1. “离”这个字行楷怎么写的好看
“离”字行书写法:
“离”字楷书写法:
“离”字华文行楷书写法:
“离” [lí ]
1.相距,隔开:距~。太阳是~地球最近的恒星。
2.离开,分开:分~。~别。~家。~散(sàn)。~职。~异。~间(jiàn)。支~破碎。
3.缺少:办好教育~不开教师。
4.八卦之一,符号是“☲”,代表火。
5.古同“罹”,遭受。
6.古同“缡”,妇女的佩巾。
7.〔~~〕形容草木茂盛,如“~~原上草,一岁一枯荣”。
8.姓。
2. 什么是楷书
什么是楷书?
楷书是对隶书略加改造的一种字体。大约在东汉末年形成,到魏晋时代就逐渐成熟了。它保存了隶书的结构,去掉了隶书的波挑,把隶书的扁形,改为基本上呈正方形。后来人们常把汉字称为“方块字”,就是针对楷书讲的。
关于楷书的产生和发展,康有为在《广艺舟双楫》中说:“真书之变其在魏汉间乎?汉以前无真书体,真书之传于今日者,自吴之《葛府君碑》及元常(钟繇)之《力命》、《戎格》、《宣示》、《荐季直》诸帖始。至二王则变化殆尽,以迄今,遂为大法,莫或小易。”他说的真书,就是楷书。六朝以来,这种新字体被称为真书、正书。到了唐代,这种字体又有了大的发展,大概是由于它可作人们学习摹仿的楷模的缘故,被称为楷书。
楷书的特点是字画横平竖直,结构紧凑,气势流畅,形体优美。历史上的书法家有不少精品传世。欧阳询、柳公权、颜真卿、赵孟 以独特的风格把楷书发展到登峰造极的地步,被世人称为楷书四大家。
由于楷书比隶书好写,比草书好认,所以魏晋以后就逐渐取代了隶书,成为通用字体,一直应用到现在。到了宋代,由于印刷术的发展,在楷书的基础上又逐渐形成了一种专供印刷用的字体,后来称为宋体。如今,电脑排版和各种印刷物上所用的宋体、仿宋体、黑体等,都是楷书的变化应用。
3. 楷书怎么写,古人告诉你
1、关于整齐平正
唐代孙过庭:『初学分布,但求平正。』
明代项穆:『书有三戒:初学分布,戒不均与欹;继知规矩,戒不活与滞;终能纯熟,戒狂怪与俗。』
2、关于上下平稳
晋代王羲之:『字之形势不宜上阔下狭,如此则重轻不相称也。……分间布白,远近宜均,上下得所,自然平隐。』
唐代欧阳询:『字之承上者多,惟上重上轻顶戴欲其得势。如叠、惊、声之类。八诀所谓如人上称下戴,又谓不可头轻尾重是也。』
唐代颜真卿:『欲书先预想字形,布置令其平稳,或意外生体,令有异势,是之谓巧……』
3、关于左右均称
唐代欧阳询:『初学之士,先立大体,横直安置,对待布白,务求其均齐。』
4、关于轻重平衡
元代陈绎曾:『一切偏旁,皆须令狭长,则右有馀地矣。在右者亦然。……审其轻重,使相负荷,计其大小,使相副称为善。』
5、关于分布均匀
唐代欧阳询《书法八诀》:『分间布白,调匀点画是也。』
清代蒋和:『布白有三:字中之布白,逐字之布白,行间之布白。初学分布,既知停匀,则求变化,斜正疏密错落其间。』
元代陈绎曾:『疏处捺满,密处提飞;平处捺满,险处提飞;捺满则肥,提飞则瘦。』
6、关于对比调和
晋代王羲之:『分均点画,远近相须;播布研精,调和笔墨;锋纤往来,疏密相附。』
明代项穆:『人之于书,得心应手,千形万状,不过曰中和、曰肥、曰瘦而巳。若书宜长短合度,轻重协衡,阴进得宜,刚柔互济,犹世之论相者不肥不瘦、不长不短为端美也。』
7、关于连续各异
清代包世臣:『原释庐字一例,乃变换之法,如“庐”字之撇,初婉转而次斜硬;“爱”字之撇,初斜硬而次婉转;“逢”字上点下捺;“奏”字上捺下点。又如三四横、三四竖、三四点及诸口、田、又、人之叠用者,俱应变换,不宜相同。』
