育才学习网1.微电影策划如何写
宣传片对于企业信息的输出要具有全面性。既不能忘记企业文化的渗透，更要巧妙的产品穿插，“软硬兼施”“刚柔并济”方式是企业宣传片策划的王道。盛视天橙的橙子君认为一部完整的企业宣传片，策划文案是由其基本要素之间的互动构成的，缺少任何一个要案，企业宣传片策划就不能成立。
同时企业宣传片的前期策划。一些精密、有水平、有新意的策划和一些草草而就的策划费用是相差较大的；企业宣传片的中期拍摄。由于拍摄时用到的设备不同，费用也会不同。
精心的策划与优秀的创意是专题片的灵魂。要想作品引人入胜，具有很强的观赏性，独特的创意是关键。企业宣传片策划的主体是企业宣传片策划者，而策划的依据主要来自于两个方面。一是企业主的营销战略和策略；一是事实与信息。企业宣传片策划在本质上是一种运用脑力的理性行为，是集思广益的复杂的脑力劳动，而脑力劳动的本性就在于创造，要创造新的思想和办法。
2.如何写一个微电影的策划
第一步：明确微电影的目的。
当想要去制作一部微电影时，首先要清楚为什么要去做这件事情，怎么去说服身边的朋友来帮自己完成这件事。因为微电影的制作并不是单凭一个人的力量就可以完成的。明确目标，才能在制作过程中，有一个奋斗的方向，每一部分工作负责人才能真正起到管理的工作。
第二步：明确主题。
主题思想是整个微电影的灵魂所在，没有思想的微电影，就跟一杯平淡的开水一样，毫无味道，不能带给人们享受。想要得到好的反响，就一定要有一个专题，并且通过短短的几分钟将主题完整的体现出来。微电影中的每一句话、每一个场景都必须明确体现主题所在，将问题毫无保留的反映出来。
第三步：拍摄地点。
事先选择好拍摄地点，能够使拍摄过程更加顺利。一个环境优雅、无嘈杂声的地方，是拍摄的最佳场合。拍摄的时间最好选择在一些人较少的时候进行拍摄，拍摄过程和表演的人员都不会受到其他人员的干扰，拍摄的画面不会出现有太多无用的场景，为后期的制作减少了工作量。
第四步：确定负责人。
微电影的策划、拍摄场景、拍摄器材、演员服侍等等，都是整个活动中分工作，每一个工作都必须有专人来负责，才能做到清楚清晰。特别是要确定要主负责人、拍摄人员、导演等重要人物，才能保证拍摄过程中有人指导，而不是一盘散沙的感觉。
第五步：制定好活动流程。
流程包含了整个微电影拍摄下来的一系列大事杂事琐事，各方各面都必须有一定的流程，对于只是制作一个自己爱好的微电影的团队，某些细小方面的流程可以省略。从微电影的策划到后期制作完成，都必须有完整的时间安排，且一切活动都必须按照时间安排进行，非特殊情况下，决不能拖拉时间，或在任意环节延长时间。
3.求微电影的拍摄流程
原发布者：love_fourteen
完整详细的微电影拍摄流程 一、各部门主要准备工作 在所有的创作人员陆续选定以后，制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说，筹备期各部门要完成以下一些准备工作： （一） 导演部门 导演润色剧本。事实上，没有哪个导演完全按照剧本拍摄的，除非剧本是导演本人写的。 导演创作分镜头本，在分镜头中体现创作意图。 导演与各主创人员就创作进行沟通讨论，保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前，导演还要对全体人员做一次导演阐述，目的是统一创作思想。 导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通，设计拍摄方案。 导演给演员集中说戏，以帮助演员熟悉剧情，深入理解角色，认识自己的合作表演对象。 剧组中的副导演不仅仅是一位，他们要分工负责很多不同的筹备工作，例如：现场副导演、演员副导演等。 （二） 摄影部门 摄影师、灯光师及导演一同看景，并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单，并检查试用租赁来的摄影器材。 灯光组要向制片组提供所需灯光清单，并检查租赁来的灯光器材。 （三） 美术部门 对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识，统一创作思路。 美术师将适用的景地照片带回剧组，并陪导演、摄影、灯光等部门的去看
4.微电影拍摄需要哪些东西,剧本书写的格式怎么写
