1. 怎么写好书法
临摹与创作是学习书法最重要的两个阶段。
从古到今,几乎没有一个书法家不是从“临摹-创作-再临摹-再创作”这样循环反复的过程中艰难地走过来的。学习书法先临摹后创作,先继承后创新,这是最起码的程序和方法。
临摹重在技术训练,掌握古人书法作品中的技法规律;创作重在艺术体悟,领略古人书法作品中的艺术韵味。没有扎实、认真、刻苦的临摹,创作只是一句空话;但没有创作的追求,临摹也就失去了动力和意义,只有临摹和创作相结合,既注重技法练习,又注意艺术体悟,才能百尺杆头更上一层。
临摹是书法专用语,是学习任何一种书体所必须使用的基本方法。学习书法离不开碑帖,离不开临摹,只有对古代优秀碑帖心追手摹,才能掌握各种书体的基本技法(如用笔、结字、章法、韵味等),也才能体会古人书法作品中的精妙所在。
关于临摹,我们具体可以从下面三个方面去思考: 1、临摹结合 临摹是学习书法最基本的方法,不但初学书法要临摹,就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹,学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。
书法家的一生都是在临摹中渡过的,在临摹中学习,在临摹中思考,在临摹中创造。 摹帖,就是用薄纸蒙在字帖上面,然后笔随影走,按照显露出来的字迹写,又叫“仿影”或拓写。
摹还有一种方法叫“描红”,即在印有双钩红线的字上去填写。 摹帖的方法:第一步先描红。
即从一本帖中选出清楚、完整的字,用透明而不透墨的薄纸,如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上,依着字的轮廓,用极细的线条钩成空心字,这叫“双钩”。然后把钩好的字作为描红本,用红墨水填写,再用蓝墨水填写,最后用墨汁填写,这样写不但能加深记忆,而且节约纸张。
摹帖应注意笔随帖走,切勿失形,要看准笔画的来龙去脉,揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意,将笔画一笔写成,饱满而精到,切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。
临帖,即在摹帖的基础上,对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后,对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。
对临,即把字帖放在对面的帖架上照着写,这是最方便,最常用的临帖方法。 格临,即用透明纸打好格子(田字格、米字格、九宫格等)照式临写。
主要用以掌握帖字的结构部位。 背临,即把帖收起,凭记忆默写帖中的字,不但求其形,更要求其神。
背临之后可以集字为联或集字成篇,然后进入创作阶段。 摹帖笔随影走,古人怎样写,我们就怎样写,大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写,有一定的规范和约束。
摹帖的特点在于易学到古人的结构位置,但由于规范太死,反而失去了古人的笔意,用笔死板而不灵活,让人感到放不开,受不了;临帖或对临,或背临,或意临,加入许多书者自己的个性特点,所以易得古人的笔意,而易失古人的结构位置。写来自由随意,追求个性,却得之甚少。
所以在临摹中必须临摹结合,先摹后临,既得古人的用笔方法,又得古人的结构规律。练习时可以采用先摹后临,再反过来摹,摹完再临。
或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插,取长补短,效果极好。
临摹中要多看、多思、多琢磨,然后下笔。下笔要准,先形似,后神似,以求形神兼备。
临摹后要反复对照检查,总结经验教训,在否定中提高,在教训中成熟。 2、先入后出 临摹是学习书法最基本、最有效的方法。