8、关于反复变化
隋僧智果:『重并仍促:谓吕、昌、爻等字应上小下大;林、棘、丝、羽等字应左促右宽;森、磊、淼等字则应兼用之。』
唐代张怀瑾:『偃仰向背:谓两字并为一字,须求点画上下偃仰有离合之势。鳞羽参差:谓点画编次勿使齐平,如鳞羽参差之状。』
晋代王羲之:『二字合为一体,重不宜长,单不宜大,复不宜大,密胜乎疏,短胜乎长。』
9、关于形象自然
卫夫人论书法:『丶[点]画如高峰坠石,磕磕然实如崩也;一[横]画如千里阵云,隐隐然其实有形;丨[竖]画如万岁枯藤;丿[撇]如陆断犀象;丶[捺]画如崩浪雷奔;乙[折]画如百钧弩发;[横折弯钩]画如劲弩筋节……每为一字,各象其形,斯造妙矣,书道毕矣。』
10、关于气象生动
宋代姜夔《续书谱》中:『风神者,一须人品高;二须师古法;三须纸笔佳;四须险劲(书以骨干为先);五须高明(英爽之气,有骨而后有气);六须润泽;七须向背得宜;八须时出新意。自然长者如秀整之士,短者如精悍之徒;瘦者如山泽之癯(瘦也),肥者如贵游之子,劲者如武夫,媚者如美女,欹斜如醉仙,端楷如贤士。』
11、关于相应连贯
近代丁文隽《书法精论》:『连贯者即一字间的点画……气势连接而不松懈间断之谓也;如人之四肢、百骸、惟赖于筋连骨接,始能运动自如,生气勃勃,否则破碎支离,僵死木偶之不若。』
12、关于格调统一
明代张绅《书法通释》云:『古人写字,正如作文有字法,有章法,有篇法,终篇结构,首尾相应。』
唐代孙过庭:『一点成一字之规,一字乃终篇之淮。』
明代王世贞:『法成之后,字体有管束;一字管两字,两字管三字,如此管一行;一行管两行,两行管三行,如此管一纸。凡此皆学者所当知也。』
4. 楷书的奕字怎么写
楷书的奕字写法如下:
奕:[ yì ]
基本解释
1、光明 :“奕奕”
2、累,重 :““奕世载德,不忝前人。”(意思:积累了世世代代的德行,无愧于祖先。)
3、大 :“息金消石,往小来奕。”(意思:事物间相生相克,相反相成之理。)
相关词汇:
奕奕、霍奕、焜奕、奕棋、悠奕、蒲奕 、赫奕、奕禩 、焕奕、博奕等。
扩展资料:
笔画顺序:
说文解字:
奕形声。字形采用“大”做边旁,“亦”也作声旁。本义:大。通"弈",下棋,闲习。
相关词汇解释:
1、奕致[yì zhì]
方言。标致。
2、奕丽[yì lì]
一种草本植物。
3、英奕[yīng yì]
容貌俊美而有神采。
4、奕世[yì shì]
累世,代代。
5、奕棋[yì qí]
弈棋,是一个汉语词汇,古代多指下围棋。
5. 毛笔楷书怎样写
学习书法第一应注意的是要持之以恒 。在这个基础上要想学习好毛笔字,选正确毛笔、选正确的纸张、运用正确的临帖方法。这三项是很关键的。
选正确的毛笔:
毛笔的种类很多,在选择笔峰时,我们应该选择适当的长短,因为笔锋太长不易于掌握,但笔锋长可以含很多的墨水,笔锋长可以保证墨的够用,反之,笔锋短适合写楷书,易于掌握。
选正确的纸张:
初学书法益用毛边纸、元书纸,有一定成绩后再用宣纸。
毛边纸是江西出产的竹纸,纸质细腻,薄而松软,呈淡黄色,没有抗水性能,托墨吸水性能好,既适于写字,又可用于印制古籍。四川产的毛边纸,分为两大类:一类是手工毛边,质地棉软,厚实而细腻,颜色为浅黄色,两面手感一样,用嫩竹浆手工造制。吸水适中,书写手感相当好,广大书法好爱者很是喜爱,为练习实惠品种。