首先，肯定是要有创意，然后列出故事大纲以及细化的脚本了。
其次，是拍摄的准备了，如果你自己拍着玩，找几个朋友就可以充当演员了。拍摄设备的话要求也不会太高，佳能的5D2就可以。
后期剪辑的软件可以用premiere、Edius等，其实这两款上手不难，当然你要运用娴熟也不是短短几天就能学会的。至于绘声绘影、movie maker那种软件就算了，剪出来太粗糙。
如果你对镜头语言还比较陌生担心画面掌控太差的话可以先看看《认识电影》这本书，它图文并茂地介绍了许多镜头的构图、打光、调色等方面的东西。如果你还有疑问，可以联系网络电影厂了解下情况。
5.微电影设计思路怎么写
微电影的写作方法 现在该来谈谈更大一些的工程十五至二十五页的微型剧本的写作。
尽管每位作者都有自己的工作方式， 但只要想让制片厂或电视网买下你的作品， 那你就只能寄希望于你的故事有个出人意料的发展过程。潜在的买主首先希望读到故事简述之类的东西， 有人称它为“ 想法” ， 或“ 提要” 。
如果这笔买卖能谈成， 创作者在落笔写这个剧本之前， 将会应买方要求拟一个故事梗概。不管是为自己进行故事构思的需要， 还是为了在形式上与专业要求相统一， 提要和故事梗概都需要准备。
关于上层结构 这里强调的是同样一种戏剧性结构既适用于单个场景也适用于整部剧本。场景和剧本都必须树立人物并设计冲突， 渐进到某个危机点， 最终达到高潮和结局。
故事就由所有这些场景来体现， 再被一个浓缩的空间所包容， 整个用电影剧本来讲述的故事又把这类场景置于相同结构都能适用的更大范围内。 这么说来， 同样一种戏剧性结构是在两个层面上存在的各个场景中无处不在的戏剧性结构。
整部剧本的戏剧性结构反过来又由场景构成。情节就是这类场景发展成为你所讲述的故事的戏剧性结构。
我们还要强调的， 是结构的说法并不抽象， 它是连贯的故事情节的特殊反映错综复杂的是场景还会引发意料之外的问题， 进而促使你的主人公有所行动。说到剧本， 你现在就要考虑步骤的问题。
我们通过亲身参与下列程序熟悉每一幕所反映的连贯故事情节开始是交代人物并孕育冲突， 中间要加强人物塑造并激化冲突， 最后是高潮和结局。让我们探讨一下具体的步骤。
第一幕开始交代人物并孕育冲突 典型的做法是在第一幕中介绍你的人物， 他们的基本处境， 什么是可能打乱他们生活步调的问题， 以及他们为解决这些问题做出的初步努力。由于这种努力是有负作用的， 所以对反面人物及其阻力也要有所交代， 而且冲突还要进一步升级。
主人公虽然会想方设法去解决矛盾， 但起码在最初的阶段仍看不到希望。 《克莱默夫妇》就是以乔安娜弃特德而去作为开端的。
但第一幕并没有就此打住， 而是让特德和比利组成新的家庭结构为生存而斗争， 以此作为第一幕的延续。特德和比利成功了， 他们一同成长并改变着他们的价值观。
然后乔安娜重新出现， 想把比利要回去。这个家庭受到的威胁， 以新的更严重的形式出现。
特德决定抗争。我们看到特德在餐馆里与乔安娜会面后大发雷霆， 那才是第一幕的结束。
主人公为缓解冲突所做的努力必须在第一幕结束时有个结果， 具体到特德身上， 那就是他必须在监护权的诉讼中获胜。在《心田》中， 那位妻子则必须把棉花种上并有所收获。
换一种说法， 冲突的类型男人与男人， 乔安娜与特德， 克莱默与克莱默应该与摆在面前急待解决的问题保护由特德和比利组成的这个新的家庭单位紧密相联。 第二幕中段塑造人物并激化矛盾渐至危机点 第二幕要将主人公在第一幕结束时不得不采取的行动推进到他或她的努力似乎即将归于失败的危机时刻。
在《克莱默夫妇》中，第二幕的中心内容是围绕生动的法庭斗争展开的， 当特德败诉时，矛盾到达危机点。在《在江边又译《码头风云中， 特里在他哥哥被杀以前， 一直试图找到一个解决问题的两全其美的办法。
比较常见的情况是第二幕要比第一幕用时更少， 因为第二幕的重头都以情节为主。第二幕中会有许多曲折和反复， 但总起来讲， 一切都要同现在已经转而注重情节的主人公所做出的特殊努力环环相扣。
但事情到了危机时刻往往会引发出更令人瞩目的焦点， 因为第二幕结束时， 主人公要找到阻碍他们解决问题的根本原因特德面对的是要失去比利特里则意识到他不得不独自面对约翰尼· 弗兰德利。 第三幕结尾处理高潮和结局 我们在前文中已经提到， 成功作品中的戏剧性障碍是经常变换的， 无论是在《毕业生》中罗宾逊太太对本的巧妙控制， 还是在《芳妮与亚历山大》中爱德华主教对亚历山大的道德恐吓。