临摹就是继承,就是向古人学习,学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。但临摹还有一个入帖与出帖的关键问题。
不入帖,写不进去,或写出来不象,是无法与古人对话,无法学到古人书法妙处的。但不出帖,即进去又出不来,太象古人,简直成了古人的书奴,一点自己的个性都没有,这样写,最终也形不成自己的书风特点。
关于入帖和出帖,清人姚孟起说得好:入帖时“不可有我在,有我便俗”;出帖时“不可无我在,无我便杂。”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖,把握帖字的精神面貌,要“一字一笔须从古帖中来”,不入帖便无本;“不可无我”说的是要在临像的基础上,吸取其它碑帖的长处,融会贯通,结合自己的艺术素养和创造才能,逐渐形成自己的风格面貌,有个性,有创造,并逐步走向自由创作的新境界。
3、读帖善悟 帖不仅要临,重要的还在读,学书善悟,即从读帖中领悟,有些古人优秀的法帖,不一定去临,只要认真阅读,反复体味,悟出其中的法度和韵味,便会自然而然地化入自己的书法创作之中。 阅读碑帖,并不是出声朗读碑帖的文字内容。
所谓读帖,这是书法的专门用语,即书法家在临摹碑帖之前,或在平常工作的间隙,翻阅碑帖和泛览墨迹,也就是仔细分析、研究、琢磨碑帖中每一个字的笔画、结构和整幅作品的章法、气势及韵味,边看边记,时常会情不自禁地用手指画起来,心追手摹,激动不已。 古人读帖非常认真。
曹操不但是有名的政治家、军事家,而且是有名的诗人、书法家,陕西汉中博物馆就有传为他书写的“滚雪”隶书碑刻。相传他喜欢梁鹄的书法,便把梁鹄的字挂在帐中,一有空就读,连行军打仗也不放弃读帖。
相传三国魏时的。
2. 怎样写好书法
1、选 选贴一般都从楷书入门,,在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。
这是我老师教的也是一般的套路,当然你也可以选择适合自己学习的帖子。培养自己的兴趣,喜欢书法我觉得才是重要的。
2、练 首先要练眼,即认真读帖。有一个成语叫“眼高手低”,我认为:眼高是手高的前提。
发现不了美,不知什么是美,就更谈不上创造美了。 其次要练脑或说练心。
在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里,把其字形深深地刻在大脑里,无论何时,一旦提到这个字,马上就能想出这个字在字帖上的形状。 再次要练手。
练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果,手中不一定能写出这种最好效果,因为脑不一定能指挥得了手,手不一定能指挥得了笔。
练手就是要达到心手一致,手笔一致的境界,所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。
写字的时间长了会感到手指发痛,手腕发酸,手不听使唤,多锻炼这一现象就会消失。还要注意练手感,让大脑能指挥手,感觉到笔变成了手的一部分,变成了手的延伸,手能轻松的指挥笔,想快则快,想慢则慢,想轻则轻,想重则重,想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。
第四要练结构,因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。
第五要练笔画。 ①点,由左上方向右下方运笔,有一个运笔过程。
注意“点”也是有长度的,不能厾成圆点。 ②横,由左至右平等运笔。
关键是“横要平”,不能一头高一头低,或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短,不要太短或太长。
③竖,从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”,不能左右歪斜,更不能写成竖钩。