元书纸是竹纸的一种。古称赤亭纸。采用当年生的嫩毛竹作原料,靠手工操造而成的毛笔书写用纸。主产于富阳市。有谢公纸或谢公笺之称。特点是,洁白柔韧,微含竹子清香,落水易溶,着墨不渗,久藏不蛀、不变色。在古代用于书画、写公文、制簿册等等。
宣纸分为生宣、半熟宣、熟宣。生宣吸水性和沁水性都强,易产生丰富的墨韵变化,以之行泼墨法、积墨法,能收水晕墨、达到水走墨流之艺术效果。写意山水多用它。熟宣是加工时用明矾等涂过,故纸质较生宣为硬,吸水能力弱,使得使用时墨和色不会洇散开来。因此特性,使得熟宣宜于绘工笔画而非水墨写意画。
半熟宣也是从生宣加工而成,吸水能力界乎前两者之间,适合写小楷。
正确的临帖方法:
学习书法要继承前人的经验,首先要选好临写的范本,即选帖。选帖即是拜古人为师。我国历代优秀书法家的书法艺术的高度成就,也是在学习前人的书法艺术的基础上发展来的。他们通过长期的实践,在结体运笔上形成自己的一套规律,创作出自己的独特风格,受人喜爱,使他们的作品千古不朽,成为后人学习书法入门的楷模。后学者掌握了他们这套写字的规律,为形成自己的艺术风格打好基础,从事书法艺术就能登堂入室了。因此,选帖很重要。选好贴,就要恭恭敬敬地学,学得惟妙惟肖,即称为“入帖”了。有人怕学像了就跳不出来了,产生疑虑,其实是不必要的。正如明代倪苏门在《书法论》中所说:“必须取古之大家一人为宗主,门庭一定,脚跟牢把,朝夕沈酣其中,务使笔笔肖似,使人望之即知是此种嫡派,纵有誉我、谤我,我自不为之动。”如果朝三暮四,就会影响基本功的练习。到了确实掌握了一家书法的规律,字字写来确是“此种嫡派”,那时候你的基本功力也就有了一定的基础,对书法的结体和笔法都有一定的认识和研究。通过实践,在提高对书法艺术认识的基础上,然后多找几家书帖,临习研究,知其长处和短处,加上其他文学艺术修养的提高,通过不断地实践和探索,就能形成自己的艺术风格,这也就是“出帖”了。
在选帖的基础上,要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。
第一步读帖
帖上汉字的读音我们都知道,无需再读。读什么?读字形,读结构,读笔画,分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如:我们读汉字的“中”,要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间,“口”字稍扁,中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段,其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形,读结构。不同字体,笔画具有不同特点。
第二步描摹。“描”指的是描红,即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用毛笔描写。“摹”指摹帖,即用透明纸覆在范字上,沿纸上的字影一笔一画的写,又叫写仿影。
第三步临帖。指把字帖置于一旁,看着字帖一字一字地写,这种方法有利于掌握字的笔法笔意,但不易掌握字的结构。
第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉,根据自己的记忆,回忆字帖上的字形,将其写在纸上的方法。这是练好字的关键一步,只有对所写的字精审细察,成竹在胸,才能下笔有神,准确无误。写字的时候,如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形,做到“成字在纸,成字在胸”,下笔如描红,写一手好字就不成问题了。