障碍的最终形成是在第二幕的结尾， 但它最后发生作用却是在第三幕中。 特里为反抗约翰尼· 弗兰德利而闹罢工。
特德强迫自己和比利接受法庭的判决。在《宝贝儿》中， 迈克尔“ 毁灭” 了多萝西。
在《教父》中， 迈克尔在唐· 科利昂死后开始暗杀他所有的敌人。就像危机和高潮导致某个场景的揭示和了结一样， 对一部电影剧本来说， 情况也是如此。
特里以仁厚之心接受痛失比利的挑战最终障碍， 同时乔安娜却发现已无法将比利从特德身边带走揭示和了结。特里发现， 揭露约翰尼· 弗兰德利的证据还不充分最终障碍， 他只好自己去寻找， 然后独自面对并压倒约翰尼揭示和了结。
写电影剧本时步骤不能乱， 因为它是你在进行剧情构思时必须有连贯性的一个方面， 发生在主人公身上的戏剧情节是为克服缓解冲突而无法回避的那些困难所必需的。然而， 在写电视连续剧的剧本时， 步骤往往是需要被打乱的。
如果你承担的微型电影剧本有可能改编成电视连续剧的话， 那么应该记住在实际播映中需要的段落间隔。但这不能被观众察觉。
这样的间隔完全是由商业利益所决定的。你必须预先将这些因素充分估计到播映时很可能被分成一小时四节或半小时两节。
所以， 要设法让人。
6.怎样做微电影拍摄计
微电影拍摄活动策划书 一、活动名称： 湖南建工集团《中国梦•我的梦》微电影开拍活动 二、活动主题： 中国梦•我的梦 三、活动背景： 随着本协会工作的推进——剧本及演员征募完毕、电影拍摄前期工作准备一切就绪，校园展现艺术文化热潮的不断掀起以及全校师生生活品质的提升，本协会成员共同努力，为展现本团体的能力，特发起拍摄微电影的活动。
四、活动的目的及意义： 本协会希望通过此次活动展现本团体强大的号召力、影响力以及对校园文化及人文精神的传播和关怀，为学校宣传出力，，提高在校大学生对艺术的感受力，努力制作出受大家欢迎、受学校重视和夸奖、让大家难忘的感动的作品。 五、活动流程： 1、前期策划宣传 （1）设计制作宣传展板、海报、横幅 （2）通过海报、展板、网络新闻等手段宣传此次活动。
2、拍摄人物： 湖南一建茶陵项目部项目经理聂磊 3、拍摄目的： 通过微电影的形式表现建工人在一线辛勤劳作、任劳任怨、坚韧不拔的钉子精神，通过自己不懈的努力、奋斗，经过时间的洗礼，直到现在有所小成。表达出主人翁通过自己双手创造出美好未来的深层含义，也呼应了此次微电影的主题《中国梦•我的梦》 4、拍摄类型： 纪录片 5、主要拍摄手法： （1）跟拍：跟踪拍摄，表现主人翁的日常工作和生活，从小事中体现主人翁在平凡工作中见大智慧 （2）变焦拍摄：体现主人翁的细节。
（例如：磨破的鞋子、整齐的房间等等） （3）特写：单独采访时采用特写，真实记录主人翁的表情。 6、拍摄工作分配 此次活动由味•工作室全程拍摄制作完成。
7、拍摄过程 分场景进行拍摄以节约用时，每个镜头前打板以方便 后期剪辑。 8、拍摄计划： 4月7日-9日：公司领导审批 4月10日-12日：前期准备（摄影机、人员分配、三脚架、与茶陵相关人员联系并预约时间、食宿安排、横幅、台词、需提问题、前期宣传制作海报等） 4月16日-19日：进行拍摄 拍摄内容：1、主人翁的日常工作（如：给员工开例会、指导工作、遇到紧急情况的处理、关心员工的生活等） 2、主人翁的生活（如：如何处理感情问题、生活艰苦如何坚持下来等） 3、主人翁的经历（如：工作的艰难如何攻克、做出的成绩、曾经的故事等） 4月22日-24日：后期制作。
制作碟片设计 4月25日-26日：后期修改 4月27日定稿并上交。
7.微电影剧本怎么写
微电影嘛，首先当然要有拍摄器材啦，DV什么的就足够了，实在没有就用像素高一点的手机；
其次是演员，一般是志同道合的友友，没有薪水，演技也不做高要求；
剧本怎么写要看你想拍什么，找个语文好一点的都能写出来，主要看题材吸不吸引人，对话台词有没有亮点。当然，因为是微电影，就别写得天马行空，实现起来麻烦；
拍摄手法有很多，这个可以参考众多出色的电影，看你平时积累的怎么样咯；
最后是后期制作，剪辑和特效，用Adobe的几个就能完成。
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