根据方块字的字形需要控制长短,不要太短或太长。 ④撇,从右上方往左下方运笔,不要写成点撇或横撇。
⑤折,写折笔时,折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔,写成脱肩的两个钝角,要写成一个直角。
这样写出来的字,如用圆珠笔写,就是类似火柴棍的幼圆体美术字;如用钢笔书写,就是标准的黑体字。虽然笔画单调,但只要结构准确,照样美观好看。
就像蹲马步是练武术的基本功一样,横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构不准确。
如果结构不对,笔画的变化再丰富也写不出好字来。 3、练习书法的注意事项 第一个问题是书写工具的选择。
“工欲善其事,必先得其器。”无论是钢笔还是圆珠笔都要选用书写流畅,线条粗细均匀的好笔。
墨色太浅,难以辩认;墨色太黑,又给人以压抑感。在考试时往往会因此影响阅卷老师的心情,造成不必要的失分,所以笔迹的墨色以蓝黑色为最好。
第二个问题:练字应注意写字的姿势和执笔的方法。由于现在绝大多数的中学生使用的是圆珠笔,我就以圆珠笔为例谈谈写字的姿势和执笔的方法。
用圆珠笔写字要采用坐姿,做到“头正、身直、臂开、足安”。由于圆珠笔写的字小,所以笔尖的活动要在视觉效果最好的区域。
一般右手执笔,笔的位置要略偏右侧。眼睛距纸面约30厘米,**距桌边约10厘米。
两臂自然伸展,小臂平枕桌面。以拇指和食指的指肚分别按住笔杆的左右两侧,中指第一关节左侧抵住笔杆的下方,无名指和小指依次贴靠中指自然弯曲成半握拳状,起直辖市控制作用。
拇指与笔杆接触点到笔尖的距离约4厘米。笔杆斜靠在虎口上,与纸面成45-60度角,字越小,角度越大。
如用钢笔写字还应注意笔尖在外,笔舌在里,让笔尖的中缝接触纸面,以保证出水均匀,线条流畅。 第三个问题:练字要心平气静,善始善终,不能心浮气躁,敷衍了事。
写字的时候要做到一笔不苟,每一笔都要写得实实在在。有人练字的时候,喜欢在结束前乱画一气,这种乱画是练字的大忌,不但有损笔尖的寿命,而且让练了半天,刚刚取得的进步化为乌有。
第四个问题:不要轻易变换字体。练字要有恒心,有毅力,要练好扎实在基本功。
练字要坚持经常,不能一曝十寒,三天打渔,两天晒网。须知:一日练功一日功,一日不练十日空。
在掌握了字体结构的基础上,可以选择自己喜欢的字体坚持不懈的练下去,轻易不要变换字体。因为一旦变换字体,又得从头练起。
第五个问题:要学用结合,练写合一,有的同学练字的时候写得很好,但写作业的时候又瞎写一气,这们是永远练不好字的。练过的字平时用到了,应该写的象练时那样好,练一个用一个,在用中学,在学中用,学用结合才能练好字。
最后 也就是需要你现在就行动起来,拿起你手中的笔开始练。
3. 怎么写好书法
一幅好的书法作品就象一首诗,一幅画,一曲音乐,令欣赏者欲醉欲仙,能使人得到美好的享受,从而产生丰富的遐想。
通过两年的学习,我认为要想学好书法必须注意以下几点: 首先,学书法的关键在于用笔,著名书法家赵孟頫曾说过:“书法以用笔为上。”如起笔、行笔、收笔、提笔、按笔、转笔等。
用笔之法有“方”“圆”之分。所谓起笔就是逆锋起笔。
所谓中锋行笔就是将笔的主峰保持在笔画中间,藏头护尾,令笔心藏在点画中行,中锋行笔可使点画饱满、圆润、浑厚而有质感。达到入木三分,力透纸背。
方笔是用逆风折笔必然成侧锋。基本要领是“横画直落笔,直画横落笔”,在落笔后马上转为中锋,在收笔处转为侧锋。
方笔落笔要快重按,折以成方,圆笔落笔要慢、轻、提,转以成圆。学会用笔也就掌握了书法的关键。
其次,字的结构。将笔画按照一定的规则组织成字,对一个字的笔画来说,要注意疏密得宜,配合匀称,仰覆向背,适当变化,穿插联络,布置整齐,逊让避扰,彼此相按,形断意连,呼应顾盼,各各笔画之间的搭配才能相辅相成。
对笔画的长、短、粗、细、宽、窄等等就如同阴阳学说,必须要阴阳调和,互相依存,做到即对立又统一,才能使字写的惟妙惟肖。 再次要注意章法,就能把许多字写成篇章。