第五步出帖。在掌握了字帖上的字的写法的基础上,触类旁通,悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要,写出一段有中心、有内容、自成体系的文字,这就是创作了。
如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字,你练字的目的也就达到了。
练字姿势:
练字应注意写字的姿势和执笔的方法,做到“头正、身直、臂开、足安”。一般字帖上都有写字的姿势和执笔的方法。
6. 人间的间在古代繁体字中怎么写
[间]这个字
古今历代名家名帖的楷书写法。
如图所书:
7. 从字面上如何分辨四种楷书的写法
欧体:横平竖直,结构十分严谨、注重各笔画间的相互呼应,往往有长划长撇,但即使在笔画拐弯处也是方正的,而非圆曲,这就是所谓的“铁画银钩”。每一笔都是十分硬朗的,即使是弧线也有了直线的感觉。所以,欧体往往给人被拉长的感觉。如以人喻字,欧体可谓刚直不阿、“威武不能屈,贫贱不能移”的高洁贞烈之士。
颜体:与其他字体的区分非常明显,即健壮、丰满。笔画都十分丰润、粗壮,结构也饱满得仿佛要溢出来。笔画间空隙较少,与欧体不同。以人相喻,颜体如志得意满、功成名就的魁梧将相。
柳体:柳体虽然与颜体很好区分——一个瘦一个肥,以“竖”为例,柳体就比颜体瘦了很多。但是它与欧体并不特别容易区分。因为柳体是学欧体而来,所以柳体也比较瘦硬、结构严谨。但是柳体与欧体最大不同在于,柳体有一种媚态,有一种婉约的风姿。它的笔画更细、更柔和,“撇”没有欧体那么长,字的结构也更紧密。所以女子一般练柳体。以人相喻,柳体自然是一位既洁身自好又婉约秀丽的贞妇。
赵体:与前三种有明显不同,赵体呈流线状,像水一样流畅明丽。它没有前三者那么明显、有棱有角的顿挫,常用中锋,圆融柔和。由于模仿碑帖,赵体往往呈扁状。如以人相喻,赵体便是一位魏晋风流的隐士,潇洒从容。
8. 开字行书怎么写
开字行书写法如下:
1、德彪钢笔行书写法
2、方正硬笔行书简体写法
3、经典繁行书写法
4、全新硬笔行书简写法
5、全新硬笔行书简写法
行书是介于楷、草间的一种书体。写得比较放纵流动,近于草书的称行草;写得比较端正平稳,近于楷书的称行楷。
在书写过程中,笔毫的使转,在点画的各种形态上都表现得较为明显,这种笔毫的运动往往在点画之间,字与字之间留下了相互牵连,细若游丝的痕迹,这就是丝连。
行书是楷书的快写,是楷书的流动。经过对几组楷书与行书个字的分析,发现楷书与行书书写时,点画的写法,用笔需遵循的准则,如中锋,铺毫,逆入平出,提按起主,藏锋等都是一致的,只是行书书写时比较舒展,流动。
扩展资料:
行书写法要领:
一、大小长短:
要整体把握字形的大小长短。在结字方面就是避免字字大小划一。
二、平正欹侧:
为了章法的需要,行书可以是平正的,也可以是欹侧的,但字的重心还是要保持安稳。不同风格的行书的欹侧程度不同。
三、减省连结:
行书与楷书另一大区别就是行书下笔收笔的连丝呼应,使得点画方向性加强,气的表现更强烈,表现在结字上,便是省简了笔画,这些连结一起的笔画组成了不同趣味性的组合,形成对比。
四、收放伸缩:
为了对比变化的需要,字的某一笔画(部分)左右收缩,突出另一笔画(部分);为了对比变化的需要,字的某一笔画(部分)上下伸展,另一笔画(部分)收缩。