的现代风格引出19世纪末的绘画。这样丰富了学生的感受和体验，开阔了学生的视野，促进了学生的创造力，提高了课堂效率。
在美术教学情境的创设过程中，具体的方法丰富而复杂，目的都是为了优化教学效果，进一步提高我们的学生的审美文化素质，发展其创造性思维，陶冶情操，使他们都能快乐和谐地发展。
8. 中小学生的美术课教案怎么写啊
写好美术教案是进行美术教学的重要环节。因为教案是教师在授课前对所教课程进行系统的理论的分析，也是教师对教学时间、顺序的先期安排。就如写作文时列提纲一样，是美术教学不可或缺的组成部分。现在，学校中的美术教师大部分从专科学校的美术专业毕业，专业功底比较扎实，但是教案的撰写能力普遍较弱，教案的书写也存在着许多不规范的地方。有的教师只写简案甚至不写教案，影响了美术课的教学效果，同时也妨碍了教师自身教学能力的进一步提高。有鉴于此，笔者就如何写好美术教案谈谈自己的几点看法。
首先教师要端正教学态度，以发展的眼光来看问题。在一些学校，音、体、美被列为副课是相当普遍的现象，学校对于美术教学未给予足够重视的状况也是客观存在的，种种原因导致了许多美术教师产生了反正美术也不是正课的心理，在这样的心态下又如何能搞好美术教学呢？教案的书写必然采用了应付的态度，导致教案质量的低下。所以，写好美术教案的首要之诀就是端正态度，我们应看到；在强调素质教育的今天，美术教学的重要性正日益上升，搞好美术教学工作是我们每个美术教师不容推卸的职责。
其次，写教案前要进行详尽地教材分析。如何划分课业类别、采用何种教学方式、运用哪些教学手段、如何找出教学重点以及如何解决教学难点等等。这些问题考虑清楚了，教师书写教案的时候就有脉可循，这也是提高教案书写水平的关键之着。
另外，教案的书写格式一定要规范、条理要清晰、字迹要工整，这对于教师加深对所授课程的理解和同事间进行教学经验的互相交流是至关重要的。其中，教学目的、教学要求、教学难重点、教材分析、教学过程等几个条目是必不可少的，教学过程中的导入新课、讲授新课和课后小结三要点也是不可或缺的。
最后，教案中教学过程这一章节的书写要详细，教学时间的安排要准确合理，最好能详细标明每一小节所需的时间，这样，在授课时对于整体时间的把握将会更为得心应手。教案有简案和详案之分，作为年轻教师来说，教案书写最好以详案为主。讲授新课这一章节是整篇教案的精髓所在，一定要详细交待清楚，这对于教师教学水平的提高是极为有益的。