整幅作品的分布,如字距、行距、字的大小、高低、留出天地等。要在书写前就设计好,做到心中有数,使字与字,行与行之间大小适宜,疏密得当,即富于变化而又浑然一体。
领会书法的技法和内在神韵,要通过对字帖进行仿写练习,把学过的各种技法写出来与原帖对照,找出差距,把字帖当作一本故事书进行欣赏阅读,增强对技法的领悟。书法非一日之功,要想写好书法,要坚持不懈,从不间断练习,学书法一定有所成就。
建议: 如果你刚开始学的话。那就临颜真卿(楷书)的也就是最简单的字体——颜体。
如~~: 《多宝塔碑》(文物出版社)(较易)或 《勤礼碑》(文物出版社)(有难度)或 适合初学者的临习碑帖《颜体多宝塔标准习字帖》(北京出版社) ~~~(要耐心写哦!) ——大白云(普通羊毫)或狼毫(弹性很强)(我写作品采用呢~~) 再临: 《兰亭集序(叙)》[行书](《王羲之兰亭叙及其笔法》(西冷印社) 要注意!!字是要背下来再写的~ ----兼毫(比较有弹性) 而后: 《石门颂》[隶书](文物出版社)(注意绞笔,用笔灵活多变) 个人非常欣赏!!!{推荐} ——鹤脚笔(笔锋很长) 然后: 《石鼓文》[篆书](文物出版社)(注意绞笔) ——仍可以用鹤脚笔(笔锋很长) 注意!!:隶书,篆书是非常毁笔的!我半个月就要换一根(一天临三个小时呢!!) 背一些篆字,对篆刻有极大帮助!!! 嗯~~: 《书谱》[草书](《孙过庭书谱》)(上海书画出版社)(非常标准的草书) ——中锋羊毫(基本可以) 背草字符(《标准草书》-于佑任 著 10元~很便宜的) 在日常学习中用上草字符,让同学对你刮目相看!!! 最后:临遍百家,读破万卷书!! 《历代书法论文选》 [上海书画出版社] ~~~理论是必要滴。
(我也在看啊~不过的确很难。
)
选择你偏爱的书体,彻底掌握!! 祝你成功!!! 如果你只想体验书法的话。 楷书: 《唐褚遂良书雁塔圣教序》(文物出版社)(笔势苍劲优美)(个人来讲是比较喜欢的楷书) 《勤礼碑》(文物出版社)(横细竖粗,厚重有力) ——大白云(普通羊毫)或狼毫(弹性很强)(我写作品采用呢~~) 行书: 《兰亭集序》(不愧是行书之龙~~) ----兼毫(比较有弹性) 草书: 《书谱》(《孙过庭书谱》)(上海书画出版社)(非常标准的草书) ——中锋羊毫(基本可以) 隶书: 《石门颂》(文物出版社) 《礼器碑》(文物出版社)(用笔的技巧性很强哦!!本人正在临~~) 《张迁碑》(文物出版社)(笔势有力!!) ——可以用鹤脚笔(笔锋很长) 篆书: 《石鼓文》[篆书](文物出版社)(注意绞笔) ——仍可以用鹤脚笔(笔锋很长) 还有要注意:1。
一个字最多写10遍!!(要求:认真看帖后,把字背下来,心平气和的写出来) 2。“永”练不练皆可!!!中华汉字,没有哪个十分特殊,也没有谁临了20年“永”字,即成了大书法家!! 什么字都要练,平等对待它们!! 3。
决不要相信什么“速成”,中华文化上下五千年决不是“速成”来的。是靠丰厚的底蕴积累而成的!!!王羲之苦练书法,让涮笔的墨浸黑了池塘,留下后人称颂的墨池!!总之一句话:勤学苦练。
4. 怎样写好书法
所谓如何写好书法,有人会说,这不是很简单的吗?只要照着字帖克苦临摹,那不就能写好书法了吗?如果你是这么认为,那么你就大错特错了,临摹字帖并不是一件很简单的事情,而要临摹字帖中字的笔势、结字以及用笔方法等。
如蔡邕 《九 势》中说道:“藏头护尾,力在其中,下笔用力,肌肤浅之丽。故曰:势来不可止,势去不可遏,惟笔软则奇怪生焉。”意思是说:“书法用笔起笔藏锋,收笔回锋,将劲力贯注在点画只中,锋毫运用体现出充足的力度,字形就会显示出绮丽的光彩。所以说:势来运笔时应当挥洒自如,不可犹豫滞止;势去收尾时也应顺其自然,避免急切阻遏。只有柔软的毛笔才能写出这奥妙无穷的书法来。
临摹是不仅要观察用笔,更要观察字的结体、间架结构安排也是非常重要的,如孙过庭《书谱》上说:“初学分布,但求平正;既知平正,勿追险绝;既能险绝,复归平正。”意思是说:“刚开始学习字的间架结构是,只要求能够平稳工整;做到平稳工整以后,必须追求奇岖变化;待达到险绝以后,有必须回归到平正。” “复归平正”中的“平正”,实际上是既有变化,有很平稳,一种悠然朴素的样子,并完全是一开始的工整,是比工整更高层次的平正。临摹是就是要看出这些变化来才行。
要想学好书法读帖是关键,要想读懂帖,必须仔细的观察,认真的分析,结合实际,这样才能真正读懂帖。苏轼的《书论》上说道:“凡是之所贵,必贵起难。真书难于飘扬,草书难于严重,大字难于结密而无间,小子难于宽绰而有余。”意思是说:大凡天下人觉得可贵的事,必定是由于它很难做到。楷书难在能够飘逸飞扬,草书难在能够谨严浑穆,大字难在能够紧密无间,小字难在能够宽松有余。这些话就从侧面证明了读帖的重要性,初学者不仔细看帖,以为楷书总是写的规矩方正,草书写的灵活,所以写起来就会发生错误,其实只要仔细观察,就会不难发现楷书也会飘逸飞扬,草书也能谨严浑厚。
当你的用笔,结字达到了一定的水平,再加入自己的风格,进行书法创作时就会发现写起字来得心应手。
二.书写时间
书法既是文字表达方式,又是你书写时情绪的反映,当你心情好的好的时候,则写出来的字就会春意盎然,心情不愉快的时候字会写得剑拔弩张。如果在适当的时候书写的话,那么会事半功倍,写得好上加好。如孙过庭《书谱》上说:“又一时而书,有乖有合。合则流媚,乖则绸疏。略言其五:神怡务闲,一合也;感惠徇知,二合也;时和气润,三和也;纸墨相发,四合也;偶然欲书,无合也。心虑体留,一乖也;意违势曲,二乖也;风暴日炎,三乖也;纸墨不称,四乖也;情怠手阑,五乖也。称合之际,优劣互差。”意思是说再则同一时候作书,都有合适与不合适的区别。合适则流畅秀润,不和则凋零疏落。简单说其原由,各有五种情况:精神舒畅,没有繁杂的事务打扰,这是第一种合的条件;感受恩惠,酬答知己朋友,是第而种合的条件;时令温和,气候宜人,着是第三种合的原因;有成心的笔墨纸张,激发创作欲望,这是第四种合的条件;忽然间有灵感闪现,这是合的第五种原因。相反则是五种不合适的。
所以要切记在恰当的时间进行书法创作。
三.心理状态
学习书法久的人会发现有一段时间会处在原地踏步的状态,不会进步。这时候正是体现了人的意志的表现,如果咬着牙不放则终究还是会进步的。
如果当你遇到了这段时期是,请不要放弃,即使地调整心态,就比如半杯水,你不要看那一半是没有水的,而是要去看那一半是有水,这样始终怀着乐观的心态去学书法,就不会觉得是枯燥乏味的,就会发现始终发现自己是在一点一点地在进步,就会始终充满信心,更会觉得对书法越来越来有信心。
学好书法我认为,这三点是不可少的,做到了这三点科学学习书法的方法,再加上克苦的努力,相信是一定会成功的。
5. 怎样写好书法
一、有坚持不懈的恒心 有恒心、有毅力、不轻言放弃,这是为人处事的美德,也是练字能有所成绩的基本前提。
缺乏恒心,只能一事无成。要求把字写好,要从思想深处有一种紧迫感和如饥似渴的摹向心理。
要树立把字写好是工作的本钱,是个人的门面的意识。给文化修养、学习工作都带来极大的方便和效益,不可小视。
此后最重要的便是坚持练习。书法界上的“二王”(王羲之及其子王献之)是每一个习字者都应当学习的典范。
王羲之,字逸少,号澹斋,东晋伟大的书法家,被后人称为“书圣”。他影响了整个书法界,带来了深远的影响。
但他的成功是建立在勤学苦练上的。王羲之儿时拜女书法家卫铄为师。
王羲之临摹卫书一直到十二岁,虽已不错,但自己总觉得不满意,并时常以东汉“草圣”张芝“临池”的故事来激励自己,始终不渝地努力。 为了练好书法,他每到一个地方总是跋山涉水临拓历代碑刻,积累了大量的书法资料。
他在书房内、院子里、大门边甚至厕所的外边,都摆了凳子,安放好笔、墨、纸、砚,每想到一个结构好的字,就马上写到纸上,他在练字时,又凝眉苦思以致废寝忘食。 王羲之的功夫之深是令人震撼的。
据说有一次他应别人之邀提写一块匾牌。当雕刻者在雕刻他的字的时候,发现他的笔迹已深入木版!这也是成语“入木三分”的由来。
这从侧面说明了王羲之练字之苦、之恒。 同样的精神在他的儿子王献之身上也得到了充分体现。
他也很勤于练字。在他十二岁那年,他拿着一篇字去给母亲看(他母亲也精于书法)。
这篇字中有一个“大”字,王羲之给他修改,在“大”字的下面加了一点写成“太”字,而献之的母亲一眼就认出了丈夫的那一笔。王献之意识到与父亲的差距,他更决心勤练。
他找来了十八口缸,盛满了水,下定决心要拿缸里的水磨墨练字,不把它用完,决不罢休! 我们必须要有这种精神才能把字写好,即使我们不想作书法家,也不能轻言放弃!半途而废,只会一事无成! 二、寻求科学的的习字方法 有了意志、决心,怎样才能习好字呢?必须寻求一套适合自己的习字方法。
自古以来,习字的最基本也是最重要的一点就是用帖,用好字帖是关键。如何用好字帖呢? 1、选帖。
选帖时许多人都会发愁,哪本好呢?于是就去问朋友、老师和一些书法家。这一点我觉得大可不必。
选帖必须根据自己的性格、自身条件和个人爱好去寻求合乎自己心意和口味的帖本,先试写一段时间,感觉不错,再确定下来。切记不要请那些对你不十分了解而被你崇拜的名家指定帖本。
因为那些名家指定的帖本对他可能大受裨益但可能并不适合你个人。这样一来,往往容易使你走上弯路。
但如果发现所选的帖本总不尽如人意,可以重换帖本,但千万不要无休止地换下去,使你的习字计划迟迟不能步入正轨,最终只会耽误时间、无所建树。要眼尖手快,选好帖本,马上进行专攻,用你的恒心去用帖。
2、临摹。这是用帖的第一步。
“临摹”实际包含了两步,即“摹”和“临”。“摹帖”是蒙在字上描,是十分必要的手段。
有许多人认为摹帖是小学生才做的事,蒙在别人的帖上去写似乎有些丢人,十分不光彩。我们大可不必有这种架子,应该虚心向别人求教。
再者讲摹帖的好处是非常大的。我们在学习的过程中,不可避免地要产生一些错误的地方不规范的地方总会出现,字帖就像一位模范,为我们明确了努力的方向。
描写别人的字就会不断发现不足之处并且能够在摹写中改正。字的美观与否取决于笔画的美观程度和间架结构的是否得体。
这两项都能在摹帖中得到规范。笔画的运笔、行笔,字的长短不齐、结构松散的毛病会在这个过程中暴露出来,帖本就像一位监督员,指正练习中的不足。
基础不牢的更需要通过加强摹帖来巩固,要扎实基本功。对摹帖这个环节一定要重视。
无论是硬笔还是软笔都十分有效、重要。 “临帖”指照着帖写,这是摹帖进行一段时间后,提高水平的一步。
先摹后临,在牢固的基础上提高。由于是照着帖本写,所以要一边观察一边写。
观察要用心,要思考。不仅要看字的全貌、间架结构,也要注意每一笔的细节之处。
一点画的收笔,一捺画的捺脚都丝毫不可放松。笔画的粗细、用力的大小都应考虑周全。
临帖中不可缺乏思考。看到一个字要运用所学知识进行剖析,想想为什么要这样安排结构。
这样书写能力才提高得快,做到脱帖。 3、脱帖。
临摹完成后不要急着去亮出自己的成果,离开帖本你能不能像照着写写得一样顺畅?虽说已不用帖本,却是更好地利用了帖本。在临摹过程中悟到的东西能不能熟记在心,顺手拈来,有效利用,全靠脱帖习字来巩固。
写一篇字,要脑、手、心、眼并用,互相配合,不断重现帖本中悟到的东西。写完一篇字后,可以回过头来反复思考。
还可以拿出帖本对照,及时发现不足,重新品评分析,再合上帖本下笔。反复如此,不断修正,达到完美。
脱帖也是一个创新并逐渐形成自我风格的过程。如果你有比字帖中更好的写法,当然可以运用,不要学得太死。
做到这一点也是不太容易的。也不要盲目追求风格,基础最关键。
4、读帖。读帖是用帖的最高层次。
习字过程中,尤其。
6. 书法怎么写好
学书法要追“心”,这心是读书的心,“学书”的心。所谓“心”就是静心,信心,恒心。
首先是练静心,我们小孩子比较贪玩,我更如此。起初我很不习惯,练了几笔,就想跑出去玩一下,但这不行,一要练好书法必须思想安静,情绪稳定,排除杂念,不受周围环境的影响,全身心地投入书法意境中去。
二是练信心,学书法比较苦,要做到姿势正确,常要悬肘,悬腕,头项肩背部总觉酸痛,另外,又需要不误功课。起初我信心不足,后来慢慢克服了各种困难,合理安排时间,做到既不影响学习,又不耽误练书法,我的信心就增强了。
三是练恒心,做事必须有恒心,才能做到圆满,练习书法更是这样。选定好字贴,坚持一段时间的临习,不见异思迁,做到认真看贴,读贴,背贴。尤其是看贴要认真分析笔画形态,用笔特点及同笔画的不同变化,还有汉字结构布局等,做到“胸有成竹”这样持之以恒地练,一定会有成效。
7. 怎样写好书法
写书法不是短时间内可以写好的,靠长时间的临摹碑帖和不停的练习,但盲目的练习会适得其反。本人自学书法已有多年,总结出,写字时,第一、必须有好的心情,不得烦躁,不然是写不好的。写得时候心无杂念,坐正姿态,调整你的呼吸(必须是平和的)。
第二、如果你是从头开始学,建议从笔画和部首开始练习,因为汉字都是由不同的部首和笔画组成的,所以写一个漂亮的字主要看字的结构,结构框架搭好了,你的字自然就漂亮了。本人推荐几本书《颜真卿多宝塔碑》,《晋王献之洛神赋十三行》-适合小楷,不过按照个人喜好,也可以学欧体(欧阳修),柳体(柳公权),初学者应从楷书学起,为以后的行书,隶书,草书打好基础。购书时最好选择碑帖,学习原著。平时可以多看看其他名家的碑帖,取其长处(写到一定程度时)。建议再买一本《书法章法技法》,这也是很重要的哦。
第三、有时候写得多了,感觉会麻木,觉得越写越觉得不如以前的,这时候不易再继续,应该停下来,看看字帖,也叫读帖,用心去写,不动手,闭上眼,用你的意念来写,把碑帖中的字印在脑海里,几天以后在继续练习,你会有全新的感觉。
第四、工欲善其事,必先利其器。写一首漂亮的字比现有好的笔,本人选择湖笔,笔杆要直,毛要软硬并兼,也叫兼毫,你也可以备一支狼毫和一支羊毫。
说了这么多了,这些是本人的心得,仅供参考。希望楼主好好学习书法,写一手好字。
8. 怎样写好书法
自学书法当然要靠练,但要有好的方法。
1、你最好先到书店买一本大学用的实用书法教程,认真读完,对书法首先有一个全面的了解,掌握比较全面的基础知识。这对你在书法方面的发展,坚持正确的方向和路子是十分必要的,2、选一本名家的并且是自己喜欢的字帖,认真临摹。
一般说来,应该按楷行草的顺序学习。达到自己觉得比较满意的程度时,(如果你天天坚持练习,这段时间估计要半年至一年半),你就可以拿着自己的习作去拜师了,这时拜师求教才能领会老师的指导,因为你有实际体会,效果就好。
这就是我为什么不一开始就让你拜师的原因。这是对成年人自学而言的,幼儿另当别论。
3、书法是一门很高深的艺术和学问,要想搞好,必须刻苦练习,持之以恒,坚持一生。除了有决心有信心以外,就要随着水平的不断增长,不断地扩大知识面,提高自己的文化素质和修养,这对学好书法都是有作用的。
至于该学点什么,你在实践中慢慢体会吧,现在也不必一下说得太多。4、如何练字?有人以为,每天写得越多越好,其实,写得多并不一定效果好。
要有好的方法。你买本自己喜欢的字帖,例如,王羲之的《兰亭序》(被誉为天下行书第一)或《圣教序》。
你应该首先用心去看看字帖的每一个字是怎么写出来的,反复看,反复想,开始不要贪多,每天一两个字,把这一两个字写得觉得可以了,再逐渐增多,每天三五个字, 七八个字,十几个字,总之,不求多,不求快,只求好。看什么,想什么?一看笔画形状,点横竖撇捺是什么形状的。
二看字型,字是什么形状的,就是组成字的那些笔画是怎么安排组合在一起的,哪笔长,哪笔短,哪大,哪小。三看字和字之间怎么过度的,就是上下字之间怎么联系的。
四看行与行之间是怎么联系的。看清楚了还要想明白,就是想明白人家是怎么写出来的,笔是怎么动的,就是写字的笔路,笔顺。
只有看清楚了,并且想明白了,再去下功夫苦练,才能把字写好。你有写好字的愿望,再有好的方法,再加上你的持之以恒的毅力,可以肯定,十天见初效,一个月会有大变化,三个月会令人刮目相看,不到半年,你的一手好字就练出来了。
试试看。